Наша перемога виступ концертних бригад на фронті, calgary russian community

Наша Перемога: Виступ концертних бригад на фронті

Наша перемога виступ концертних бригад на фронті, calgary russian community

ХХ століття стало для всього світу, зокрема дляУкаіни, століттям масштабних змін, великих відкриттів і великих досягнень. Також він став століттям великих трагедій, найстрашнішою з яких стала Друга Світова війна, дляУкаіни стала Великою Вітчизняною. Ніколи ще театр військових дій і театр ігровий не стикалися так щільно, як в середині ХХ століття, під час війни 1941-1945 років.

У даній статті ще раз піднімається тема фронтових бригад. і театрів і на прикладі бригад і театрів СОТ підсумувати інформацію, доступну за наявними джерелами. Для цього необхідно зрозуміти, як і з кого складалися ці колективи, в яких умовах і з яким репертуаром виступали.

Загальна обстановка на театральній сцені в період

Великої Вітчизняної війни

Наша перемога виступ концертних бригад на фронті, calgary russian community
У стаціонарних московських театрах в цей період репертуар наповнився актуальними новими п'єсами вітчизняних драматургів, присвячених війні і перемозі над фашизмом. Також популярні були класичні українські та зарубіжні комедії. Спочатку в драматургії і, відповідно, в театральному репертуарі переважали настрої легкої перемоги. А.Сурков говорив: "До війни ми часто дезорієнтували Новомосковсктеля щодо справжнього характеру майбутніх випробувань. Ми занадто полегшено зображували війну ". Але поступово, до 1942 року, письменники і артисти стали освоювати більш складний матеріал, в якому відкривалися вся тяжкість і біль воєнного часу.
Саме в 1942 році народилися п'єси, які в багатьох джерелах згадуються, як найбільш значущі п'єси часів Великої Вітчизняної війни: "українські люди" К. Симонова, "Фронт" О. Корнійчука і "Нашестя" Л. Леонова. Вони ставилися в більшості театрів країни, в тому числі і в основних московських.

Завадський недвозначно висловився про зміст мистецтва військових років: "І в минулі події війни, і в тих, які ще мають бути, є одна для мистецтва найважливіша, найзначніша тема - це тема величі духу радянської людини, глибини і самовідданості його патріотизму, безмежної віри в правоту своєї справи і в перемогу його високого героїзму ... Наше мистецтво слід розкривати інформацію про цю тему у всій широті і глибині. Він повинен показати глядачеві і Новомосковсктелю героя нашого часу, його характер, його подвиги, його біографію, його психологію ".

Ця заява стосується як цивільного, так і фронтового глядача, якому п'єси і вистави на військову тематику могли служити підмогою і натхненням

Серед артистів, активних учасників художніх бригад на фронтах, були І.Москвін, В.Качалов, Н.Хмелев, Б.Добронравов, М.Тарханов, А.Тарасова, А.Зуева, В.Ершов, Н.Дорохін (МХАТ), А.Яблочкіна, П.Садовскій, А.Остужев, Е.Турчанінова, В.Пашенная, М.Царев, С.Межінскій, Н. Анненков (Малий театр), Е.Корчагіна-Олександрівська, Н.Черкасов (Ленінградський театр драми ім . Пушкіна), Л.Макарьев (Ленінградський ТЮГ), В.Хенкін, Д.Кара-Дмитрієв (Театр Сатири), А.Орочко, А.Абрікосов, А. Ремізова (Театр ім. Вахтангова).

Цільно складеного репертуару не було, він складався з різних вистав, концертних програм, скетчів, сценок.

Наша перемога виступ концертних бригад на фронті, calgary russian community
Якими б численними були фронтові бригади, а тільки в Москві за роки війни їх було створено понад семисот, вони не могли повністю обслуговувати всю Червону Армію, тому в кінці 1941 - в 1942 році почали активно створюватися фронтові театри і фронтові філії різних стаціонарів. Потреба солдат в мистецтві вимагала постановок цілих вистав, а не уривків або коротких сцен, з цим завданням могли впоратися тільки повноцінні театри. До їх складу входили актори, які вже пізнали всі складнощі фронтових виступів в бригадах. При всіх великих театрах були створені фронтові філії. Вони перейняли традиції пересувних театрів, які виїжджали на передові позиції і в частини Червоної Армії, відповідаючи на заклик СТО, підписаний В. І. Леніним в період громадянської війни.

Фронтовий театр ГІТІСу

Не можу окремо не згадати про фронтовий діяльності ГІТІСу. Коли мова йде про інститут, виразніше вимальовується картина того, які молоді хлопці і дівчата змушені були зіткнутися з такими серйозними випробуваннями.

Після війни театр розвалився, я не перейду на стаціонарну позицію. Випускники 1942 року, учасники фронтового театру ГИТИС, були на семи фронтах, за 1120 днів існування театру (з них 930 робітників) дали тисячі сто сімдесят два виступи (895 на фронтах, 277 - у військових частинах і госпіталях Москви і Підмосков'я) перед 350 тисячами бійців і командирів .

Перелік фронтових бригад і театрів СОТ

Неможливо в рамках однієї статті згадати всіх артистів, які брали участь у фронтових виступах, але щоб хоч частково відобразити різноманітність жанрів і масштаб особистостей, які брали участь, привожу список фронтових бригад і театрів Всеукраїнського Театрального Товариства із зазначенням прізвищ їх керівників:

1-а бригада - керівник Йосип Мойсейович Раєвський

2-я бригада - керівник Олексій Денисович Дикий

3-тя бригада - керівник Юрій Олександрович Завадський

4-я бригада - керівник Соломон Михайлович Міхоелс

Літературно-вокальна група СОТ (з її складу формувалися невеликі бригади, які обслуговують госпіталі і евакопункти Москви) - керівник Федір Олексійович Фортунатов

Комсомольсько-молодіжний театр СОТ - головний режисер Валентин Іванович Колесаев. Створено в травні 1942р.

Фронтовий московський драматичний театр СОТ - головний режисер Андрій Олександрович Гончаров

Другий фронтовий театр СОТ (1-я група) - художній керівник Борис Петрович Тамарін

Другий фронтовий театр СОТ (2-я група) - художній керівник Андрій Андрійович Єфремов

Фронтовий театр мініатюр СОТ - художній керівник Микола Миколайович Лунд

Безпосереднє керівництво (адміністративне і дієве) фронтовими театрами і бригадами Всеукраїнського Театрального Товариства здійснювали:

А.А.Яблочкіна - Голова Правління СОТ, народна артистка СРСР

З.Г.Дальцев - заступник Голови Правління СОТ

М.С.Ніконов - заступник Голови Правління СОТ

В.А.Філіппов - заступник директора Центрального Будинку актора

Всього у складі фронтових бригад і театрів СОТ значилося 400 осіб.

А.П.Васільев створював прості, але при цьому вкрай вдалі декорації, які дозволяли спектаклів навіть в польових умовах сценографічно не виглядати примітивно. Однак це не можна сприймати як повноцінну сценографію, подібну традиціям стаціонарних театрів. Н.Дорохін в статті «В землянці» так описував обстановку: "Уявіть собі землянку, один кут якої відокремлює плащ-намет - місце, де актори чекають виходу. Шматок земляного статі покритий соломою і поверх плащ-палаткою. На такий "сцені" табуретка і снарядний ящик. Ось нескладна обстановка салону княгині Бетсі ". Все це призводило до того, що весь удар на себе брав актор, якому доводилося обігравати відсутність необхідної бутафорії. Військові роки стали серйозною школою для акторського складу театрів.

Детальний опис сценографічне рішення Олександра Васильєва можна зустріти в його спогадах, що увійшли до збірки "Нам дороги ці забути не можна". Саме ця цитата дозволяє найбільш детально уявити собі, якими засобами зображувалися декорації:

"Виручає довоєнний досвід. У Центральному Будинку Червоної Армії в Москві в 1939-1940 роки існував пересувний театр музкомедії для обслуговування частин Червоної Армії. Керував театром І.Донатов. Для цього театру я розробив тоді систему збірно-розбірних декорацій із застосуванням бамбука і аппліцірованних м'яких декоративних полотнищ ...

Бамбук, легкий і міцний в тих, мирних умовах, не витримував морозу, розтріскувався. Довелося замінити його дюралюмінію. Вертикальні стійки стали робити висотою не більше 2м 60см, щоб людина, ставши на табурет, міг дістати до верху. Ці стійки і поперечні рейки різної величини кріпили в П-образну систему і затягували тим чи іншим полотном. З фоном вирішилося все начебто добре. Але ж не будеш же возити меблі, об'ємні частини декорацій. Кожен сантиметр в кузові машини на рахунку.

Прийшов вдале рішення - одягнути в свої, відповідні «костюми» ящики, в яких перевозили конструкції і весь театральний реквізит. Затягнуті аппліцірованнимі чохлами, вони перетворювалися в альтанки, вежі, столи та інше. Аплікацією ми користувалися дуже широко. Адже якщо просто розписати полотно, то від постійного скочування фарби відшаруються, обсипаються. А аплікації можна зробити і об'ємними. В "Осаді Лейдена", коли робили середньовічні вежі, під тканину поклали вату і вистьобаний в формі каменів. Потім підмалювали. Вийшла ілюзія об'ємності.

Функціональність наших декорацій виявилася на найвищому рівні. Адже одним з найважливіших їх якостей була швидкість збірки і розбирання. Закінчили, упакували і швидко звільнили місце ...

Швидко-то швидко, але ж це ще не все. Треба, щоб було і надійно. У стаціонарному театрі перед виставою прийде машиніст сцени, все перевірить, зміцнить. А тут після двухсоткілометровой тряски фронтовими дорогами негайно починається спектакль. Перевіряти колись ".

Фронтова реальність. умови

Спогади учасників фронтових бригад і театрів є найбільш цінними для даного дослідження, так як саме в їхніх розповідях можна виявити найточніші і яскраві деталі того, як відбувалися виступи в бойових умовах.

"Склад йшов повільно. Пройде кілометрів п'ять - шість - зупиниться. Відкривають двері на праву сторону, ліву тримають на замку. Баяніст бригади стає на підніжку правого боку і починає грати. З вікон, з дверей висовуються поранені, а в цей час з іншого боку санітари виносять в простирадлах померлих в дорозі, тут же, у полотна, ховають і ставлять дощечку на пагорбі. Поїзд рушає, потім знову зупинка ".

Іван Антонович Горців розповів журналу "Радянська естрада і цирк", як він спостерігав виступ фронтового театр "Вогник": артисти приїхали годині о другій дня. Передній край перебував метрів зі вісімсот від місця концерту, солдат частково послали в побутове охорону охороняти позиції і артистів. Горян засмутився, що він не побачить виступи, проте після повернення виявив, що артисти їх дочекалися і спеціально для відсутніх заново покажуть виставу, яка тільки що давали для інших солдатів.

Ця історія типова і показова в плані розуміння, наскільки великим був взаємоповага з боку військових частин і артистів. Солдати вважали своїм обов'язком забезпечити безпеку приїхали до них виступають, а артисти, в свою чергу, розуміли, наскільки важливо не обділити частинкою радості, яку вони привезли, всіх воїнів, і часто показували поспіль кілька разів одні й ті ж номери для того, щоб все солдати змогли бути присутніми.

Звичайно, умови, в яких доводилося виступати фронтовим артистам, насилу можна назвати театральними. У більшості випадків це були виступи прямо з вантажівки, в окопах, в землянках, в госпіталях, або на відкритих галявинах, прямо на вулиці при денному світлі (що виключало використання гриму), без завіси, без костюмів. Якось бригада театру мініатюр "Вогник" вирішила, що треба б одягнутися на виступ, "за спеціальними ескізами пошили полуопереточную уніформу. Але варто було артистам з'явитися в ній в прифронтовій зоні в супроводі червоноармійського патруля, як жителі недавно звільненого села закидали їх грудками землі, прийнявши не те за італійських, не те за румунських військовополонених. Довелося негайно ж відмовитися від уніформи ".

Театральний колектив фронтового театру, в складі якого було від дванадцяти до двадцяти п'яти чоловік, будувався за особливим принципом. Всі працівники театру були артистами і в той же час виконували інші функції: від директора до робітника сцени. Кожен із співробітників театру мав по дві і три обов'язки, наприклад, артиста і перукаря, артиста і костюмера, артиста і робітника сцени, артиста і адміністратора, артиста і директора театру. У кожному колективі обов'язково були артисти - баяністи і танцюристи.

На фронті кожен спектакль був індивідуальний, кожен раз була маленька прем'єра. Найчастіше актори, рухаючись разом з військами, самі до останнього не уявляли, де буде наступний виступ, на якому майданчику, тому колектив завжди супроводжував режисер, здатний на місці адаптувати сценографію і грим в залежності від того, денне світло або електричний, а також моментально розвести мізансцени.

Крім фронтових пересувних театрів в частинах діючої Радянської Армії на фронті працювало одинадцять професійних театрів Радянської Армії і Флоту на чолі з Центральним театром Радянської Армії.

Крім безпосередньої участі, колективи вважали своїм обов'язком матеріальну допомогу фронту. Артисти театрів зіграли понад план 5275 вистав і зібрали 98 мільйонів рублів, які і були передані державі, як допомога фронту від працівників мистецтв. В фонд допомоги дітям загиблих воїнів було зіграно 2183 вистави та зібрано 25,5 мільйона рублів.

У виступах в діючій армії взяло участь 3685 бригад, в яких було понад 42 000 працівників мистецтв. Тільки артисти Москви створили понад 700 бригад, артисти Ленінграда - 500 бригад. На допомогу військової художньої самодіяльності діючих частин Червоної Армії і Флоту було послано 435 режисерсько-інструкторських бригад.

У числі активних учасників художніх бригад на фронтах були найбільші артисти провідних театрів столиці - Н.Хмелев, Б.Добронравов, А.Тарасова, А.Зуева, Н.Дорохін і ін.

Підсумкова статистика показує, що всього за час війни для воїнів було показано 1 350 000 вистав, концертів і творчих зустрічей. П'ять фронтових колективів СОТ провели в діючій армії 1 575 днів. Театри здійснили постановку 25 вистав, з них радянських п'єс - 10, класичних - 12, концертно-естрадних програм - 3. З радянського репертуару найбільшою популярністю у бійців користувалися глибоко людяні і патріотичні п'єси К. Симонова "українські люди", "Хлопець з нашого міста "," Так і буде "," Жди меня ". Ставилися також "Бранденбурзькі ворота" М. Свєтлова, "Будинок на пагорбі" В.Каверіна, "Рузовская ліс" К.Фінна, "Нові пригоди бравого солдата Швейка" А.Раскіна і М.Слободского, "Облога Лейдена" І.Штока. Класика була представлена ​​найбільше комедіями А.Н.Островского: "Не все коту масляна", "Правда - добре, а щастя краще", "Одруження Белугина". Йшли також "Недоросль" Фонвізіна, "Одруження Фігаро" Бомарше і "Приборкання приборкувача" Флетчера.

Роль фронтових театрів у культурному обслуговуванні армії була настільки велика, що в 1943 році в Москві відбувся творчий огляд їх роботи. Перше місце в цьому огляді зайняв філія Театру ім.Евг.Вахтангова. Він пройшов всю війну, як і військові філії Малого театру і МХАТу. Понад три тисячі працівників мистецтва нагороджені бойовими орденами і медалями Радянського Союзу.

Факт існування фронтових акторських бригад і театрів, сам по собі, не несе ніякої культурної цінності - в силу очевидних причин вони не створювали новаторських, цікавих вистав. Це явище безумовно помітно історично, як один з аспектів, що принесли перемогу у Великій Вітчизняній війні. Це великий і складний уривок життя театральних діячів середини ХХ століття.

Після закінчення війни багато артистів і режисерів стали лідерами своїх професій, їх імена значущі для театральної літописі вже інших, більш пізніх ролей і постановок. І не можна не брати до уваги той досвід, через який їм довелося пройти, який залишив чіткий відбиток на характер, на манері роботи. Хто знає, може, почасти, і цей факт вплинув на формування театрального покоління, який приніс українській сцені така кількість талановитих діячів.

Незвичайність цієї теми полягає в тому, що з одного боку, кожне фронтове виступ - це своя маленька історія, і можна публікувати багатотомні збірники спогадів учасників бригад, театрів і їх глядачів-воїнів. А з іншого боку, як виявилося, для того, щоб зрозуміти, що і як відбувалося з театром на фронті, досить підняти кілька джерел і загальна картина буде прояснена, так як була відсутня можливість художньо урізноманітнити уявлення, багато виступів будувалися за загальною схемою.

Майже повна відсутність нових матеріалів по темі говорить про те, що чим далі залишаються дати війни, тим менший інтерес проявляється до феномену фронтових виступів з боку сучасних дослідників. Однак у даній ситуації це є наслідком сумної закономірності, адже практично не залишилося тих, хто був очевидцем і міг би повідомити нові подробиці про спектаклях фронтових бригад і театрів того періоду.

українські в Калгарі