Найвідоміші дизайнери

Світ моди та культури протягом багатьох десятиліть перебував у владі всього декількох людей. Різні стилі, часом зовсім протилежні (від класичних до електричних) завжди впливали, впливають і будуть впливати на те, як сучасні дизайнери підходять до своєї роботи. І, як наслідок, на те, як одягаються люди. Наймодніші дизайнери одягу формують пристрасті мільйонів. Про ці «маніпуляторах» смаки людей і буде розказано нижче.

Джорджіо Армані. Джорджіо Армані, модельєр з унікальним світоглядом, народився в місті П'яченца в 1936 році. Свою кар'єру Армані почав з самих низів. Спочатку він влаштувався підсобним робітником в найбільший універмаг Мілана "Рінасценте». Починаючи з 1961 року, італійський дизайнер майже 10 років присвячує відомому Дому моди Ніно Черруті. А першу колекцію Армані світ побачив в 1974 році. Показ пройшов з величезним успіхом. Вже в 1975 році в Італії створена компанія «Giorgio Armani s.p.a.». В даний час вона є одним з провідних законодавців у світі моди. Під відомою маркою випускають колекційні, ексклюзивні і просто красиві лінії чоловічого і жіночого одягу, колекції взуття, галантерею, аксесуари, годинники і ювелірні вироби. Армані знову створив силует чоловічого костюма, надавши чоловічій моді елегантність і невимушеність. Дизайнерські нововведення Армані зберігають популярність, а згодом тільки підкреслюють свою елегантність, немов творіння художників епохи Відродження.

Ральф Лорен. Далеко не всі дизайнери можуть бути хороші бізнесменами. І вже, звичайно, далеко не всі бізнесмени можуть стати хорошими дизайнерами. Але людина, що поєднує в собі обидві іпостасі, все-таки існує. Це американський модельєр Ральф Лорен. Його справжнє ім'я - Ральф Ліфшиц. Народився в 1939 році в Нью-Йорку в бідній родині єврейських іммігрантів з Білорусі. З самого дитинства він плекав «американську мрію». Навіть в школі, в першому творі відверто її висловив, так і написавши: "Хочу стати мільйонером". Вперше Лорен заявив про себе завдяки широким краваток. Вони часто були пошиті з нестандартних тканин. Чудові аксесуари в той час не були широко поширені. В кінці 60-х Лорен почав продавати унікальні краватки в різних магазинах Нью-Йорка. Незабаром про цікавому стилі молодого дизайнера почали говорити. Він був чимось неповторним - краватки були не просто незвичайними, а навіть зухвалими. Ральф Лорен зумів вдало використовувати хвилю свого успіху. Він швидко привернув інвесторів і створив в дизайні два напрямки: костюми для чоловіків і жінок, а також повсякденний одяг. Результат не змусив себе довго чекати: його колекції були успішно розпродані в наймодніших і дорогих магазинах, таких як «Сакс на П'ятій авеню». Вільний стиль модельєра, який втілював в одязі всі тонкощі культури американського заходу, швидко зробив молодого бізнесмена знаменитим. Крім одягу, під брендом Ральф Лорен випускаються аксесуари і парфумерія, предмети інтер'єру і навіть товари для тварин. Завдяки вражаючим успіхам, Рада дизайнерів США удостоїв модельєра титулом «Легенда моди».

Ельза Скіапареллі. Італійська жінка-дизайнер відома завдяки любові до сюрреалізму. Вона змогла вміло використовувати, здавалося б, звичайне захоплення в своїх виняткових і одночасно настільки фамільярних дизайнах одягу. Винахід яскравого рожевого відтінку під незвичною назвою «шокуючий рожевий» також принесло Скіапареллі популярність. Ельза народилася в 1890 році в Римі. Її мати була аристократкою, а батько інтелігентом. Але юну бунтарку абсолютно не приваблювала світське життя. Її невситима жага експериментів і відкриттів вилилася в збірник віршів, який вона випустила, коли була зовсім підлітком. Ця витівка серйозно образила батьків. Майбутнього дизайнера чекало жорстоке покарання - її віддали в монастир. Однак молода Скіапареллі була настільки рішуче налаштована втекти звідти, що організувала голодування. Ідея спрацювала - її випустили. Невгамовний характер неможливо було переробити. Уже в двадцять років вона втекла до Лондона. Там її ніхто не знав, ніхто за нею не доглядав. Під час поїздки в Нью-Йорк, Ельза познайомилася з групою художників. Пізніше з ними вона вирушила до Парижа. У період з 1927-го по 1940-й роки, Скіапареллі завоювала серйозну репутацію саме за рахунок своїх відвертих і зухвалих ідей в дизайні. Зовсім скоро жителі Парижа полюбили її незвичайні светри, сукні та аксесуари. Дизайн від Ельзи Скіапареллі був абсолютно неповторним. У ньому кожен раз були присутні різні викликають елементи (ребра і кістки у вигляді скелета, зроблені зі спеціальних шнурів, прикраси з омарів і так далі). Проте, сам по собі фасон відрізнявся строгістю і стриманістю. Їй вдалося те, чого не могли добитися інші дизайнери. Ельза вміло поєднувала в своїх нарядах новаторство і консерватизм. Насправді ж, стиль одягу Скіапареллі було не складно дублювати, на відміну від її основного і досить серйозного конкурента - Коко Шанель. Під час Другої Світової Війни Ельза Скіапареллі жила в Нью-Йорку. Потім вона повернулася в Париж, і її дуже тепло прийняли місцеві жителі. Повоєнні настрою чинили сильний вплив на світ моди, але тільки не на світ Ельзи. Вона не могла дозволити собі шити вбрання «попрактічнее і простіше», що не могло не позначитися на її доходах. У 1964 році Будинок моди Скіапареллі довелося закрити. Однак її досягнення в світі мод все ще надихають і дивують багатьох молодих дизайнерів.