Майстер-клас ніжний портрет пастеллю поетапно - ярмарок майстрів - ручна робота, handmade
Час роботи
Сьогодні я хочу продемонструвати процес виконання ніжного жіночого портрета сухий пастеллю.
Я дуже люблю малювати портрети людей. Завжди цікаво вдивлятися в риси обличчя, помічати цікаві особливості зовнішності і розгадувати характер. І, напевно, моїм найулюбленішим матеріалом для цього є суха пастель. Цей матеріал володіє ніжною і бархатистою фактурою і дозволяє створювати дуже плавні колірні переходи. Суху пастель випускають в двох видах: крейді і олівцях. Мені потрібні і ті, й інші.
Поверхня для малювання пастеллю потрібна текстурированная, шорстка, здатна затримувати в собі пігмент. Я вважаю за краще вибирати тонированную, а не білий папір, на ній легше визначити насиченість кольору і результат буде виглядати набагато приємніше.
Важливим фактором в малюванні пастеллю є хороше освітлення. Працювати і оцінювати результат найкраще при денному розсіяному світлі, що падає по дотичній. Цікава особливість, при різному освітленні робота, виконана пастеллю, буде виробляти абсолютно різне враження.
Отже, приступимо. Спочатку я визначаюся з композицією і роблю попередній начерк. Для цього я використовую крейда досить світлого відтінку, колір якого потім буде присутній в портреті.
Потім більш темним кольором я уточнюю лінії, а білим позначаю відблиски.
Тепер деякий час я буду працювати тільки з особою.
Накладаю основні кольори і акуратно розтушовувати їх. Для цього можна використовувати спеціальну растушевку, але растушевка пальцями мені здається найбільш зручним і природним способом, що дозволяє максимально точно відчувати малюнок, наділяючи весь процес якоїсь інтимністю.
Тепер переходжу до опрацювання особи, використовуючи для невеликих деталей олівці. При цьому я вважаю за краще рухатися зверху вниз, оскільки пастель дуже тендітна і її можна випадково змахнути або розмазати рукою. Якщо була зроблена помилка і потрібно полегшити тон, можна скористатися клячка. Вона не травмує папір і її можна трансформувати в будь-яку форму.
Тепер переходжу на волосся. Як і в разі малювання особи, спочатку я накладаю основні кольори і розтушовують їх. Даю основний тон квітки у волоссі.
Починаю уточнювати пасма волосся, позначаю пелюстки квітки і наношу світлий відтінок на фон, створюючи невеликий ефект світіння. Даю основний тон рукам.
Як і раніше, використовуючи принцип "зверху-вниз", я продовжую опрацьовувати волосся і переходжу на руки.
Завершую роботу над руками і пасмами волосся.
Відходжу від малюнка, оглядаю його з боку, додаю фінальні відблиски і штрихи. Портрет завершено. Якщо ви побоюєтеся за збереження своєї роботи, виконаної сухий пастеллю, барвистий шар можна закріпити на папері за допомогою спеціальних фіксаторів для пастелі. Але важливо при цьому враховувати, що всі кольори від цього трохи потемніють.
Готову роботу необхідно оформити в раму під антиблікове скло, або зберігати під шаром кальки.
Дякую за увагу!