Як зробити малюнки на тапочках і п’ять простих порад нехудожнікам - ярмарок майстрів - ручна

Я йшов по містках, і раптом -
Там, в глибині потоку,
Вчуваються водяні квіти.
- заготівля Гапочка;
- тонка голка для валяння;
- шерсть рожево-фіолетових відтінків.
Як і обіцяла минулого тижня, викладаю продовження ось цього міні-майстер-класу.
1. Для початку візьмемо найсвітліший колір - ніжно рожевий. Намети вовняними "Кляса" основу всієї композиції. Довго я не мучилася, тому що це майже точна копія іншої моєї роботи. А ось перший раз, так, мучилася :) Тут у мене світленький семенівський ОЧЕС. Для тих, хто ще не знайомий з ОЧЕС, додам, що це всього лише відходи вовняного виробництва. Семенівська фабрика іноді продає його за копійки в своєму фірмовому магазині в Москві. Навіщо він ще потрібен - не знаю. Покладемо цей ОЧЕС так, щоб він повністю перекрив контрастний колір основи. Художники могли б назвати це подмалевком. Само собою, замість очеса можна взяти будь-яку шерсть.

Злегка прітикаем шерсть голочкою. Можна для себе намітити і форму майбутніх "листочків". Не лякайтеся, що прямо під малюнком мокра заготовка для Гапочка, з неї виходить прекрасна подушка для валяння. Головне, вчасно витирати голки насухо, щоб вони не іржавіли.
2. Візьмемо трохи темніший колір, покладемо його місцями на світлу основу. Потім візьмемо інший відтінок і теж покладемо його місцями. Змішуємо різні відтінки однієї палітри і кидаємо кольору то тут, то там. Можна поки абияк. В результаті у листочків починає вимальовуватися якийсь обсяг і фактура. Мені хотілося трохи краще окреслити краю великого листа, тому ближче до країв я поклала більше темного кольору.


Намітила, де пройде остаточний виріз тапочок, щоб не підібратися до нього надто близько.
3. Тепер прийшов час стеблинок і прожилок. Для них ми беремо самий темний колір з нашої палітри (у мене це здається слива). Прибиваємо їх акуратненько. Цього разу я прибила голкою, але можна покласти їх і "на живу", як елементи вовняний акварелі. Зараз прожилки виглядають досить грубо, але зверху ми ще будемо тонувати їх іншими квітами, так що мене це не напружує.



Хвости стеблинок залишаємо довгими і заправляємо їх під тапочок. Закінчуватися десь в повітрі вони не повинні.
4. Мені захотілося краще відтінити великий листочок, тому по його контуру я посилила м'ятний фон більш темним бірюзовим кольором. Поки трохи, але до кінця роботи я буду весь час його трохи доповідати. Шерсть використовувала - кардочес. Він звичайно грубіше ніж шерсть основи, але за рахунок цього фактура тільки виграє.
На другому тапочці теж потрібно додати бірюзового (для балансу). Покладемо його легкими розводами поверх стеблинок і злегка відтінити носок.


5. Тепер вже маленькими шматочками різних кольорів починаємо надавати листочками хоча б натяк глибину і обсяг. З маленькими листочками це складніше, з великим - простіше. Десь кладемо шерсть дуже тонко поверх прожилок, десь погуще, імітуючи тіні в поглибленнях. Так само і з кольором: кудись більш світла відблиски, кудись більш темні тіні.
Щоб працювати було простіше, спочатку нам потрібно скребницею перетворити шерсть в добре закручений вовняну вату, замішаний в цю вату різні кольори з нашої палітри. Потім відриваємо від неї крихітні шматочки (як нігтик на мізинці і менше) і укладаємо ці "мазки" на малюнок.



6. В самому кінці я вирішила трохи відійти від оригіналу і додати розсип точок над дрібними листками. Або квіточками, хто їх розбере :) Семена це, а може чарівна пилок - нехай теж залишиться загадкою.

От і все! Важливо вміти вчасно відірватися від роботи, краще - ворог хорошого :)
Мені подобається зображати що-небудь вигадане або сильно стилізоване. Саме тому, що я не художник і елементарно не вмію передавати світ "як є" добре і правильно. Тобто, я змогла б, наприклад, так-сяк скопіювати котика або квіточки з чужої картинки (для цього, до речі, існують спеціальні техніки, зовсім не складні). А якщо дуже постаратися, може, і непогано скопіювати. Напевно, багато хто з вас думають про себе точно так само, і ви прекрасно мене розумієте. Але, погодьтеся, коли художник малює котика з натури, це зовсім інша справа.
А якщо ви втілюєте в реальність свою уяву? Хто дорікне вас, що картинка на щось там "не схожа"? Розумію, "легко сказати", тому постараюся дати кілька простих практичних порад, які дозволять вашим валяння фантазіям виглядати більш виграшно. Це навіть не поради, а скоріше принципи, яким намагаюся слідувати я сама.
Обов'язково навчитеся працювати з кольором. Колір дає нам стільки додаткових можливостей для самовираження! Я бачу, що цим дуже активно користуються дівчатка, Валя одяг або палантини, подивіться як багато там зустрічається яскравих плям і колірних переходів. Але в тапочки мало хто кладе більше двох кольорів при розкладці основи.
Дайте вашій картинці дихати. Навіть якщо це просто смужки, які не ліпіть їх один на одного так, щоб після валяння вони зливалися в одну незрозумілу купку. Якщо ви хочете виділити певний елемент - залиште навколо нього достатньо вільного простору. Ніколи не вирізуйте тапочки так, щоб виріз був занадто близько до декору. Між декором і вирізом теж повинні залишатися свого роду "поля". Виняток, якщо вся поверх вашого Гапочка - "картинка", а збоку від вирізів так само буде тривати декор.
Працюйте з формою, працюйте над формою. Форма вироби дуже сильно впливає на його сприйняття. Не важливо яка вона - класична або оригінальна. Важливіше, щоб обидва Гапочка виглядали однаково і однаково акуратно.
Не економте на якості. Ні часу, ні матеріалів. А якщо ви не вміти малювати, змиріться і з тим, що на акуратний малюнок вам теж може знадобиться дуже багато часу, навіть якщо ваш малюнок - просто фантазія. Іншими словами, не лінуйтеся самі і потратьте більше часу там, де швидше за все полінується інші.
У неділю я дивилася трансляцію посиденьок в скриньці, де дівчинки розповідали про свою поїздку до Японії, і про зустріч з дивовижною майстринею Ацуко Сасакі. Так ось, знаєте, на виготовлення середнього розміру сумки з тоненького мериноса Ацуко витрачає. 50 годин робочого часу. І це тільки на валяння основи. Арігато, Ацуко-сан.
Взагалі-то про якість, це навіть не зовсім рада, швидше за наполегливе прохання. Такий собі тихий голос совісті з далекого темного підвалу. Якісно виконані роботи завжди виглядають краще, служать довше і дозволяють нашим клієнтам уникнути непотрібних розчарувань.
Це звичайно смішний рада, але все ж :) Якщо ви не вмієте малювати, малюйте що попало і як вмієте! Як дитина. Якщо ви правильно підберете палітру і складете композицію (залишите простір там, де воно повинно бути, і заповніть ділянки, які повинні бути заповнені), зробите форму близькою до ідеальної, а якість бездоганним, то що б ви не намалювали буде виглядати ефектно. Наприклад ось так :)

Ну що, спасибі всім, хто осилив цю працю до кінця!
Сподіваюся, і мої несподівані поради кому-небудь стануть в нагоді :)