Як знімати жанр »- лекція игоря мухина

«Як знімати жанр?» - лекція Ігоря Мухіна

Починаючи розповідь про свою творчість, Ігор заздалегідь позначив: «Я нічому не вчу, це скоріше лекція, ніж майстер-клас». Звичайно, за такий короткий термін мало кого можна всерйоз чогось навчити, але, тим не менш, аудиторія отримала від Ігоря не тільки чітко структуровану інформацію про його творчість, а й корисні рекомендації. Зупинимося на найбільш важливих радах, які дав аудиторії Ігор Мухін.

Потрібно спостерігати, де, в який час якої світло, світлові відблиски і запам'ятовувати найцікавіші світом місця. Ігор сказав, що він знімає світлові плями вже більше 15 років, і ця тема не перестає бути йому цікава. Для реалізації спійманого образу важливо його добре проаналізувати, причому це не обов'язково має займати багато часу.

Ігор показав фотографію, на якій зображені люди, що спускаються зі сходів, залитої ранковим сонячним світлом. Він сказав, що заздалегідь зазначив: в цьому місці дуже красивий світ білий. Два рази на день люди проходять вгору і вниз по сходах, створюючи своїм швидким кроком потрібний ритм і малюнок, який хочеться вловити. Проаналізувавши цей образ, Ігор прийшов до висновку, що найбільш яскраве враження будуть виробляти люди, що спускаються вниз зі сходів в жорсткому ранковому світлі, що поспішають на роботу. Щоб правильно передати цей настрій, Ігор приїхав разом з найбільш ранніми пасажирами і спостерігав, як вони миготять в ранковому світлі, поки не дочекався потрібного кадру.

Ігор неодноразово зазначив, як велика роль елемента випадковості в зйомці і в виборі фотографа.
За великим рахунком, коли просиш людину на вулиці позувати перед камерою, елемент випадковості і продуманості сусідять дуже близько. З одного боку, в голові вже народився якийсь образ цієї людини. З іншого боку, Ігор завжди знімає і до того, як людина почала позувати, і після того, як він вважає, що його більше не знімають, бо в ці моменти люди розкриваються в своїх природних емоціях.

Безумовно, не обходиться зйомка на вулиці і без курйозних випадків. Ігор розповів, як в 80-ті роки, гуляючи по Невському проспекту, він зустрів Бориса Гребенщикова. Вони були знайомі. Але Гребенщиков був короткозорим і не носив окуляри, як і Ігор, тобто пізнали один одного, тільки порівнявшись. Ігор тоді просто попросив Бориса прогулятися з ним і знімав його в потрапляли на шляху цікавих місцях Невського. Це не було постановочної зйомкою, чимось заздалегідь запланованим. Так само Ігор знімав і багатьох інших музикантів, чию музику любив і з ким був знайомий. Він робив кілька кадрів після концертів і в перервах. Таким чином, теперішні музичні легенди показані нам в своєму звичайному житті і обстановці, без нальоту зірковості і офіційності.

Як розкрити тему на мові фотографії?
Ігор озвучив відомий фотографам закон поведінки в новому місці: якщо на вулицях міста людей немає, і в місті нічого не відбувається, то треба піти на вокзал або ринок. Там завжди і життя кипить, і багато фарб, фактурних осіб. Люди там сильно зайняті своїми звичайними справами, тому не сильно звертають уваги на фотографа.

Якщо ви продовжуєте знімати сюжет, а почуття, що сюжет склався, все немає і немає, потрібно все одно продовжувати. Ігор Мухін підкреслив, що під час розвитку сюжету може з'явитися нова деталь, яка і зробить цей сюжет завершеним. Він навів приклад зі своєї недавньої зйомки. Завдання стояло показати втому дівчаток, щодня тренуються в балетній школі по 8-10 годин на день протягом більше десятка років заради того, щоб на 5 7 років стати балериною і піти на пенсію. Поки Ігор працював на репетиціях, дівчинки з великою радістю ставилися до присутності фотографа, про те, щоб зловити втому в їхніх обличчях - не було й мови. Потрібний сюжет прийшов зовсім несподівано - між репетиціями.

Кажуть, що фотографія інтернаціональна і її не треба перекладати на інші мови. Це не завжди так. Ігор розповів, як знімав випускників московських шкіл, які вийшли зі святкового концерту з кіноконцертного залу «Росія» дивитися салют. Ігорю дуже подобається ця фотографія: юні особи, застиглі в захваті від побаченого салюту в їх честь. Але на заході на цей знімок реагували негативно і з побоюванням, вирішивши, що це зйомка секти. Інша історія: монумент футболіста, який притискає до грудей кубок. І рука, і кубок облупилися від часу. Ігор вкладав в цей знімок світлі. святкові настрої, радість від спортивних досягнень. А в Німеччині сказали, що це надгробний пам'ятник і рука тримає урну з прахом, і не включили в експозицію.

Побиті теми: як уникнути кліше?
Знімаючи багато на вулиці, розуміючи, що все вже кимось знято, фотограф хоче все ж уникнути кліше. Ігор Мухін на прикладі свого проекту «Свята» показав, що не треба боятися братися за вже багато разів зняті теми. ВУкаіни не відзначають нові свята, а продовжують святкувати старі. Людей минулого змінює нове покоління, а свята залишаються, і мітинги теж залишаються.

Зйомка мітингів і демонстрацій - завжди змагання професіоналів-фотографів. Потрібно ходити на мітинги, щоб навчитися спілкуватися з учасниками, подивитися, як інші фотографи працюють. За результатами можна порівняти, хто краще зняв, хто опинився в потрібній точці в потрібний момент. Але і на мітингах потрібно стежити за тим, що відбувається, помічати зміни обстановки і не бігти разом з усіма в гущу подій, а шукати своїх героїв, свої плани. У цьому відмінність новинний фотографії від документальної і художньої.

Якщо око бачить, що сюжет може бути тільки кольоровим, то Ігор знімає на колір. Для зручності він возить з собою дві камери: з кольоровою і чорно-білою плівкою. «Бачу кольоровий сюжет, знімаю на кольорову плівку, бачу чорно-білий, знімаю на ч / б плівку» - каже Ігор, показуючи для прикладу фотографії, зняті в Нижньому Новгороді, - з привокзальної площею і ринком.

Як на самому початку, так і зараз, Ігор знімає на плівку, сам проявляє і друкує свої фотографії. Для замовних зйомок він іноді користується і цифровою камерою, але перевагу все одно віддає плівці. Він ніколи не любив спалах, вважаючи за краще природне світло.

Як вибрати той самий кадр?
Вибір найкращого з відзнятого матеріалу - питання, яке хвилює кожного фотографа. Ігор Мухін розповів, що він вибирає в кілька етапів - відразу, по свіжих вражень, а потім ще раз через деякий час, переглядає контакти, додаючи один-два нових кадру. Вибирати завжди важко: то, що подобається відразу після зйомки, може через півроку вже не подобається. Саме тому дуже важливо повертатися до своїх старих зйомок і їх переглядати, адже «хорошого багато не буває» - говорить Ігор, - «але іноді і сусідні кадри бувають важливі для розвитку теми».

Як з відзнятого матеріалу виходять проекти?
Всі показані Ігорем в рамках лекції роботи були розбиті на проекти. Ігор Мухін багато говорив про важливість проектного мислення і бачення різних добірок в одному знятому матеріалі. Коли ви відзняли великий матеріал, його треба надрукувати. Індекс-принти або контрольки дозволять побачити весь матеріал, уважно його осмислити, структурувати відзняте. Можна паралельно знімати кілька проектів. Ігор Мухін продовжує всі свої розпочаті проекти - Лавки, Фрагменти монументів, Свята, Молодь - проекти розвиваються, час додає їм нове звучання.

Аналізувати відзнятий матеріал потрібно постійно. Ігор приймає рішення, яку серію можна продовжити, що не придумуючи заздалегідь, а виходячи з відзнятого матеріалу.
Коли Ігор починав свій проект Свята, тоді все прагнули знімати життя однієї людини або знімати в провінції. Але ніхто не знімав на Червоній площі, крім як на парадах, а між тим, навколо неї відбувається цікаве життя.

Документальних фотографів чимало, але чим же відрізняється стиль Ігоря Мухіна?
«Я не займаюся жанром, я займаюся документальної фотографією ... я не бігаю по редакціях, я сам собі замовляю проект і сам його знімаю, сам обробляю плівку, сам друкую фотографії» - каже Ігор. Його фотографії - це свідчення часу, його бачення постійно змінюється.

Можливо, Ігор Мухін не ставив для себе цілі когось навчити і не збирався розкривати секретів, він просто розповів про своє особисте виборі в фотографії. Він показав, на прикладі своїх проектів, що не можна ніколи забувати про унікальність свого бачення - потрібно шукати свій стиль, розвивати свої власні ідеї, і постійно - думати. Здавалося б, все вже знято, але навколишнє життя дарує нам невичерпне кількість унікальних моментів, потрібно тільки бути уважним.