Як ви по ходу імпровізації швидко визначаєте, який гамою обігравати той чи інший акорд,
Якщо я правильно зрозумів питання, то він полягає в тому, чому певні акорди обіграються певними гаммами, а не якимись іншими. Відповідь насправді дуже простий.
Спочатку відповім більш узагальнено. Якщо відповідати простими словами, то ноти, які граються на кожен акорд, повинні відповідати звучанням цього акорду. Тобто кожен акорд має свою гармонійну структуру, яка і визначає вибір нот, які можна грати поверх нього. Саме з цієї причини і існують вже класичні на сьогоднішній момент таблиці (схеми, списки), які показують якими ладами і арпеджіо які акорди можна обіграти. Можливо, це занадто очевидні істини для вас, але про всяк випадок написав.
Друге що можу сказати, це те, що для кожного акорду існує не один єдиний вибір, а кілька ладів і арпеджіо, якими можна його обіграти. Тому, не обов'язково граючи дівчину з Іпанеми обігравати акорди саме тими ладами які вказані в етюді.
Так само часто при виборі лада для обігравання акорду, має значення, яку функцію відіграє цей акорд в послідовності. Тоніку, субдомінанта або Домінанту. Це теж може впливати на вибір лада або гами.
Кожен лад і арпеджіо виробляють при обіграванні різних акордів, різні «фарби і відтінки». Знаючи це, соліст як художник вибирає на свій смак, що використовувати в кожен конкретний момент, що буде звучати краще. З цього, у кожного соліста, як правило, є свій набір вже готових улюблених рішень для різних гармонійних фрагментів.
Імпровізуючи на Girl from I panema, на кожен акорд, я використовую саме ті гами, лади, арпеджіо, звучання яких мені подобається.
Це якщо коротко.
І ще скажу, що в момент імпровізації я мало думаю про гамах, ладах. І хоча і у мене вже напрацьовані певні «слухо-візуальні» схеми для кожної гами, я більше намагаюся прислухатися до того, що я чую всередині свого внутрішнього «музичного ефіру». Прислухаюся до того, які музичні ідеї (ноти, фрази, мотиви) навіває мені мій внутрішній «музичний генератор» на дану гармонію і ритм. І я просто намагаюся відтворювати на інструменті це. А практика гам, ладів, і арпеджіо більше потрібна в процесі підготовчих занять, щоб «прищепити» їх звучання своєму слуху, навчитися вільно «рухатися» (імпровізувати) в них, і купувати навик побудови фразування в межах кожного лада. І таким чином напрацювати ті «слухо-візуальні» моделі і схеми, які допомагають і «чути» і бачити на грифі то, що звучить у вас в голові під час імпровізації.
Так само в підготовчій роботі над твором, корисно заздалегідь проаналізувати гармонію, і «прикинути» на око де який акорд (акорди) яким ладом (ладами) можна обіграти. А так же відпрацювати і попрактикувати деякі найскладніші акордові з'єднання. Але в процесі кінцевої імпровізації (так би мовити «в чистовик») я переважно мислю музичними ідеями.