Як правильно малювати розкадрування

Перше, що потрібно запам'ятати про розкадрування - вона має прямокутну форму з співвідношенням сторін близьким до того, в якому ви збираєтеся знімати. В крайньому випадку, використовуйте квадратну форму (про всяк випадок, закінчилася звичайний папір) - але виділяйте кольоровим прямокутником ту частину кадру, яка як вам здається буде собою представляти фінальне зображення.

Можна взяти аркуш паперу і намалювати там за допомогою лінійки прямокутні форми потрібного розміру, а потім вже почати їх заповнювати малюнками - таким чином ви вбережете себе від випадкового скочування в «звичайну» композицію.

Основним завданням розкадровки є опрацювання мізансцени для спрощення підготовки та зйомки під час роботи на майданчику. Простіше кажучи, ми обговорюємо основні моменти по руху камери заздалегідь, щоб знімати швидше і якісніше, а не шукати рішення на ходу.

Що цікаво, вам не обов'язково необхідно вміти добре малювати. Більш того, деякі режисери малюють просто мешковидних чоловічків або силуети. Що дійсно важливо - це щоб картинка давала чітке уявлення про те, як саме рухається камера, а вміст розкадровки було максимально близько до вмісту фінального кадру.

Розглянемо кілька розкадрувань з фільму Тимура Данелія SV:

Як ви могли помітити, вони добре виглядають і досить докладно промальовані. Однак використовувати їх на практиці важко.

Думки відомих режисерів щодо розкадрувань розходяться. Кожен фільм Спілберга малюється мало не у вигляді коміксу, дуже ретельно. Для складних сцен з візуальними ефектами малюється аніматікс - тривимірна розкадровка, що представляє собою мультфільм. А ось, наприклад, відомий незалежний режисер Джим Джармуш вважає, що малювати розкадрування - це все одно, що прибрати все творчість з процесу. Ніколи не знаєш, що прийде тобі в голову в момент зйомки і не хочеться бути рухомим старими ідеями.

Наша рекомендація початківцям режисерам: малювати розкадровки та знімати по ним в першу чергу, але обов'язково залишати запас часу для того, щоб поексперементувати прямо на майданчику, якщо буде таке бажання. Таким чином ви не будете переживати про те, як вам завтра знімати ту чи іншу сцену, але і не обмежите свої творчі амбіції.