Як намалювати портрет олівцем у photoshop

Шановний відвідувач, дозвольте для початку запропонувати Вам Зареєструватися або увійти на сайт під своїм іменем.
Це займе всього декілька хвилин. і ви зможете скористатися безліччю додаткових можливостей нашого сайту.

КРОК 1. Підготовка полотна

В першу чергу - ніколи не використовуйте біле полотно. Буде краще, якщо ви візьмете полотно хоча б на кілька тонів темніше. Олівець трохи розмазується на папері, тому нам доведеться трохи "попачкать" полотно, а також я розповім вам, що я використовую в якості текстури паперу.

Почніть з великою м'якої кисті:

Я використовую стандартну текстуру, яка є, по крайней мере, в останній версії Photoshop CS6. Хоча у всіх версіях є певний набір паперових текстур. Просто потрібно знайти їх.

Візьміть свою велику м'яку кисть і почніть наносити на полотно легкі затемнення.

Не переборщити. Ці зміни повинні бути ледве помітні.

Деякі вважають за краще накладати на полотно готові текстури в режимі змішування Множення (Multiply) або Накладення (Overlay). Звичайно, ви теж можете слідувати цим методом, але, по-моєму, це виглядає занадто дешево і ненатурально. Але, справа ваша, можете піти і таким шляхом.

Можна налаштувати масштаб / розмір (scale) текстури в залежності від розміру вашого полотна.

КРОК 3. Пошук фото-зразка

Фото-зразки - ваші кращі друзі. Знайдіть таке фото, яке зможете змалювати максимально схоже. Гарний портрет (бажано високої роздільної здатності) з хорошими світлом і тінню.

Приберіть насиченість (Desaturate), щоб побачити, чи достатньо різноманітна шкала світлотіні. В іншому випадку, ваш малюнок може вийти сірим і плоским. Збільште контрастність в Photoshop, якщо хочете.

Я буду малювати Крістофера Екклстона (Christopher Eccleston).
Здрастуйте лікарю!

КРОК 4. Створюємо контурний малюнок

Для створення контурного малюнка особи ви можете використовувати будь-який зручний для вас метод. Я вважаю за краще працювати з сіткою, щоб результат вийшов максимально близьким до оригіналу.

Можете взагалі від руки намалювати портрет. Робіть, як вважаєте наданими.

Тільки пам'ятайте, це найважливіший етап. Будьте ідеалістом і стежте за пропорціями. Ви ж не хочете потім розплачуватися за помилки, вчинені на початковому етапі.

Я не люблю використовувати чорний як самого темного відтінку, вважаю за краще малювати лінії темно-коричневим.

І ось наш Кріс (Chris) готовий. Подивіться на цей ніс! Ідеально!

Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.

Мені подобається вибирати особи з незвичайними рисами. Є над чим попрацювати.

КРОК 6. Повернемося до текстур

Для затінення я використовую ту ж текстуру, що згадувалася вище. Тільки в даному випадку я починаю з твердої кисті.

Більшу частину малюнка я виконую саме цієї пензлем, лише змінюючи масштаб / розмір (scale) текстури. Іноді я відключаю цю текстуру, наприклад, в таких м'яких місцях як очі і волосся.

Зазвичай я працюю з масштабом (scale) текстури або 50, або 100%. При таких показниках вона найкраще простежується.

КРОК 7. Базові тіні

Створіть новий шар під шаром з контурном для нанесення тіней.

Починаємо з масштабу (scale) текстури 100%.

Намагайтеся якомога точно повторити тіні на фото-зразку. Протягом всієї роботи ця фотографія у мене відкрита пліч-о-пліч з моїм полотном.

Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.

Перше, на що треба звернути увагу, це основні зони світла і тіні. Перш ніж перейти до деталей, потрібно переконатися, що ви рухаєтеся в потрібному напрямку. Можна перевірити це, позбавивши обидва зображення фокусу. Так ви побачите, наскільки правильно ви передали світло і тіні (якщо ви далекозорі як я, то просто зніміть окуляри хаха). В процесі роботи я часто так роблю.

Очевидно, є деякі області, які потрібно підправити.

Ось так проходили мої виправлення.

Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.

Продовжуйте накладати базові тіні, звертаючись, час від часу, до оригіналу. Не йдіть в деталі, поки не переконаєтеся, що ВСЕ світлотіні накладено правильно.

Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.

КРОК 11. Детальний затінення

Чи не найвеселіше це заняття - детальне затінення!

Прийшов час збільшити масштаб зображення і приймати за справу. Можете доопрацювати стільки деталей, скільки вам хочеться. Я намагаюся домогтися фотореалістичного виду з ефектом «м'якого» олівця.

Те, наскільки «брудним» ви хочете, щоб ваш олівець виглядав, залежить від того, якого розміру текстури ви вибираєте. Портрет може бути грубим і «вільним», якщо ви використовуєте текстуру з великим масштабом (scale).

Як правило, для великих плоских зон я вибираю текстуру 100%, і зменшую відсоток в залежності від рівня деталі.

Текстурування вимагає невеликої практики. Чим частіше ви будете використовувати текстурні кисті, тим легше буде з ними працювати.

Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.

(Я завжди залишаю одяг і волосся наостанок).

На цьому етапі я роблю дві речі:
1 - Створюю копію ліній
2 - Створюю новий шар ПІД шаром з лініями (контуром) для детального затінення.

ПОРАДА:
Копія ліній потрібна як страховка на випадок, якщо ви підете з головою в деталі і помилитеся з положенням або фігурою тієї форми, над якою в даний момент працюєте. Ви можете інвертувати або пофарбувати лінії в інший колір, щоб виділити їх. Якщо ви бачите, що відійшли від оригіналу, просто зробіть цей шар з лініями видимим.

Мої шари зараз виглядають ось так.

Весь час, поки я працюю над деталями, фото-зразок стоїть у мене поверх полотна.

КРОК 13. Візуалізація

Іноді деякі області можуть здатися занадто «пластиковими» або м'якими - особливо області зі світловими плямами.

Налаштування кистей може допомогти, але іноді доводиться «розводити бруд». Вимкніть текстуру, візьміть кисть маленького розміру, і додайте від руки такі деталі, як великі пори, зморшки і родимки. Текстурна кисть цього зробити не може.

Ви повинні розуміти, що, незважаючи на копітку роботу над візуалізацією зображення, все ще потрібні деякі коригування - десь освітлити, десь затемнити.

Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.

Яскравість (Brightness): -150%
Контраст (Contrast): 50%

Збільшення контрасту текстури кисті може вам трохи допомогти.

Візьміть велику м'яку кисть з текстурою і пройдіться по великим зонам.

В результаті цього можуть загубитися деякі деталі. Просто візьміть тонку кисть і виправте це.

(Обов'язково періодично зменшуйте масштаб зображення, щоб оглянути весь малюнок цілком. Переконайтеся, що накладені тіні відповідають тіням на оригіналі.)

Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.

Метод промальовування волосся залежить від типу волосся, але, в основному, я починаю з зафарбовування темним кольором, потім додаю світлі тони.

Промальовування одягу нічим особливо не відрізняється від опрацювання особи. Можливо, вам захочеться використовувати тут інші текстури.

Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.

Головне - не поспішати, і насолоджуватися процесом!

Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.