Історія баяна і не тільки - український топ

Почнемо з визначення. Баян - це язичковий кнопочно-пневматичний музичний інструмент з повним хроматичним звукорядом на правій клавіатурі, басами і готовим (акордовим) або готово-виборних акомпанементом на лівій. Це сучасний різновид ручної гармоніки. Це визначення Вікі. Постараюся звідси більш не ускладнювати текст термінами. Всі знають, як баян виглядає - правий полукорпуса, лівий полукорпуса і хутро. Фактично, баян є різновидом акордеона. Причому виділяють цей різновид як окремий інструмент (баян) тільки вУкаіни (і країнах колишнього СРСР). В інших же країнах цей інструмент залишається акордеоном, правда, називається кнопковим акордеоном.

У кожного народу є свій, особливо улюблений їм музичний інструмент. ВУкаіни таким інструментом по праву вважається баян. Чому ж баян користується справді всенародною любов'ю? Відразу пригадуються слова з пісні: «Яка пісня без баяна». Правда, мабуть, в тому, що баян володіє чудовим голосом, здатним проникливо «заспівати» задушевну пісню, як кажуть в народі, зачепити за душу. Його глибокий, густий, «дихаючий» звук, відповідний широті українського характеру, може передати цілу гаму почуттів - від глибокої печалі до нестримних веселощів.

Перший відомий інструмент з язичковим принципом звуковидобування - це давньосхідних Шен (виник в Бірмі, Тибеті, Лаосі та Китаї). Точна дата, коли цей інструмент був створений, невідома, але йому, як вважають, понад 2 000 років.
Першу ручну гармоніку з повним хроматичним звукорядом сконструював баварський майстер Мірвальд з міста Зілетуе (Німеччина) в 1891 році. У цього інструменту була трьохрядний кнопкова права клавіатура з діапазоном в чотири октави. Звук при розтискаючи-стискаючи хутра видавався однаковий. Акомпанемент лівої клавіатури спочатку складався тільки з мажорних тризвуків, але незабаром він був удосконалений і складався з 12-ти басових звуків в 1-му ряду (від хутра), мажорних і мінорних тризвуків у 2-му і 3-му ряду відповідно.

За іншими джерелами серед тульських ремісників, існувала думка, що винайшли гармоніки збройові майстри Сизов і Шкунаев. За деякими відомостями, вони проводилися ще в 30-х роках XIX ст. в Тульській губернії, правда, не відомо про будь гармониках йдеться - про губних або ручних.
До середини XIX в. кустарне виробництво гармонік набуло широкого поширення в Тульській, Новгородської, Вологодської і Вятської губерніях, а вже в 80-х роках цей промисел розвинувся в Харкові, Тверській, Волинської, Московської, Сибірської, Ярославській, Нижегородської, Костромської, Орловської губерніях.
Вже приблизно в 1892 році така гармоніка стала відома вУкаіни, де систему звукоряду її правої клавіатури стали називати «закордонної», а пізніше, коли в XX столітті ці інструменти стали виготовляти московські майстри (зокрема - Ф. М. Захаров, П. П. Ватутін), а потім в Тулі і інших містах ЦентральнойУкаіни - московської. ВУкаіни московська розкладка є для баянів стандартної до теперішнього часу.
З 1906 року трирядне баяни з московської розкладкою і виборної клавіатурою виготовляли на тульської фабриці «Брати Кисельовим».

У 1913 році П. Е. Стерлігов виготовляє перший вУкаіни, а, можливо, і в світі, п'ятирядний баян з двома допоміжними рядами кнопок в правій клавіатурі, як у сучасного баяна. Слідом за Стерліговим п'ятирядні баяни стали виготовляти і інші майстри - брати Генералова, В. Самсонов та інші.

Удосконалення цього інструменту вУкаіни призвело до створення трьох основних різновидів баянів: з готовим акомпанементом (фіксованими акордами - мажорними і мінорними тризвуками і септакорд), з виборним акомпанементом (виконавець сам набирає потрібні акорди) і з готово-виборних акомпанементом (поєднує фіксовані і виборні акорди) . Останній вид баяна найбільш зручний, хоча на ньому грати складніше, ніж на баяні з готовим акомпанементом.

Мені хотілося написати також про види баянів і гармонік - віденські і німецькі гармоніки, бандонеон і концертина, тульська, вятская і вінка, Сумискіе, Антраціткіе, елецкие, ливенской, Невські, Бологовской, касимовские і інші. Несть їм числа. Чи не написала про гармониках Бєлобородова і Чулкова. Але, думаю, зацікавлені Новомосковсктелі зможуть самі знайти потрібну інформацію.
Зараз баяністи мають в своєму аресенале електронні баяни, які дають їм необмежені можливості для виконання найскладніших творів.

А ось тут можна подивитися огляд іншого диво-баяна.

Хотілося б коротко сказати і про закордонні баяніст. Під назвою «кнопковий акордеон» цей інструмент популярний у багатьох країнах, де процес його становлення мав схожість з розвитком сучасного баяна в нашій країні. Особливо широко поширений кнопковий акордеон у Франції, Бельгії, Голландії, Скандинавських країнах, ФРН, Італії, США. Всесвітньо відомі фірми «Soprani», «Dallape», «Scandalli» (Італія), «Ноhner» (ФРН) випускають велику кількість моделей кнопкових акордеонів - від концертних інструментів до невеликих вікових гармонік для навчання дітей грі і прилучення їх до музикування. Кнопковий акордеон в якості розважального інструменту, призначеного, перш за все, для виконання легкої танцювальної музики.

Яких баяністів музиканти вважають найбільш талановитими, успішними?

20 років тому найкрутішим вважалося Алчевське тріо баяністів та тріо баяністів «Сиктивкар».

НЕ ЗАБУВАЄМО Забрати прогалину між //

Олександр Скляров (його сторінка)

Або просто послухайте - Олександр Скляров (баян)

Віктор Грідін Циганська рапсодія

«Рассипуху», виконує Віктор Грідін

Гарного дня і гарної погоди!

Добридень! Прочитав. Заслухався. Огляди Бутусова все цікавіше. Про Вельтмейстер дуже сподобався. Матереет. Ще раз дякую! За статтею. Я напишу на мейл з питань термінології і першості винаходи. Від китайського відштовхнулися правильно. а далі. є дуже багато думок. Найцінніше. на мою. "Гармонь згадується в" скоморошья потішної розпису "царя Михайла Федоровича Романова, як" гуделка зі звуком дудошним на хутро ковальський ростяжной доведеться ". Не можна віддавати супостату наше рідне)). Лампочка, радіо, періодична система і т.д.)) Адже тут як? Якщо брати строго баян. то повний хроматичний звукоряд - це один з його ознак. Але гармонь з хроматичним звукорядом з'явилася у нас на 20 років раніше. ніж у Мірвальда. Вважаю. що той "злизав" конструкцію у наших майстрів. Хоча це не сильно принциповий момент. але якщо узагальнити. то виходить. що українських "засовують" в інформаційному просторі за частиною винаходів)). Про "баян є різновидом акордеона" Баян. як варіант гармоні, первинні по відношенню до акордеону. Якщо їм. іноземцям. неприємно слово "Баян" - це їхні проблеми. але акордеон примітивніше баяна. Тут мене можуть побити)). є таке поняття "аккордіонірованний" звук. аккордіонірованний баян. тобто настройка голосів не в унісон (як на класичному баяні) а в розлив. Практично всі гармоні налаштовані в розлив. Розрізняють. умовно. Ірландський, Німецький. Італійський. Французький та ін. Розливи. Музика - точна наука. тому якщо описати розлив. отримаємо: Один з голосів (зазвичай двох або триголосся інструменти) налаштовується точно. а другий зі зміщенням вгору на кілька центів. тобто на одну соту і більше від півтони. Чи не з шкідливості. а для точності. у статті. при описі конструкції вказані хутра. правильніше мех.Так повелося. Хутра в кузні. )) Ех, чогось мене занесло. Щас скататися до села. вигуляю УАЗку. У вівторок думки на Емелю напишу. -------------------------------------------------- ------------ очепятка виправлені. Дякуємо. Про історію винаходу Новомосковскла багато. Буду вдячна, якщо надішлете посилання на матеріали, які мені не відомі. Можливо, буде необхідно статтю або доповнити, або написати нову. Чекаю вівторка)))

Спеціально для Річа. "У цьому трёхглосном Мюзетта жоден з голосів не повинен бути в ламаної деці." Чому - не питай))

через особливості будови ламаної деки, вважаю. розташовані на ній голосу злегка приглушаются в додатковому резонатора каналі, утвореному ламаним ділянкою деки і її кришкою. а в кошерної true musette, все три голоси повинні звучати з однаковою гучністю. ну це на мій погляд. як там на самому справі - не вем, тому що не баяніст. хоча чув, що деякі виробники допускають таку вільність.

Шолом, так! НЕ ликом щщіт