Готика, умови формування та періодизація середньовічне мистецтво - перехрестя моди

Готика характеризує третій, заключний етап розвитку середньовічного мистецтва Західної Європи.

Готика, умови формування та періодизація середньовічне мистецтво - перехрестя моди

Готика. Собор Нотр Дам в Ульмі.

Сучасники відразу відзначили самостійність цього стилю і назвали його "французької манерою". Теоретики італійського Відродження, які пропагували відродження античних традицій, побачили в ньому принципову несхожість на грецькі і римські зразки. Вони першими визначили статистику середньовічного мистецтва словом "готика". Сама назва походить до варварського племені готів, в 410 м розграбували Рим. Якраз падіння "вічного міста" Риму і ознаменувало кінець античності і наступ середньовіччя європейської культурної історії. Термін "готика" з'явився в епоху Італійського Відродження як глузливе прізвисько "варварської", де немає художню цінність, епохи, що минає середньовіччя. Довгий час вона вважалася такою, поки на початку XIX ст. була реабілітована романтиками. "Готичним" спочатку іменували взагалі все середньовіччя і лише пізніше - його пізній період, що відрізнявся яскравою своєрідністю художнього стилю. З початку XIX століття, коли для мистецтва був прийнятий термін романський стиль, були обмежені хронологічні рамки Готики, в ній виділили ранню, зрілу (високу) і пізню фази.

Між романським і готичним стилем важко провести хронологічну кордон. Факт народження готичного стилю багато фахівців вважають кульмінацією романського мистецтва і, разом з тим, його запереченням. Довгий час елементи того й іншого стилю співіснували, поєднувалися, а сама перехідна епоха XII в. носила яскраво виражений "возрожденческий" характер (див. Відродження). XII століття - розквіт романського стилю, в той же час з 1130 року з'являються нові форми. Про кризу романського стилю як причину появи готичного своєрідно писав архітектор М. Ладовский: "Нові архітектури створювалися дикунами, які прийшли в зіткнення з культурою. Так була створена Готика. Прийшли дикуни, побачили нову їм архітектуру, не зрозуміли її й створили свою, римляни, мали багато цілком закінчених форм, було неможливо вирушити далі ". Готичний стиль в Західній Європі досяг вершин (висока готика) в XIII столітті. Згасання припадає на XIV - XV століття (палючий готика).

Готика - більш зрілий стиль мистецтва середньовіччя, ніж романський. Релігійне за формою готичне мистецтво більш чутливо, ніж романське, до життя, природи й людини. Воно включає в своє коло всю суму середньовічних знань, складних і суперечливих уявлень і переживань. У мрійливості і схвильованості образів готики, в патетичному зльоті духовних поривів, в невтомних пошуках її майстрів відчуваються нові віяння - пробудження розуму і почуттів, пристрасні прагнення до прекрасного. Підвищена натхненність готичного мистецтва, зростаючий інтерес до людських почуттів, до остроіндівідуальному, до краси реального світу підготували розквіт мистецтва Відродження.

Для Готики характерні символіко-алегоричний тип мислення і умовність художньої мови. Родина готики - Франція, королівська область Іль-де-Франс, звідки вона поширилася як знак королівської влади з Франції, в кінці XII в. стиль прийшов і в інші країни Західної Європи.

Розвиток готики відбувається в період панування релігійного світогляду: основним виробництвом готичного мистецтва у Франції став міський собор, що зводилися великими будівельними артілями (ложами) і відрізнявся досконалістю архітектурної конструкції, багато прикрашений скульптурними зображеннями і вітражами.

Готична конструкція будівлі передбачала виділення будівельного каркаса: опори несли складали основу зводу стрілчасті арки (нервюри) з полегшеними распалубками, розпір яких погашався за рахунок винесених назовні контрфорсов і передавальних розпір сполучних арок - аркбутанов. Стіна тому не грала в готиці конструктивної ролі, її замінювали широкі прорізи вікон, порталів, полегшене будівля все одно несамовито росло вгору, прямуючи до неба високими шатрами веж, шпилів, пінаклей і Флерон (прикрас у вигляді квітки), народжуючи думка про гармонію і різноманітті божественного універсуму . Пронизане світлом внутрішній простір храмів знайшло єдність. Зросла роль провідних архітекторів (збереглися їхні імена), які користувалися виконаними в масштабі кресленнями. Розвивалися містобудування і цивільна архітектура (житлові будинки, ратуші, торгівельні ряди, міські вежі з ошатним декором). У скульптурі, вітражах, живописних і різьблених вівтарях, мініатюрах, декоративних виробах символіко-алегоричний лад поєднується з новими духовними устремліннями, ліричними емоціями; розширюється інтерес до реального світу, природи, багатства переживань. У XV-XVIV ст. готику змінює Відродження.

Хоча термін «готичний стиль» найчастіше застосовується до архітектурних споруд, готика охоплювала також скульптуру, живопис, книжкову мініатюру, костюм, орнамент і т. Д.

Три яскравих явища готичної культури можна визначити наступними словами: місто, лицарство, карнавал.

Готика, умови формування та періодизація середньовічне мистецтво - перехрестя моди

Готика. лицарський щит

Готичне мистецтво - мистецтво квітучих торговельних і ремісничих міст-комун, які домоглися відомої незалежності всередині феодального світу. Воно було викликано новими умовами суспільного життя Європи - високим підйомом продуктивних сил, що розростається полум'ям грандіозних селянських воєн і перемогою на початок XIII в. комунальних революцій. У деяких країнах королівська влада, яка спирається на союз з містами, підноситься над силами феодальної роздробленості. Цехи і гільдії зміцнюють свої позиції. Облаштовуються міста-Комуни, міста-республіки, приватно-владельчіскіе міста. Юридично закріплюється "Магдебурзьке право". Початок цьому було покладено в XII столітті в німецькому місті Магдебург.

Розвиток мистецтва Готики відбивало кардинальні зміни в структурі середньовічного суспільства: початок формування централізованих держав, зростання і зміцнення міст, висування світських сил, торгових і ремісничих, а також придворно-лицарських кіл. У міру розвитку суспільної свідомості, ремесла і техніки, слабшали підвалини середньовічних релігійно-догматичних світоглядів, розширювалися можливості пізнання і естетичного осмислення реального світу; складалися нові архітектурні типи і тектонічної системи. Інтенсивно розвивалися містобудування і цивільна архітектура.

Релігія залишалася як і раніше основною формою світогляду, і церква продовжувала надавати свій вплив на мистецтво. Однак потреби життя торгово-ремісничих міст народжують прагнення до знання і невпинним шуканням. З утворенням міських і церковних шкіл вплив монастирів на маси стало слабшати. У Болоньї, Оксфорді, Парижі виникають центри науки - університети. Вони стають ареною релігійних диспутів, вогнищами вільнодумства. В рамках схоластики виникають єретичні вчення, викликані новим сприйняттям життя городян, зростанням критичного мислення. У схоластику проникає інтерес до досвідченого пізнання, яскраво проявився в діяльності Роджера Бекона. В кінці XII і в XIII в. поширюються близькі матеріалізму погляди арабських філософів Аверроеса і Авіценни. Робляться спроби примирення християнських догматів і спостережень дійсності. Реальний світ вже не заперечується повністю, його розглядають як творіння божества. Трагічна безвихідь, яку викликала людям церква, змінюється більш світлим і радісним сприйняттям світу. Звичаї пом'якшуються. Разом з тим зростає самосвідомість народу. В ході боротьби в розпалі жакерії і повстань ремісників висуваються вимоги братства і рівності, лаконічно виразилися в короткому вислові: «Коли Адам орав, а Єва пряла, хто був тоді дворянином?»

Своєрідність дворянської культури знайшло відображення в існуванні такого феномена, як лицарство. Кодекс честі лицаря припускав певні норми спілкування воїнів у битві, на турнірі, в побуті. Культ особистості служіння васала сюзерену знайшов своє вираження в поклонінні Прекрасної дами.

Карнавал дозволяв європейській культурі жити повнокровним емоційним життям. У карнавальному світовідчутті строгий вивірений порядок створеного Богом універсуму заповнився стихією тілесно-чуттєвих образів (уявлень). Цей тілесний світ активно проявляв себе під час карнавалів, які займали значну частину християнського міста. Ускладнений світ емоційних рухів середньовічної людини по-своєму відбився в музиці: паризька школа Нотер-Дам замінила унисонное спів началами поліфонії.

Провансальські трубадури, французькі трувери, німецькі мінезингери, італійські поети зверталися до живої розмовної мови і славили реальне життя в межах ідеально складеній "божественної всесвіту".

Останнє слово про зміна світовідчутті готичного людини сказало богослов'я. Саме воно представляло філософську точку зору на світ, саме йому служили всі науки середньовіччя. Видатний мислитель того часу Фома Аквінський (1225-1274гг.) Розробляє проблему дуалізму - роздільного існування душі і тіла, духу і тіла. Оболонка, форма і її внутрішнє наповнення залежать від цілісності і досконалості, належної пропорції або співзвуччя, від ясності. "У всьому, що виникає не випадково, необхідно, щоб форма (ідея) була кінцевою метою, якого б то не було, виникнення" - так пише Фома Аквінський в "Сумі теології".