Гельман - це діагноз

Гельман Марат Олександрович:

1960 - народився в Кишиневі, в дитинстві танцював в молдавському фольклорному ансамблі "Жок"

1977-1983 - навчається в Московському інституті зв'язку, одночасно працює машиністом і робітником сцени у МХАТі, "Современнике" і театрі ім. Маяковського

1987 - "Від нудьги" влаштовує в Кишиневі свою першу виставку: "Хотілося, щоб в Кишиневі було цікаве життя"

Все добре у Марата Олександровича Гельмана. Зоряну кар'єру кишинівського Растиньяка можна тільки заздрити. Він володіє однією з наймодніших галерей Москви, у близьких стосунках з політиками, мерами, шоуменами та іншими знаменитостями. Його ім'я постійно виявляється в перших графах рейтингів. Гельман - невиліковний оптиміст, що живе за принципом "якщо є проблема, то з нею треба розібратися".

Одна біда: вічно сумнівна репутація. З Гельманом багато хто не хоче мати справи. До сих пір його тикають носом в молдавське походження і міркують про "неповторною впевненості безнадійного провінціала". Кажуть, що він не дотримується партнерську етику і занадто егоїстичний. А найголовніше - столичні естети люблять поговорити про те, що діяльність Гельмана стає все більш політизованою, скандальною і навіть морально нечесною. Але Марат насамперед дбайливець за інтереси сучасного мистецтва, до якого прив'язаний до маніакальності (навіть у власній квартирі він оточений роботами художників своєї галереї). Його процвітання Гельман чимало сприяє, не забуваючи про художників навіть під час своїх "ходінь у владу". Інша справа, що сучасне мистецтво виявилося зручним майданчиком для задоволення особистих амбіцій.

Гельман як любитель мистецтва

Роман Марата Гельмана з мистецтвом починався як сюжет з дешевої книжки з фрейдистським присмаком: він з дитинства хотів бути художником, а мама не дозволяла. У художників, говорила мама, вічно брудні руки. Художником Гельман так і не став. Але спокуса забруднити руки залишився назавжди.

Про неофіційну ж (читай - справжнє) мистецтво Гельман дізнався в общем-то випадково. У 1988 році, методично обходячи майстерні, він з'явився в Фурман провулку - знаменитому житло незалежних художників кінця 80-х. Про "Фурманка" - згідно з вельми симптоматичною легендою, ходить в арт-колах, - Марат почув, познайомившись в поїзді з одним з її мешканців. Для них ім'я "Гельман" тоді ще нічого не значило. За спогадами художників, до них прийшов незрозумілий людина, без смаку одягнений, в недоладній червоній краватці, з хамським манерами - вже злегка зіпсовані іноземної славою "фурманци" поставилися до нього з усмішкою. Місцевим "інтелектуалам" він почав пропонувати підрамники. Роботи "салонних" живописців (разом з картинами улюблених молдавських і українських художників) став продавати. Незабаром з торгівлі картин перейшов на торгівлю майстернями, пропонуючи їх все тим же молдаванам. За що рішенням громадської суду був з ганьбою вигнаний з Фурман спільноти. Хоча діяв з кращих спонукань.

Після цієї виставки столичне художнє співтовариство раптом заговорило з провінційним дилетантом як з рівним. Більш того, дозволило Гельмана стати головою оргкомітету мистецького ярмарку АРТ-МІФ в Манежі, вперше познайомив широкого глядача з сучасним мистецтвом. Саме там і з'явилася Guelman gallery (зареєстрована зовсім не в Москві, а в Талліні), нині відома як "Галерея М. Гельмана" і вважається найстарішою галереєю Москви, незважаючи на те, що до Гельмана вже була відкрита, наприклад, "Перша галерея" . Критики кажуть, що формула "галерист - Гельман" стала такою ж стійкою, як "поет - Пушкін" або "фрукт - яблуко".

Виносячи своє ім'я в назву галереї (вперше в історії новітнього українського мистецтва), Гельман, за його власними словами, хотів показати особисту відповідальність галериста перед художником. Хоча, можливо, не меншу роль тут зіграв пафос Бобчинского - повідомити місту і світу, що є такий Марат Олександрович Гельман, Перефразовуючи Станіславського, він любить себе в мистецтві не менше, аніж мистецтво в собі.

Гельман як художник

Темпераментному Марату дуже скоро набридло бути просто галеристом, які працюють з "південноросійської" живописом. Тим більше що на початку 90-х інтерес до сучасного мистецтва почав поступово спадати. Тоді він придумав декілька провокаційних проектів, головним завданням яких було зіштовхнути лобами художників і соціум. Сюжети його тодішніх виставок були більш ніж примітивні і навіть, за власними словами Гельмана, "висмоктані з пальця" або, точніше, з перших шпальт газет. Що видно вже за їх назвами: "Конверсія", "Я люблю Горбі". Бажання розбурхувати і провокувати публіку змусило Гельмана "змінити" південним живописцям і запросити в галерею московських радикалів Анатолія Осмоловського, Олега Кулика і Олександра Бренера ( "розкрутка" останнього - особиста заслуга Гельмана).

Тодішню свою стратегію Гельман пишно назвав "естетикою участі", запозичивши цей термін з статей американського критика Сьюзі Геблік. (Йшлося про необхідність звернення мистецтва до самих животрепетних питань.)

Цей простий хід блискуче спрацював. Про Марата заговорили, в ЦДХ на "Конверсію" шикувалися черги, про галереї стали писати наймасовіші періодичні видання, змирившись - завдяки Гельмана - з існуванням сучасного мистецтва. Гельман успішно маніпулював і пресою, пропонуючи їй "гарячий" і бажаний товар, і художниками, підверстуючи їх роботи під свої скандальні концепції. Щоб все це придумати і успішно провернути, потрібно було самому мати талант справжнього художника.

Другий, так і не складений список, був більш глобальний за задумом: в нього повинна була увійти тисяча "праведників" - найбільш впливових політиків країни. Всі вони отримали б "в нагороду" виданий Маратом Гельманом і Глібом Павловським тритомний збірник статей про судьбахУкаіни під назвою "Інша". Участь в цьому проекті пояснюється тим, що Гельмана життєво необхідно бути присутнім в "актуальних зонах буття". Але в цих зонах він відчуває себе більше художником, ніж політиком. Навіть каже, що політика його "ніколи не цікавила". Втім, здається, лукавить.

Гельман як політик

Але найбільш комерційно успішною провокацією Гельмана виявилася історія його "ненависті-любові" до Церетелі. Спочатку він підключився до кампанії по "децеретелізаціі" Москви, а незабаром (як завжди!) Був визнаний ЗМІ її лідером, запрошений в програму "Герой дня" на НТВ і навіть домігся дозволу на проведення референдуму про долю пам'ятника Петру. Однак потім чомусь раптом відмовився від продовження боротьби і ввів Церетелі в список художників своєї галереї. Навіть збирався організувати його виставку в ЦДХ (що важко було розцінити інакше, ніж ще один спеціально влаштований скандал). На цьому роман начебто вичерпався, але Гельман встиг в черговий раз зіпсувати собі репутацію: для московських радикалів він став персоною нон-грата (у журналі Анатолія Осмоловського "Радек" навіть з'явився заклик "Художники, які не виставляйтеся у Гельмана!"). Правда, Марат не залишився у програші від своїх "випадкових зв'язків" і отримав законні "аліменти": кращий друг Церетелі Юрій Лужков замовив йому оформлення внутрішнього простору Гостиного двору роботами сучасних художників і видав "підйомні" у розмірі 300 тис. У.о.

Замовлення від мерії на Гостинний двір - далеко не перший досвід співпраці Гельмана з реальними суб'єктами влади і державними структурами. Правда, участь Госкомоборонпрома у виставці "Конверсія" було ще чисто символічним. А меркантильний спілкування Гельмана через Фонд ефективної політики (ФЕП) і фонд "Городяни" з передвиборними штабами генерала Лебедя і КРО (на парламентських виборах), Лужкова (на виборах мера) і Єльцина (на президентських) ні до мистецтва, ні до "Галереї М . Гельмана "ніякого відношення вже не мало. (Хоча Гельман, отримуючи імідж-мейкерскіе замовлення, і своїм художникам давав заробити.) Просто Гельман почав похід у владу.

І хоча поява Гельмана на московській політичній сцені злегка нагадує його перша поява на "Фурманка" (поки що влада ставиться до нього з усмішкою), не варто забувати, що на художніх підмостках він швидко став суперзіркою. Роблячи кар'єру, Марат використовує всіх, хто попадається на шляху: не тільки художників (будь то радикал Кулик або академік Церетелі), не тільки політиків (будь то "політолог" Павловський або улюбленець москвичів Лужков), але і наше і не наше "все" : Пушкіна і Спілберга. "Сонце російської поезії" висвітлює останній проект Марата - навкололітературний журнал "Пушкін". А батько "Індіани Джонса", як Марат недавно дізнався, і зовсім виявився його родичем, правда, далеким. Проте Гельман вже чесно розповів про це всім знайомим і незнайомим. Треба думати, наступний фільм Спілберга буде називатися "Список Гельмана".

Втім, Марат Олександрович поки намагається бути вірним принципам сучасного мистецтва. Адже не дарма два роки тому він проколов вухо і вставив сережку - тільки тому, що його раптом почали називати на "ви" і звертатися по імені-по батькові, Гельман поки ще більше художник, ніж політик.