Газета завтра блог русь і село

«До біса я знімаю свій костюм англійська.
Що ж, дайте косу, я вам покажу -
Я чи вам не свійський, я вам не близький,
Пам'яттю села я ль не дорога мені душа? »
... Європейський світ - це мегаполіс-Метрополіс. Так було завжди, а не тільки в будоражащей і донині антиутопії Фріца Ланга. Пам'ятайте з курсу шкільної історії - протистояння феодала і міста в середньовічному соціумі? Переміг, в кінцевому заліку, Місто - ремісничо-торговий, кам'яно-залізний, ощадливо-холодний - з його нахабними юристами, сервільний шинкарями і пікантними господинями капелюшних майстерень. А ось Україна - країна з сільськими корінням. Тургенєвська дівчата в старовинних маєтках, есенинские берези, шукшинские мужички. Звідси - схильність до непорушним традиціям і до збереження свого обличчя. У місті особа втрачається швидко - ідеї, моди, віяння так стрімко змінюються, що колись зрозуміти суть - треба постійно бути на. Село ж потішається над модами і не терпить завіральних ідейок. Як, втім, чужа їй і будь-яка безглузда, негайна суєта.
Незабутній Олександр Сергійович ставить за епіграф до однієї з глав «Євгенія Онєгіна» фразу з Горація «Orus. ». що в перекладі з латині означає, власне, «О, село!». Villa rustica в Стародавньому Римі - центр земельного володіння, латифундії. Цікаво, що популярний етнічний стиль в сучасній моді часто називають «рустикальним». Однак поет «переводить» нам цю думку саме, як «О, Русь!». Він навмисно змішує смисли і показує, що Русь і село для нього синоніми. Як, втім, і для Сергія Єсеніна: «Гой ти, Русь, моя рідна, / Хати - в ризах образу ...». Україна - це хати.Тогда, як «... Місто, місто, ти в сутичці залізної / Охрестив нас як падло і мерзота». Але до цієї антитезі ми ще повернемося, а поки - в московському Музеї Василя Тропініна - виставка «Світ російського села». Провінційно-сільське життя очима художників. Садиба і селянська хата - це не класово чужі антиподи, це - частини єдиного цілого, як для тургеневского Лаврецкого: «... Російська картина навіювала на його душу солодкі і в той же час майже скорботні почуття, давила груди його якимось приємним тиском ...» Російська картина = дворянське гніздо і селянська перебування.
... Заходячи в залу, ми як би потрапляємо в будинок старовинного поміщика - по стінах розставлені предмети панської меблювання: високе дзеркало в стилі ампір, столик для дамського рукоділля, парочка рокайльних комодів, а також - піаніно, бронзові годинники миколаївських часів і кришталеві жирандолі галантного століття . Як у справжньому маєтку - меблі купувалася нема за раз у модного майстра Гамбса, а зберігалася і накопичувалася від діда до онука, тому в дворянських гніздах 1850-х років могли стояти допотопні павловські стільці і ломберні столики часів матінки-Катерини. Тут же - знайомі по книгах речі, на кшталт курильної трубки, чубука, кошелёчков і кисетів, розшитих дрібним бісером.
Російська садибна життя - унікальне явище в світовій практиці. Указ «Про дарування вільності та свободи всьому українському дворянству» (1762 г.), підписаний ще Петром III, але, як це зазвичай буває, приписаний Катерині, дозволяв аристократам робити вибір між державною кар'єрою і - тихої, непомітної життям у своєму маєтку. Благо, це співпало з популярним в Парижі вченням Жан-Жака Руссо, який недвозначно проголосив «Назад, до природи!», Чим і викликав масовий відтік європейської молоді з тісних і погано пахнуть міст. Тоді в побут увійшли ідилічні романчики-пасторалі, а на книжкових ілюстраціях і шовкових віялових екранах все частіше малювали ошатних пейзанок та галантних пастухів посеред «недоторканою», що не причесаний садівником, натури. Слідуючи моді, навіть прічудніц Марія-Антуанетта доїла корів в спеціально створеній для неї «Швейцарської селі». Вартість цього королівського капризу перевищувала витрати на армію і дорожні роботи.
ВУкаіни теж були свої прихильники неспішного «природного» буття, на кшталт князя Михайла Щербатова, який в своєму програмному праці «Про пошкодження вдач вУкаіни» (1774 г.) прямо говорить про те, що ми з усією цією раптової європеїзацією-цивілізацією заїхали кудись не туди. І якщо вже розпусна Європа кинулася до свіжої, щирою «натуральності» і до парного молока, то нам-русичам і зовсім сам Бог велів. Скрізь цитувалася фраза Діоклетіана про капусту, вирощувати яку виявилося цікавіше і потрібніше, ніж навіть правити Римом. Багато аристократи кинулися з суєтного Харкова - в село-в глушину-в Суми.
Так в поміщицьких садибах стала розвиватися неповторна побутова культура - в ній традиційний уклад приходив в неминуче зіткнення з новомодними (читай - міськими) течіями. Як там у Фонвізіна? «Театр являє кімнату, прибрану по-селянськи. Бригадир, в сюртуку, ходить і курить тютюн. Син його, в дезабилье, Кобен, п'є чай ... ». Смішний і пушкінський англоман Муромський, бо: «розвів він англійський сад, на який витрачав майже всі інші доходи. Конюхи його були одягнені англійськими жокеями. У дочки його була мадам англійка. Поля свої обробляв він по англійській методі. Але на чужій манер хліб український не народиться ». Отже, буття українського пана - це вічний компроміс між дідівської звичкою і привабливою новизною, вичитаною в ... позаторішньому альманасі. Але, незважаючи на всі дивацтва окремих англоманії і інших Новомосковсктельніц Річардсона, село - це берегиня традицій.
«Вони зберігали в життя мирної
Звички милої старовини;
Уніх на масниці жирної
Воділісьукраінскіе млинці ».
«Він в тому спокої оселився,
Де сільський старожил
Років сорок з ключницею лаявся,
У вікно дивився і мух тиснув ».
Кріпосний художник - ще одна унікальна особливість нашої помісної життя. Сам Василь Тропінін отримав вільну тільки в 1823 році, коли був уже широко відомий, як неабиякий портретист. Його ім'я знали при дворі, а він не тільки писав портрети і вчив живопису панських дітей, а й ... деякий час прислужував за столом свого господаря. Виставку відкриває картина Тропініна «Старий, обстругуються милицю» (1830-е). Перед нами літній селянин, повністю занурений в роботу і - в свій світ. Художники кінця XVIII - початку XX століть часто ідеалізували натуру - зображували селянок на ріллі, подібних римським матронам. Тропінін ж, навпаки, пише не пригладженою пейзанін, а реальну людину. Втім, на виставці ви зможете побачити два чарівних портрета, створених заїжджими іноземцями - Мауро Гандольфі і П'єром Барб'є. Ось тут українські селянки зображені в повній відповідності зі смаками епохи - обидві нагадують не те дружин античних патриціїв, не те ренесансних принцес. Не відставали від модних стилів і українські художники - «Дівчина, яка має свічку перед образом» (1835) Григорія Михайлова схожа на всіх брюлловской італійок разом узятих. Пещені тіло і абсолютно не робочі руки красуні найменше нагадують про такі «дрібниці побуту», як жнива або випікання хліба.
Селянський уклад і народний костюм - все це довгі століття залишалося майже незмінним. Подивіться на картину Сергія Коровіна «На Трійцю» ( «На прощу»), написану в 1902 році. Ви могли б визначити рік або навіть століття, в якому діють учасники оповідання? Скоріш за все ні. Разом з тим, на дворі початок XX століття - в моді автомобілізм, дамські сукні reform без корсетів, вірші про кінець світу і - мрії про комуністичне майбутнє. Але в українському сільському ладі - все так, як і було заведено двісті-триста ... тисячу років тому. У Німеччині або, наприклад, у Франції костюм селянина еволюціонував куди як швидше - в ньому раз у раз з'являлися прикмети міських мод. На Русі цей процес був майже не помітний, хіба що на рубежі XIX - XX століть сільські жінки облюбували яскраві, квітчасті блузи з широкими рукавами, які належало у свята носити з «міський» спідницею. Але це існувало далеко не у всіх губерніях і не у всіх селянських господарствах. Натільні сорочки, як і за старих часів, як і раніше володіли сакральної силою, жінка без хустки вважалася непристойно «простоволосої», і від матері до дочки передавалися візерунки вишивок, значення яких губилося в язичницької праісторії.
У селі зберігаються стародавні легенди і казки. Тут знають толк в старослов'янських символах і святах (що характерно, навіть в радянських колгоспах були відомі багато стародавні звичаї та прикмети). На виставці ми зустрічаємо знамениту картину Абрама Архипова «Радуниця» (1892-1895) - старовинний весняний свято - день поминання у слов'ян, що залишився в побуті і після прийняття християнства. До речі, перша збірка віршів Сергія Єсеніна теж називався «Радуниця».
«Чую Радуницю божу -
Недаремно я живу,
Припадаю на траву ».
У селі - віра в Бога міцніше і ревно. Недарма багато віршів, картини, мемуарні уривки, пов'язані з селом, оповідають нам і про релігійні свята. У Єсеніна Новомосковськ: «Пахне яблуком і медом / За церквах твій лагідний Спас. ». Або у Тургенєва:
«Люблю я ввечері до села під'їжджати,
Над старою церквою очима проводжати
Ворон грає зграю ... »
Зауважимо, що і селянський син, і пересичений пан мислять в одному напрямку. Їх ритми і смисли ідеально співзвучні.
Село, маєток - традиційне джерело натхнення і місце відпочинку для українських письменників і художників. Якщо простежити історію нашого мистецтва, то відкривається цікава картина - більшість великих імен нерозривно пов'язане з назвами маєтків (родових або куплених), дач (цих цікавих і теж чисто українських сурогатів маєтків) або просто «золотих дерев'яних хат», як у Сергія Єсеніна в Константинові . Отже, всі пам'ятають, що Пушкін - це Михайлівське, Болдіно і Захарово. Тургенєв - Спаське-Лутовинова. Толстой - Ясна Поляна. Блок - Шахматова. Чехов - Меліхова. Центром тяжіння для більшості відомих живописців кінця XIX століття виявилося підмосковний маєток Абрамцево. Недарма в Радянському Союзі був створений письменницький селище Передєлкіно, що став символом російської літератури XX століття. Зауважу, що не будинок-комуна «пролетарських геніїв» і не квартал в конструктивістському стилі, а саме - дерев'яне поселення. З цієї ж «староруської» схемою в 1920-х роках спорудили селище художників на Соколі. Отже, село, хата - це джерело життєвої сили. Село - дерево - древо життя.
Цікаво, що знаменитий економіст і теоретик аграрного питання - Олександр Чаянов свого часу намагався довести, що Радянська Україна не повинна йти європейським-міському шляху. У його фантастичної повісті «Подорож мого брата Олексія в країну селянської утопії», написаної в 1924 році описується світ 1984 года, але ... це цивілізація, що відкинув індустріалізацію. Описи Світлого Майбутнього просто феєрично: «Велика родина Мініних займала кілька маленьких будиночків, побудованих в простих формах XVI століття і обнесених тином, котрий надавав садибі вид стародавнього містечка». Або: «Направо і наліво тяглися такі ж прекрасні алеї, біліли двоповерхові будиночки, іноді цілі архітектурні групи, і тільки замість квітів між стінами тутових дерев і яблунь лягали смуги городу, огрядні пасовища і стислі смуги хлібів». Дівчата 1984 року носять сарафани та сукні на кріноліні, тобто слідують селянським традиціям або ж дворянським модам дореформеної епохи ...
Уже в 1970-х роках радянська інтелігенція - духовна спадкоємиця старовинної аристократії - звернула свої погляди і думки до села. Виникло ціле напрямок «письменники-деревенщики». Вони вважали, що індустріальна цивілізація спотворює душу української людини, робить з нього розгубленого і при цьому - агресивного маргінала. Основна думка - протиставлення нетямущого міського життя через - сільському благолепию. У Василя Шукшина Новомосковськ: «Потім переходили на людей - які люди хороші в селі: привітні, спокійні, не крадуть, чи не кляузнічают. - А у нас. зверни увагу: у нас, якщо баба пішла по воду, вона ніколи будинок не замикає - навіщо? Пріткнется двері паличкою, і все: зроду ніхто не зайде. Вже на що цигани - у нас їх повно - і то не зайдуть ... »
Вторгнення міських звичок в сільське життя - одна з популярних тем в українському мистецтві. Есенинский лоша, який намагається змагатися з паровозом - символ цієї нерівної боротьби. На виставці ми можемо побачити картину Миколи Богданова «Селянські діти в пейзажі з поїздом» (1882). Картина - реалістична. Все виписано зі скрупульозним ретельністю - все, крім самого поїзда. Залізне диво (або чудовисько) очима сільських малюків. Для них це - щось їх іншого світу. Вони бачать тільки ряд безглуздих прямокутників, що мчать в неозоре далеко. Їх-то світ - розмірений і спокійний, як крок Савраски.
Село - це відпочинок і усамітнення. Спосіб прийти в себе і - знайти себе. У цьому допоможе сільський пейзаж. «Сипле черемха снігом, / Зелень цвітіння і роси ...». У сусідньому виставковому залі - пейзажні замальовки, картини, навколишній світ - очима орача і очима баріна.У Гончарова Новомосковськ: «З балкона в кімнату війнуло свіжістю. Від будинку на далеке простір розкидали сад зі старих лип, густого шипшини, черемхи і кущів бузку. Між деревами рясніли квіти, бігли в різні боки доріжки, далі тихо хлюпало в берега озеро, облите до однієї сторони золотими променями ранкового сонця і гладке, як дзеркало; з іншого - темно-синє, як небо, яке відбивалося в ньому, і ледь вкрите брижами. А там ниви з схвильованими, різнокольоровими хлібами йшли амфітеатром і примикали до темним лісом - Глянь-но, ... і адже все це твоє, милий сину ... »Відчуття своєї« природної »землі - це було притаманне українському дворянину і - українському селянинові.
Забавно, що Ільф і Петров вкладають в уста шахрая Бендера очевидну і дуже важливу фразу, по суті, культурний код нашої цивілізації: «- Молоко і сіно, - сказав Остап, коли« Антилопа »на світанку покидала село, - що може бути краще! Завжди думаєш; «Це я ще встигну. Ще багато буде в моєму житті молока і сіна ». А насправді ніколи цього більше не буде. Так і знайте: це була найкраща ніч в нашому житті, друзі! »Світ російського села - це наша спільна біографія ...
Музей В. Тропініна:
м. «Третьяковська», «Павелецька», Щетінінскій пров. д. 10, стр. 1.
Режим роботи: понеділок, п'ятниця, субота, неділя - з 10.00 до 18.00; четвер - з 13.00 до 21.00, вівторок, середа - вихідні. Сан. день - останній понеділок місяця.