Форум-театр - як групова форма роботи

З чого ж складається «Форум - театр»? Перш за все - це коротка сцена (або кілька сцен) в основі яких ставиться проблемне питання, що зачіпає і акторів і глядачів. За всім процесом стежить людина, яка не є частиною уявлення, і стоїть за його межами. При цьому він може розмовляти як з акторами, так і з глядачами. У більшості випадків його називають Джокер або модератор. Самі глядачі займають центральне місце в форум-театр. Важливо відзначити, що в даному випадку глядачі не просто споглядають відбувається на сцені, а є безпосередніми учасниками дії. Так як актори і глядачі є взаємозамінними. Щоб краще зрозуміти технологію проведення форум-театру потрібно розібратися в його структурі.

Спочатку програються одна або кілька сцен (з проблемною ситуацією). Потім ситуація відтворюється ще кілька разів. Це робиться для того, щоб глядачі в будь-який момент часу могли сказати «стоп». Сцена зупиняється таким чином і актори завмирають. Потім, той глядач, який зупинив дію (відчувши, що у нього є ідея як вирішити дану проблему) замінює одного з акторів на сцені і пробує змінити ситуацію. Виходить, що глядачі активно впливають на хід розвитку подій.

Ситуація, що програється на сцені може бути зупинена в будь-який момент форум-театру та «перемотана» до точки, де глядач відчуває, що може втручатися. Важливо звернути увагу, що не допускається заміна такого гравця, який є ключовою фігурою в створенні проблеми. Наприклад, якщо людина є головною дійовою особою в проблемі, не допускається вирішення проблеми просто заміною цієї людини або перетворення його в більш доброзичливого і люблячого. Так як в реальному житті ми навряд чи можемо прибрати або змінити людину як по миті чарівної палички. Форум - театр - це реальні життєві ситуації, які відбувалися з акторами або глядачами. Отже, рішення даних проблем також повинні бути реальними і здійсненними.

Перед тим, як почати розробляти сценарій форум-театру варто відповісти на кілька запитань:

• Що відбувається? Що саме показує і про що розповідає дана ситуація.
• Де це відбувається? Визначити місце дії, умови, в яких відбувається подія.
• Хто бере участь? Які герої в даній ситуації.
• Коли це відбувається? Важливо визначити місце і час дії, що відбувається навколо ситуації, хто за нею спостерігає.
• Що кожен учасник хоче, щоб відбулося?

Після того, як знайдені відповіді на головні питання, і обрана ситуація для «форум - театру», сцена повинна бути відрепетирували. Як вже говорилося на початку, глядачі в будь-який момент часу можуть говорити «стоп» і «перемотувати» події. Отже, обрана постановка повинна бути повторюваною.

У будь-якій ситуації, що розігрується в «форум-театр» має бути створено деяка напруга. Так, було б ідеально, якщо у ситуації буде зав'язка сюжету, розвиток, кульмінація і розв'язка. Але при цьому, програвати на сцені потрібно тільки до самого кульмінаційного моменту, щоб подальший хід розвитку подій був хоч і зрозумілий, але залишався за кадром, що відбувається. Але, не дивлячись на створення напруги на сцені, джокер, актори і глядачі повинні бути впевнені в тому, що проблема буде вирішена.

В ході планування і розробки сценарію, стає зрозуміло, кого можна замінювати на сцені, а кого ні. Так, Боаль розділив всіх акторів на три ролі: гнобитель, пригноблений і спостерігач. З назв зрозуміло, що гнобитель це та людина, яка і створює в більшості випадків напружену або проблемну ситуацію. Пригнічений, відповідно, той, на кого спрямована енергія гнобителя. Спостерігач, в свою чергу, не втручається в те, що відбувається, але знаходиться в безпосередній близькості від ситуації. Отже, гнобителя ми замінити не можемо. Важливо відзначити, що при заміні одного з акторів, інші не повинні піддаватися занадто легко, але, в той же час, вони можуть позитивно реагувати на втручання (коли змінюється характер дій), якщо вони думають, що їх герой буде реагувати подібним чином.

Існує ряд застережень щодо обраних тем для показу. Наприклад, не варто створювати і показувати сцени жорстокості або каліцтва. Вони просто напросто засмутять аудиторію, і як такої продуктивної роботи може не вийде. Також повноцінній роботі можуть перешкодити сцени з елементами, побудованими на стереотипах. Тому ситуація повинна бути реальною і життєздатною.

Перед початком вистави необхідно «розігріти» глядачів, щоб залучити їх до відбувається і вони не залишалися пасивно-наглядачами. Для цього найкраще підійдуть такі вправи:

• для початку можна попросити учасників словами висловити свої почуття (наприклад, я схвильований, або я в передчутті, або мені сумно і т.д.);
• також отримати відповіді на будь-які питання можна, попросивши підняти руку. Наприклад, підніміть ліву руку ті, хто:

- сьогодні добре поїв?

- хто недавно допускав будь-яку помилку?

- хто з вас зробив кого-небудь щасливим і т.д.

• наступну вправу вдає із себе міні-інтерв'ю. Запросіть на сцену двох бажаючих і попросіть одного з них дізнатися, що буде сьогодні відбуватися на сцені;
• хороша вправа для зняття напруги - це крик. Але в даному випадку пропонується не просто безладно кричати, а голосно вимовити слова «стоп» і «magic», які знадобляться глядачам в процесі роботи;
• після того як глядачі більш менш залучені в процес розминки, можна приступати до вправ з більш яскравою фізичною активністю. Наприклад, попросити учасників помінятися місцями з сусідом стоять поруч;
• також можна попросити аудиторію зробити міні-зарядку (встати, сісти, помахати руками в різні боки).
• потиснути руку людині поруч з собою, перед собою, за спиною.

Цілком можливо, що у кожного модератора є свій набір потрібних для розігріву аудиторії вправ та ігор. Представлені вище досить прості і легкі для запам'ятовування.

Після того, як аудиторія підготовлена, можна починати «форум-театр». Де програється сцена, глядачі періодично зупиняють дію сигналом «стоп» і замінюють одного з акторів. У процесі цієї роботи знаходяться всілякі шляхи виходу з ситуації, що склалася.