Феофан грек

Феофан Грек належить до найбільших майстрам середньовіччя. Його роботи, виконані в Візантії, не збереглися. Всі відомі його твори були створені на Русі і для Русі, де він прожив понад тридцять років. Він познайомив українських з найвищими досягненнями візантійської духовної культури, що переживала в його час один з останніх злетів.

Нечисленні відомості про Феофану зустрічаються в московських і новгородських літописах, але особливу цінність представляє лист, написаний близько 1415 р московським духовним письменником і художником Єпіфаній Премудрим архімандриту тверського Спасо-Опанасові монастиря Кирилу. Повідомлення Єпіфанія цікаво тим, що дає унікальну можливість скласти уявлення про принципи роботи майстра. У своєму посланні він повідомляє про що зберігався у нього Четвероевангелии, ілюстрованому Феофаном і з зображенням храму Святої Софії в Константинополі. Опис малюнка приведено з багатьма подробицями. "Коли він все це зображував або писав, ніхто не бачив, щоб він коли-небудь дивився на зразки, як роблять деякі наші іконописці, які в подиві постійно вдивляються, дивлячись туди і сюди, і не стільки пишуть фарбами, скільки дивляться на зразки. він же, здавалося, руками пише розпис, а сам безупинно ходить, розмовляє з приходять і розумом обмірковує високе і мудре, чуттєвими ж очима розумними розумну бачить доброту. Скільки б з ним хто ні розмовляв, не міг не подивуватися його розуму, його алегорій " притч "] і його хітростно будів нію ".

З послання відомо, що Феофан, "родом грек, книги ізограф навмисний і серед іконописців відмінний живописець", розписав понад 40 кам'яних церков в Константинополі, Халкідоні, Галаті, Кафе (Феодосії), а також на Руській землі. У Новгородській III літопису перша робота Феофана згадується під 1378 р Тут йдеться про розпису їм новгородської церкви Спаса Преображення на Ільїна-вулиці - єдиною дійшла до наших днів роботи майстра, що має документальне підтвердження і донині залишається головним джерелом для судження про його мистецтві. Фрески церкви збереглися фрагментарно, тому відновити систему її розпису можна лише частково.

У куполі храму зображена напівфігура Христа Пантократора, оточена архангелами і серафимами. У барабані - зображення праотців, серед яких Адам, Авель, Ной, Сиф, Мельхіседек, Енох, пророки Ілля, Іван Предтеча. На хорах в північно-західній кутовий камері (Троїцький приділ) зображення збереглися краще. Прибудова розписаний зображеннями святих, композиціями "Богоматір Знамення з архангелом Гавриїлом", "Поклоніння жертві", "Трійця". Манера Феофана яскраво індивідуальна, відрізняється експресивністю темпераментом, свободою і різноманітністю у виборі прийомів. Форма підкреслено жваво Пісний, позбавлена ​​деталізації, будується за допомогою соковитих і вільних мазків. Приглушений загальний тон розпису контрастує з яскравими белільной висветленія, подібно спалахів блискавок висвітлюють суворі, одухотворені лики святих. Контури окреслені потужними динамічними лініями. Складки одягу позбавлені детальної моделювання, лягаючи широко і жорстко, під різкими кутами. Палітра майстра скупа і стримана, в ній переважають оранжево-коричневий, сріблясто-блакитний, відповідні напруженого духовного перебуваючи нию образів. "Живопис Феофана - це філософська концепція в фарбах, притому концепція досить сувора, далека від повсякденного оптимізму. Суть її становить ідея глобальної гріховності людини перед Богом, в результаті якої він виявився майже безнадійно віддаленим від нього і може тільки зі страхом і жахом чекати приходу свого безкомпромісного і безжального судді, образ якого з крайньою суворістю дивиться на грішне людство з-під купола новгородського храму ", - пише дослідник українського середньовічного мистецтва В. В. Бичков. Феофан Грек створює світ, повний драматизму, напруги духу. Його святі суворі, відсторонені від усього навколо, заглибившись у спостереження безмовності - єдиного шляху до порятунку.

Стилю Феофана намагалися слідувати в Новгороді художники, розписували церкву Федора Стратилата на струмка, однак в цілому індивідуальність майстра виявилася винятковою для Русі - країни, далекої від духовного досвіду Візантії і шукала свій шлях.

Після 1378 р Феофан, мабуть, працював в Нижньому Новгороді, але його розпису цього періоду до нас не дійшли. Приблизно з 1390 року він перебував у Москві і недовго в Коломиї, де міг розписувати Успенський собор, пізніше повністю перебудований. Тут же, в соборі, зберігалася і знаменита згодом святиня - ікона "Богоматір Донська" (на її звороті - "Успіння"), пізніше перенесена в Благовіщенський собор Московського Кремля (нині в ГТГ). Її виконання деякі дослідники пов'язують з творчістю Феофана Грека.

Майстер виконав кілька розписів в Московському Кремлі: в церкви Різдва Богородиці з боковим вівтарем Святого Лазаря (1395), де Феофан працював разом з Симеоном Чорним, в Ніжином (+1399) і Благовіщенському (1405) соборах. Останній він розписував разом з Андрієм Рубльовим і Прохором з Городця. У Кремлі Феофан брав участь в розписах скарбниці князя Смелаа Андрійовича і терема Василя I. Жодна з цих робіт не збереглася. Не виключено, що Феофан Грек брав участь у створенні ікон деісусного чину, що знаходиться в даний час в Благовіщенському соборі. Однак, як доведено останніми дослідженнями, цей іконостас не є початковим, що належать до 1405 року і деісусний чин міг бути перенесений сюди лише після спустошливої ​​пожежі в Кремлі, що сталося в 1547 р У будь-якому випадку ікони "Спас в силах", "Богоматір" , "Іоанн Предтеча", "Апостол Петро", "Апостол Павло", "Василь Великий", "Іоанн Златоуст" виявляють такі риси стилю і таке висока технічна майстерність, які дозволяють припускати тут роботу великого майстра.

Манера Феофана Грека в іконопису (якщо погодитися з тим, що ікони деісусного чину Благовіщенського собору Московського Кремля написані Феофаном) значно відрізняється від фрескового. Це може бути пояснено специфікою іконопису. Образи деисусного чину значні і монументальні. Майже двометрові фігури, виконані внутрішньої значущості і самозаглибленості, складають єдину композицію, підпорядковану одному задумом - втілити подячну молитву святих Спасу, творцеві і владиці небесних сил, і клопотання їх за рід людський в день Страшного Суду. Ця ідея визначила іконографічні рішення і всієї групи в цілому, і кожного образу окремо. Іконографія чину має свої витоки в вівтарних розписах візантійських храмів і найтіснішим чином пов'язана з текстами головних молитов літургії. Подібна програма деисусного чину зі "Спасом в силах" згодом набула поширення в українських іконостасах, але тут вона з'являється вперше.

На відміну від фрескового розпису образи ікон не настільки експресивні зовні. Їх драматизм і скорботу немов пішли вглиб, виявляючи в м'якому світінні ликів, в приглушених кольорах одягу. Кожен лик за типом і вираженню емоційного стану яскраво індивідуальний, майже портреті. Контури фігур більш спокійні, в їх малюнку ясніше видно класична традиція, що йде витоками до античності. Ікони написані віртуозно, з використанням складних і різноманітних технічних прийомів, які під силу лише видатному майстру.

Серед ікон, імовірно пов'язаних з ім'ям Феофана, - "Іоанн Предтеча Ангел пустелі", "Преображення" та "Четирехчастная" (все в ГТГ).

Стовпник. Розпис Троїцького приділу в церкві Спаса Преображення на вулиці Ільїна в Новгороді. Тисяча триста сімдесят вісім.


Успіння Богоматері, Кінець XIV в. яєчна темпера


Богоматір. Ікона деисусного чину іконостасу Благовіщенського собору Московського Кремля. Б. р Яєчна темпера


Трійця. Розпис Троїцького приділу в церкві Спаса Преображення на вулиці Ільїна в Новгороді. 1378. Фреска