Драматургія типові питання за драматичними творами

Денис Іванович Фонвізін

Олександр Сергійович Грибоєдов

Комедія «Горе від розуму»

Художня форма п'єси, створеної Грибоєдовим, була дійсно дуже незвичайна і незвична для його сучасників, оскільки поєднувала в собі традиційні та новаторські елементи. комедія, як ніяке інше твір, поєднала в собі риси, які були властиві і чинити опір новим віянням класицизму, і бурхливо набирає сили романтизму, і робить перші кроки реалізму. У цьому сенсі «Лихо з розуму» залишається одним з найбільш унікальних художніх створінь початку ХIХ століття в російській літературі. По-перше, його комедія була написана «Не шестистопним ямбами з піітіческімі вольностями, а вільними віршами, як до того писалися тільки байки». По-друге, вона була написана «Не книжною мовою, яким ніхто не говорив, а живим, легким розмовною українською мовою». По-третє, «кожне слово комедії Грибоєдова вражало швидкістю розуму, і майже кожен вірш в ній перетворювався в прислів'я або приказку». По-четверте, комедія Грибоєдова «відкинула штучну любов, резонерів, розлучника і весь вульгарний потертий механізм старовинної драми». Грибоєдов дивним чином зумів поєднати «суспільну комедію» з любовної драмою, а крім того, посилив сюжетну напругу вигадкою про божевілля Чацького, Він вводить в комедію романтичного героя, "виключного людини у виняткових обставинах" (це характерно для романтизму). Чацкий відкриває галерею "зайвих" людей в російській літературі: Онєгін, Печорін, Базаров. Всі вони стоять як би поза суспільством, не можуть знайти застосування своїм силам, переживають любовну драму і протистоять не розуміла їх суспільству. Ще одне нововведення А. С. Грибоєдова, що дозволило йому розширити часові рамки твору і вказати характерні риси цілої епохи, торкнутися навіть правління Катерини II, - це внесценические персонажі.
Найбільш примітним з них є Максим Петрович, єкатерининський вельможа, він умів всім догодити і згладити будь-яку ситуацію.

Грибоєдов зберіг єдності часу (дія комедії відбувається протягом одного дня) і місця (вся дія протікає в будинку Фамусова). А. С. Грибоєдов у комедії продовжує традиції Д. Фонвізіна - він використовує "говорять" прізвища. Сюжет комедії також нагадує типові класицистичні твори. Мандрівний герой, який повертається в будинок, де він ріс; юнацька любов, що збереглася після трьох років розлуки; служниця, якій Софія довіряє свої сердечні таємниці; строгий батько Софії, дівчата на виданні, який стурбований пошуками гідного нареченого ( "Що за комісія, творець, бути дорослої доньки батьком!"), і, нарешті, любовний трикутник, в якому насправді задіяні шість чоловік: Софія, Молчалін, Чацький , засланні, Ліза і Петруша, - все це досить поширені елементи сюжету для класичного твору.

Микола Васильович Гоголь

Олександр Миколайович Островський

Творчість Островського - спадщина реалізму Гоголя.

Антон Павлович Чехов П'єса, комедія «Вишневий сад»

П'єса Чехова «Вишневий сад», написана на рубежі двох століть, в корені відрізнялася від п'єс Фонвізіна, Грибоєдова (вже поєднали в своїй творчості риси класицизму і реалізм), Гоголя і навіть Островського. У ній немає ні конфлікту або дії, що створює «електрику» п'єси, ні любовного трикутника, ні навіть звичної композиції. Чехов повністю відходить від канонів класицизму. Кожен герой індивідуально не наділена ярликом; це жива людина.

Немає як такої ні кульмінації, ні розв'язки дії. П'єса нібито і ні про що. Якоїсь миті з життя якихось людей. Твір починається і закінчується трьома крапками.

Але побут у Чехова - це не тільки фон, на якому розвиваються події, як у Островського, це історія, за якою прихована інша, історія душ. Тому конфлікт розвивається не на сцені, а в душах героїв.

«Нова драма» Чехова, як все геніальне, явила ряд послідовників, наприклад, М. Горький ( «На дні»)

Горький не часто користується формою розгорнутого монологу. Переважає в його п'єсах діалог, репліка, іноді сказана ненароком, але завжди до межі насичена внутрішній змістом. У своїх мовних характеристиках Горький прагнув до того, щоб особистість характеризувалася всебічно: я з точки зору класової, і з точки зору індивідуальних особливостей. Він домагався того, щоб кожна репліка, кожне слово героя з максимальною виразністю розкривали його характер.

Продовжує традиції Чехова