9 Видалених сцен, які пояснюють заплутані моменти фільмів

Хто не любить дивитися видалені сцени? Вони являють собою альтернативну версію закінченого фільму і дають нам можливість подивитися на процес кінозйомки. Звичайно, в основному це погано продумані екскурси, які якимось чином були зняті, але іноді там попадається настільки дорогоцінний камінь, що не віриться, що його вирішили вирізати.

Якщо ви не Питер Джексон, редагування - це час, коли ви берете необроблений тригодинний фільм, в якому є всі ваші матеріали, і працюєте з ним, поки не вийде щось зрозуміле. Вирізка сцен, не пов'язаних із загальною історією, в деяких випадках прибирає цілі сюжетні лінії, і завжди є відмінний шанс, що на підлозі в монтажній (або, в цифровий ері, в кошику) залишилися художні достоїнства, але поки остаточний варіант фільму годиться, ця жертва буде не марною.

У спробі розібратися з плутаниною, сьогодні ми подивимося дев'ять дурних моментів з фільмів, які з віддаленими сценами відразу набирають форми.

9. Що сталося з Жабою. - "Люди Ікс"

В якості першого вступу в сучасний жанр супергероїв, глядачі легко прийняли фільм «Люди Ікс», прощаючи його смішні нахили. Це також добре. Багато вподобаного у фільмі свідчить про довговічність серії. Проте є одна річ, яку глядачі не побажали прощати.

Що буває з жабою, коли в неї б'є блискавка? Те ж саме, що і з усіма іншими.

З цієї однією лінією ціла хвиля фільмів за коміксами змогла схибити на першій же перешкоді. Хеллі / Холлі Беррі, чия роль Шторм не дуже добре сприйнялася фанатами, пустила незручну жарт в стилі вісімдесятих, що з'явилася з нізвідки і яка здається зовсім недоречною.

Однак спочатку це було щось менш образливе, всього лише витрати чергової жарти, яка охоплювала б весь фільм. Мутант Рея Парка продовжує робити маленькі відступу про те, що відбувається з жабою в різних ситуаціях, щоб пояснити свої сили і персонажа, і Шторм закінчує все колючістю. Чомусь це не використали під час створення фільму, залишивши нас з фінальною частиною довгої жарти.

8. Божевілля короля Шрама - «Король Лев»

Так, Землі Прайда були безплідною пусткою, де нічого не буде рости або жити, але як налу змогла пройти відстань, яке майже вбило втік Симбу, і опинитися на тому ж оазисі?

Ну, в віддаленій сцені ми отримуємо пояснення: будучи страшним лідером, Шрам перетворюється в мерзенного персонажа. Переслідуваний примарою Муфаса, він все більше втрачає розум і намагається зробити Налу своєю королевою, з чого створюють буквально пісню і танець. Цей номер не був показаний у фінальній версії фільму, тому що, незважаючи на те, що він з левами, сцена межує моментами з сексуальними домаганнями.

Після пісні Налу виганяють, і фільм триває так, як ми бачимо далі. Це дивна сцена; матеріал сумнівний, Землі Прайда спустошені ще до того, як Сімба розуміє, що помилявся, але це пояснює, як налу виявилася в пустелі, а також розкриває, чому Шрам помилково приймає пізніше Симбу за його батька.

7. Я свиня - «Хто підставив кролика Роджера»

Якщо ви думали, що світ кролика Роджера, з мультфільмами і людьми, що живуть в Лос-Анджелесі 1940-х років, був трохи дивним, одкровення в розширеній віддаленої сцені ще більше здивують вас.

У відредагованою сцені (на яку пішло багато часу, щоб з'явитися в трейлерах) радісний суддя Дум викрадає Едді Валиант і доставляє його в Тунтаун, де тхори перетворюються в наполовину мультяшного, наполовину людського гібрида в процесі злиття його голови зі свинячою головою. Сюжетно в цьому немає ніякої реальної мети, тільки підтверджує, що Дум і ласки не можуть бути хорошими хлопцями. Тому обрізка сцени не виглядає пародією. Однак вона проливає багато світла на що виник світ (а також пояснює незначну плутанину).

Вирушаючи на трамваї додому, Едді змушений сидіти в відділі мультиків, підкреслюючи расизм паралелі, про що натякає периферичний підтекст у фінальній версії фільму. Що стосується заплутаного моменту, який він пояснює, то тут ми дізнаємося причину, чому Едді випадково йде додому і затримується в душі, поки життя Роджера висить на волосині.

6. Початок - «Прометей»

Пам'ятайте, ту сцену в «Прометеї», в якій немає сенсу? Ох, стоп, так недостатньо зрозуміло.

Так, псевдо-приквел «Чужого» Рідлі Скотта вийшов трохи невдалим, коли він був випущений в минулому році, велика частина ненависті була спрямована на його віддалений підхід до неясним таємниць. Фільм такий же незрозумілий, як вважали затяті «противники», але щоб зрозуміти весь сенс, треба було більше часу, ніж потрібно було. Легко зрозуміти, що Творці придумали людей і планували знищити нас чорної слизом, взялася з ксеноморфов, але потім з'явилося ще більше запитань.

Однак альтернативна відкриває сцена могла б все спростити. Тут показаний Творець, за яким спостерігає велика група, про те, як його ДНК розпадається, і показують велику ідею про наших творців за двадцять хвилин, перш ніж переходять до самого фільму.

Можливо, якщо прибрати вводить в оману і непотрібну спробу надати фільму двозначності, повернення вирізки надзвичайно б покращило «Прометея».

5. Пом'ята труба - «Хоббіт: Несподівана подорож»

Важко уявити собі, що додавання нових сцен в першому фільмі «Хоббіт» поліпшило б фільм, і так вже роздутого піснями і нереалістичними діями. Але саме так і є з розширеною версією.

Як у випадку з «Володарем кілець», нова вирізка більш корисна, ніж фільм. Що дивно: моменти, які здаються філлернимі або на яке безглуздо витрачати час в кінотеатрі, раптом допомагає все зрозуміти. Гоблін-Таун, зокрема, здається цілком доречним, а не черговим відволіканням в довгій подорожі.

Це могло сприйнятися як випадковий кадр в кінотеатрі; слухова трубка, яку ми наполовину визнали, як належить пом'яту річ одному з гномів. Чому це не прибрали в роздутому фільмі? Ну, Джексон в розширеній версії дає Оіну шанс поскаржитися на відсутність слуху.

Це не тільки важливий вирізаний момент, він також дає можливість персонажу без будь-яких Примітно «засяяти» на короткий час. І цей крихітний момент більш відповідає очікуваним відчуттям від «Хоббіта».

4. Де Міранда Тейт? - «Темний лицар: Відродження легенди»

Як Брюс Уейн повернувся в Готем? Хто знає. Дійсно серйозна дірка в сюжеті «Темний лицар: Відродження легенди» з'являється пізніше.

Слідкуйте за ходом подій. Брюс пробирається в Готем і використовує Селіну Кайл, щоб організувати свій захват. Він зустрічається з Луціуса Фоксом і Мірандою Тейт, порушуючи своє вигнання, забирає свій костюм, який був на зберіганні у Гордона. І що перше, що він говорить Гордону, коли той знаходить його? «Де Міранда Тейт?»

Брюс, я знаю, що ти звик до видінь Аль Гула, але це досить дурне питання. Гордон не знає, що Уейн був схоплений, так що це не в стилі Бетмена намагатися замести сліди (він став досить ледачий в плані приховування особистості); Брюс задає питання, але він вже знає на нього відповідь.

3. Лавджой проти Джека - «Титанік»

Справжній злодій в історії «Титаніка» - це помилкове відчуття незруйновними людини, але це не завадило Джеймсу Камерону додати реальні, але в той же час фіктивні моменти в свою адаптацію катастрофи. Біллі Зейн (який, на жаль, став менш помітним в останні роки) зіграв мерзенного Кела, але мало похвали отримав Лавджой. Помічник Кела.

Його неприборкана ненависть до дрібного простолюдина Джеку у фільмі була ледь відчутною, але Девід Уорнер взяв кермо управління сценарієм, зробивши його персонажа глядабельний. На жаль, Лавджой був відразу безславно відкинутий, як тільки атлантичні води стали загрозою.

Вирізали сцену, де Джек постає в темному світлі, і занадто багато уваги зосередили на серце океану. Але ця сцена, як і раніше важлива в послідовності занурення і включає моменти, які згладили б сюжет.

2. Бернард і Бернард - «Хранителі»

Зак Снайдер, схоже, ніколи особливо не заморочується з персонажами або надокучливими емоційними вставками, як це роблять інші режисери. Це найкраще представлено в моменти руйнування міста. Можна також згадати про «щасливий» наприкінці «Людини зі сталі», де без сумнівів руйнується половина Метрополіс.

У розв'язці «Хранителів» найрозумніша людина Адріан Вейд пережив одну або кілька атак на великі міста в успішну спробу обдурити глобальні наддержави в кінці Холодної війни. У новому коміксі є «прибулець» генної інженерії, переміщуватися в Нью-Йорк, але Снайдер вибрав менш смішний синій вибух суперсильного доктора Манхеттена. Хоча закінчення в коміксах трохи дурніші, фільм виграє завдяки деяким емоційним вставкам.

Протягом всієї книги весь супергеройський екшен перемежовується з невеликими обмінами між продавцем газетного кіоску і його серійним халявщиків. Саме разом з цими персонажами (обох звати Бернардом) ми бачимо руйнування Нью-Йорка. У театральній версії є камео персонажа, тільки замість емоційного впливу ми отримуємо плутанину; «Хто ці люди?» Запитують все, хто ніколи не Новомосковскл книгу.

Проте ряд віддалених сцен надав персонажам свій момент, де їх загибель (і знищення Нью-Йорка) відчувається більш пов'язаними в Ultimate Cut, де вони присутні.

1. Єдиноріг - «Той, що біжить по лезу»

Що цікаво в цій сцені: навіть якщо вона йде менше тридцяти секунд, вона повністю змінила сюжет фільму.

У всіх версіях кінцівки «Того, що біжить по лезу» Декард Харрісона Форда знаходить орігамі єдинорога, коли він тікає разом з Рейчел. Залишений таємничим Гаффі в попередніх версіях, цей символ, безсумнівно, грає велику роль в змішаній реакції глядачів. Але потім в режисерську версію додали сновидіння.

Зазвичай передбачуване оповідання обернулося пафосом; тут просто єдиноріг біжить через помаранчевий ліс. І все ж він став одним з найважливіших елементів, що Декард насправді реплікант; Гаффі підклав орігамі єдинорога, тому що він бачив сни Декарда.