Зелена архітектура », ландшафтна архітектура і зелене будівництво

З кожним днем ​​архітектори всього світу усвідомлюють важливість своєї ролі в захисті навколишнього середовища, вони все частіше починають втілювати в життя так звані «зелені» проекти. На додаток до зниження споживання палива успішна зелена архітектура покращує комфорт проектованих будівель, відновлюючи природну середу, що, безумовно, вносить вклад в захист екології нашої планети.

Іноді проектують будівлю, сад в якому є невід'ємною частиною настільки, що не можна сказати, де закінчується одне і починається інше. Найчастіше це виразні по архітектурі приватні будинки-сади. Вони отримали назву «зелена архітектура».

Інша цікава будівля цього напрямку - «Резиденція Брунселль», розташована на березі океану в Каліфорнії, США (рис. 15). Архітектор Обі Баумен спробував максимально підпорядкувати будинок навколишнього ландшафту, домагаючись органічного злиття його з природою. Цьому задумом підпорядкований і план у вигляді летить чайки, і підбір натуральних будівельних матеріалів. Тягнеться навколо луг триває на похилій покрівлі будинку, роблячи його схожим на землянку - здалеку його можна прийняти за невисокий пагорб. У той же час цей будинок побудований з використанням новітніх технологій того часу: тут продумана тепло- і вологоізоляція, забезпечується стійкий клімат-контроль внутрішніх приміщень, врізані в дах вікна забезпечують природне освітлення. Резиденцію Брунселль можна віднести до енергоефективних будівель, так як накопичується в сонячних колекторах енергія використовується для підігріву води та опалення в зимовий період. Архітектору вдалося виконати всі побажання замовника - гостинного господаря: будинок вийшов просторим, світлим, комфортним, з великою кухнею, розташованої поруч з вітальні.

До «зеленої архітектури» дослідники (наприклад, Джеймс Вінес) відносять і накрила з заводами даху або затягнуті ліанами фасади міських будинків.

Психологи вважають, що наш душевний комфорт в більшій мірі забезпечує навколишнє середовище. Сучасні міста - одноманітні висотні будинки, вулиці, заповнені машинами і поспішають людьми, - аж ніяк не сприяють рівновазі душі, звідси стреси і погане самопочуття. У всьому світі вже давно прийшли до висновку, що необхідна гармонізація міського простору. Безрозсудне ставлення до екології призвело до плачевних результатів: великі міста перетворилися в «кам'яні джунглі», де на вулицях не побачиш ні кущика, ні дерева. Озеленення міст стало нагальною потребою. Квіти на вулицях міст Європи - явище давно вже повсюдне і повсякденне, але незмінно привертає увагу, що радує око і піднімає настрій (рис. 20). Квіти на вулицях міста дають нам те, чого найбільше не вистачає сучасній міській людині, - дотик до природи, ковток свіжого повітря серед вихлопних газів і пилу, острівець природної краси між рукотворними «досягненнями цивілізації».

Але існує безліч інших варіантів озеленення міста. На площах, у скверах і вздовж трас розташовуються великі квітники, на більш обмеженому просторі - невеликі клумби. Міські квіткові посадки можуть бути будь-яких форм і обрисів (рис. 21). Занадто щільно стоять будинки і вузькі заасфальтовані вулиці часто не залишають місця для розбивки квітників, в той час як саме такий міський пейзаж найбільше потребує квітковому оформленні. Тут на допомогу приходить вертикальне озеленення (рис. 22, 23). Підвісні квіткові контейнери, балконні ящики для рослин, підлогові чаші химерних форм і діжки для дерев великого розміру давно стали неодмінною атрибутикою міських вулиць. Вони дозволяють заощадити простір, зробити маленьким квітучим оазисом майже будь-який куточок міста. Контейнери у вигляді ваз, скриньок, різних інших ємностей виставляються на тротуарах, підвішуються на ліхтарях і карнизах, ними прикрашаються входи до громадських місць і звичайні під'їзди.

Розповідаючи про «зелену архітектурі», не можна не згадати твори відомого австрійського художника і архітектора Фриденсрайха Хундертвассера.

У 1948 році двадцятирічний юнак з єврейської сім'ї, від якої після 1943 року, майже нікого не залишилося, подорожуючи по Італії, змінив власне ім'я Фридерик Стовассер на більш інтернаціональне і естетичне - Фриденсрайх Хундертвассер. Він встиг провчитися всього три місяці у віденській Академії витончених мистецтв у професора з символічним ім'ям Робін Християн Андерсен, зазнав впливу художників-експресіоністів Уолтера Кампманна і Егона Шиле і поїхав в довгу подорож. Змінювали один одного міста північної Італії: Тоскана, Рим, Неаполь, Сицилія, Флоренція. У Парижі він вступив до Школи красних мистецтв, але після першого ж дня кинув заняття. Він створив власний оригінальний графічний стиль, схожий на божевільні воронки «Зоряною ночі» Ван Гога і рушаться церкви Аристарха Лентулова. Він малював ці бурхливі барвисті вири з пристрастю і захопленням. Зараз, до речі, графічні роботи Хундертвассера займають почесний поверх в KunstHaus (Будинку Мистецтв). Він захоплювався теорією трансавтоматізма, був трохи сюрреалістом, трохи абстракціоністом, не уникнув впливу орнаментів і вигинів архітектури каталонця Антоні Гауді-і-Корнета (1852 - 1926), але головне - в кращому вигляді засвоїв все відкриття українського авангарду 20-х років від Павла Миколайовича Філонова (1883 - 1941) до конструктивістів. Хоча коли бачиш золотий купол над Будинком або глазуровані різнокольорові колони біля входу, чомусь згадується собор Василя Блаженного.

«Дехто вважає, - проповідував він, - що будинки починаються зі стін. Я кажу, що вони складаються з вікон. Коли різні будинки стоять на одній вулиці по сусідству один з одним і мають різного типу вікна, наприклад, будинок у стилі арт нуво з відповідними вікнами, поруч з ним сучасний будинок з зовсім простими вікнами і бароковий будинок з бароковими ж вікнами, ніхто не проти. Але насправді ці три різних типи вікон повинні б були належати одному будинку. Так як кожне окреме вікно має право на власне життя.

Індивідууми ніколи не ідентичні і захищають себе від диктату стандартизації відповідно до своєї конституції або пасивно, або активно. Людина, що знімає квартиру, повинен мати просте право навалитися на один зі своїх підвіконь і процарапать стіну будинку зовні на відстані витягнутої руки. І йому також має бути дано право взяти довгу кисть, щоб розфарбувати зовні площа стіни навколо вікна. Так, щоб кожному на вулиці було видно, що тут живе той, хто проти поневоленого, стандартного людини, що живе по сусідству з ним ».

У 70-х роках минулого століття на телевізійному шоу «Як нам облаштувати місто» Хундертвассер сказав, що він готовий облаштувати австрійську столицю - для цього треба повернутися до матінки-природи і взяти найкраще у неї, відмовившись від прямих ліній і використовуючи в будівництві тільки натуральні матеріали.

Будинок Хундертвассера, що будувався з 1977 по 1986 рік, став першим «вільним Домом» і реалізацією мрії художника (рис. 27). Тепер це один з найголовніших і відвідуваних туристичних об'єктів австрійської столиці, багатої на пам'ятки архітектури та історії. У 80-х роках XX століття це було незвичне для архітектурного вигляду Відня будівля, яке ніяк не пов'язувалося з класицистичної офіціозністю центральних вулиць, площ і ансамблів, сірістю і монотонністю околиць. Воно прийшло в міське середовище як насмішка над її завершеністю. Яскраві фарби суперграфіческого рішення пластичних фасадів з бутафорськими гіпсовими фігурами і золотистими куполами, різновеликими і несхожими один на одного вікнами і балконами радували око різноманіттям і гармонією.

В архітектурі цього семиповерхового 50-квартирного будинку майже немає прямих ліній. Різнорівневі підлоги і сходові марші символізують лісові і гірські стежки, а криві, нерівномірно оштукатурені і пофарбовані стіни, нагадують полотна завісок. Весь простір закруглені, навіть довільно розташовані вікна ховають гострі кути рам під карнизами і нішами. Фасад будинку пофарбований великими квадратами від гірчично-жовтого до темно-зеленого і рожевого кольорів.

У внутрішній обробці стін і підлоги будинку застосовуються природні мотиви (дерева, метелики, лебеді, сови і качки) у вигляді аплікацій з осколків керамічної плитки - все це кітч або пародія на такий. Хундертвассер, однак, не обмежився стилізованими рослинами і тваринами і зайнявся озелененням будинку всерйоз: на всі плоскі елементи будівлі (даху, балкони, тераси) була насипана земля і висаджені дерева, чагарники, квіти і просто трава. Таке несподіване рішення не зіпсувало будинок, а додало йому особливий шарм. Крім того, за бажанням художника будівельники будинку увічнили себе різнобарвними відбитками рук на його стінах. Незважаючи на всю фантастичність втілення, будівля цілком відповідає житловим нормам, а також вимогам протипожежної та інших міських служб.

У містечку Бад Блюмау на південному сході Австрії шукали нафту, а відкрили два термальних джерела. У цьому регіоні подібне - не рідкість, так що розчаровані геологи закрили і забетонували свердловину. Але місцева влада не бажали здаватися. У Бад Блюмау було вирішено побудувати оздоровчий центр. Якраз незадовго до цього Хундертвассер придумав модель «Катя пагорбів». Її-то він і втілив при будівництві термального комплексу (рис. 29). Бад Блюмау перетворився в унікальний витвір мистецтва. Кілька корпусів готелю побудовані в впізнаваною, яку дуже любив деякими і ненависною іншими, манері. Віконця будиночків безсистемної розсипом пожвавлюють і без того кумедні фасади. При вході на територію готелю коштує фонтан-тріо фалічної форми, що б'є ключем. Всі будівлі вписані в химерний місцевий ландшафт, тому дахи будівель зеленою травою і чагарниками, будинки як би вибираються з-під землі, не порушуючи її природного покриву. Так працює принцип гармонійного союзу людини з природою, який Хундертвассер проповідує на словах і реалізує на ділі.

Хундертвассер намагався, щоб всі його проекти було простіше і дешевше втілювати в життя. Найголовнішим інструментом, за його задумом, повинна бути лопата. Викопування древнім людиною печери для укриття - ось основна архаїчна ідея всіх його архітектурних проектів. Зелені дахи, як наслідок його ідей, відмінно приховують сліди роботи людини. Природа ніби бере людини до себе і дає йому захист. Під зеленим дахом йому не загрожує небезпека, тут з ним нічого не може трапитися.

Деякі дослідники (наприклад, А. Седак), помічаючи, що до рубежу XX і XXI століть мрія про прекрасно-доцільною архітектурі, де краса ототожнювалася з користю, стала прийматися як чергова утопія, пророкують кризу раціональної архітектури.
Тому пора, як ми думаємо, архітектурі знову прислухатися до художникам. Живопис нового часу відійшла від психологізму, розповідності і ілюстративності, щоб створити самостійний світ нових ідей і форм. І якщо сто років тому новий живопис прагнула сформулювати свої закони, застосовні тільки до неї, а вже популяризувати їх в архітектурі намагалися самі архітектори, то сьогодні художницькі вправи в архітектурі набули форми своєрідного міфу повернення «блудної дочки» в лоно сім'ї. Занадто тісні і обмежені виявилися територіальні та професійні кордону мистецтв без архітектури, занадто убога стала вона сама, втративши зображальність, змістовність, образність і психологізм, тобто свою художність.

Виходячи з цього можна припустити, що архітектура XXI століття, з одного боку, буде прагнути до гармонії з природою і ставати «зеленої», все більш зливаючись з ландшафтом, що, швидше за все, буде характерно для передмість мегаполісів, з іншого боку, вона буде черпати натхнення з сучасного живопису, скульптури, декоративно-прикладного мистецтва.