Традиції і новаторство гіркого-драматурга

Традиції і новаторство Горького-драматурга. Горький і МХАТ

Інтерес Горького до театру проявився ще в середині 90-х років. До написання п'єс він звернувся за порадою Чехова і наполегливе прохання засновників МХАТ К.С. Станіславського і В.І. Немировича-Данченка.

Звернення Горького до драматургії пояснюється не тільки цим, як би зовнішнім, хоча і з глибоким внутрішнім змістом поштовхом, але і характером своєї творчості, що відрізняється драматизмом і динамізмом.

П'єси Горького зробили його, за словами Станіславського, «головним зачинателем і творцем суспільно-політичної лінії Художнього театру».

Назва п'єси «Міщани» говорить про те, що Горький звернувся до теми міщанства. Письменник завжди ненавидів міщанство - як станове і етичне явище, як клас власників, як ниций лад людської душі. Страшна сила міщанства в його власницьких інстинктах, сліпий схильності старовини, консерватизм мислення, ненависті до всього нового.

Світ міщан - потворний світ користолюбців, невблаганно жадібних і жорстоких, потворних і самовпевнених, просочених брехнею, лицемірством, ханжеством. Уособленням цього світу є в п'єсі Василь Бессеменов. Це «зразковий міщанин», «поважний кріт», що втілив в собі дріб'язкову скнарість, скупість, убогість думки, егоїзм, байдужість до інтересів суспільства, старече бурчання на молодь, боязку боязнь завтрашнього дня. Про нього добре говорить в п'єсі співочий Тетерів: «Ти в міру - розумний, в міру - дурний, в міру - добрий і в міру - зол, в міру - чесний і підлий, боягузливий і хоробрий ... ти зразковий міщанин! Ти закінчено втілив в собі вульгарність. ту силу, яка перемагає навіть героїв і живе, живе і торжествує. »

Світ Бессеменових - це світ жадібності і користолюбства. Тут «тісно і душно», мешканці багатого будинку можуть годинами витрачати час на міркування про незначних речах начебто того, кому вносити самовар, який купувати цукор - пилений або цілої головою, що краще свіже повітря або задуха. Люди похилого віку Бессеменова втілюють в собі відсталість, міщанську обмеженість і відсталість, проти якої повстають їхні діти.

На перший погляд здається, що молоде покоління Бессеменових відрізняється від батьків - вони розумніші, освіченіші, мріють про свободу, незалежність. Петро брав участь у студентських заворушеннях, був «громадянином півгодини», як каже про нього Тетерів. Тетяна - вчителька і теж тяготиться цим життям, намагається навіть покінчити життя самогубством. Вона постійно стогне, скаржиться. Тетяна розвінчує молодших Бессеменових, малює ілюзорність їх поривів, бо, врешті-решт, обидва вони, і Петро і Тетяна, нездатні порвати з міщанської середовищем, до якої вони належать. Треба думати, що вони з часом підуть по шляху «батьків», тільки, можливо, будуть ще більше небезпечними і хитрими. «Суспільство? Ось що я ненавиджу! »- вигукує Бессеменов молодший. Він хоче одного, щоб ніхто не заважав йому жити спокійно, без думки про якесь там борг перед людьми. «Я був громадянином! Я не хочу ... не зобов'язаний підкорятися вимогам суспільства. Я особистість. Особистість вільна ... »[6, с. 13]

Бессеменов молодший, як і батько, страшиться майбутнього: «Це життя мені не під силу! Я відчуваю її вульгарність, але нічого не можу змінити, нічого не в змозі внести ... »« ... я говорю Україна - і відчуваю, що для мене - цей звук порожній ».

Таким чином, бунт дітей (Петра і Тетяни) проти батька виявився уявним. Безперспективний і бунт декласованих людей - Тетерева і Перчіхіна, які усвідомлюють себе жертвами Бессеменових. Щиро співчуваючи Нілу і його товаришам, Тетерів, однак, вважає їх безглуздими Дон-Кихотами. У загострюється конфлікт він займає позицію «над сутичкою»: «Я не перебуваю в родинних стосунках ні з обвинуваченими, ні з потерпілими. Я - сам по собі. Я - речовий доказ злочину ».

Найактивнішою суспільною силою в п'єсі є Ніл - представник революційного робітничого класу. Станіславський вважав його «головною фігурою п'єси», Чехов писав: «Центральна фігура п'єси - Ніл - сильно зроблений, надзвичайно цікавий». Ніл привертає передовими поглядами, життєрадісністю, оптимізмом - всім виглядом майбутнього господаря країни.

Його ставлення до праці - це відношення творця і перетворювача, завтрашнього господаря країни. Це добре розкривається в розмові з Тетяною: «... я страшенно люблю кувати. Перед тобою червона безформна маса, зла Вона жива, І ось ти сильним ударами з плеча з неї все, що тобі потрібно ... ». [6, с. 15]

Слід врахувати, що багато реплік в п'єсі, особливо слова Нілу, містять подвійний сенс. Те, що Ніл говорить про працю коваля, треба розуміти і буквально, і символічно. Адже безформна і зла маса металу - це життя, яку Ніл і його товариші перековують, це і люди, яких вони виховують. Не випадково він говорить це вчительці. Символічність висловлювань Нілу помітна в багатьох репліках. «Немає такого розкладу руху, яке б не змінилося» - формально це слова машиніста про розклад руху поїздів, по суті ж - думки революціонера про необхідність змінити «розклад життя».

Поруч з Нілом такі ж прості, веселі, закохані в життя люди - Поля, Шишкін, Цвєтаєва. До нього тягнуться знедолені і шукають місця в житті - Тетерів, Перчихин, Олена Кравцова. «Шишкін, Поля, Ніл, Перчихин, Тетерів і навіть Олена - ось мої улюбленці», - писав Горький в листі до Тихомирову.

Життя мешканців нічліжки нестерпна, тут важко зберегти людську гідність, віру в життя. Люди приречені на злидні і животіння. Але Горький не хотів викликати до героям п'єси жалість і співчуття. Поставлені в жахливі умови, зведені разом однією долею, босяки по-різному сприймають своє становище. Татарин і смертельно хвора Анна змирилися, хоча в третьому акті Анна намагається бунтувати. Все, на що здатний Барон - це їдка насмішка над своїми ж товаришами по нещастю. Бунтує злодій Васька Попіл, злобує Настя, втішає людей Лука, філософствує, але нічого не робить для здійснення своїх ідеалів Сатин. Найбільш важко переживає труднощі костилевской нічліжки робочий Кліщ, який мріє про те, щоб вирватися звідси і жити чесною працею.

Основна суперечка, який ведеться в п'єсі - це суперечка між Лукою і Сатин. Що ж являє собою «правда» старого мандрівника Луки? У Луки немає віри в людину. Носієм помилкового гуманізму в п'єсі виступає мандрівник Лука. Погляд його на життя дуже своєрідним. Лука бачить життя «на дні», йому шкода людей, він не вірить в них. За словами Луки, люди - «блохи», і в житті потрібно тільки уповати на Господа Бога. Залишаючись вірним своїй теорії про нікчемність людини, Лука вважає, що правда людям не потрібна і єдиний спосіб допомогти їм - збрехати. Він і грає роль потішив. Образ Луки був спрямований проти вчення Толстого про непротивлення злу насильством.

Втішає брехні Луки Горький протиставляє свої погляди на правду, на людину, які він вкладає в уста Сатіна. Сатин говорить про свою неповагу до людей, яке може бути доведена не солоденької брехнею, а правдою, якою б гіркою вона не була. У мова Сатіна про людину Горький вклав власні думки. Однак Сатіна можна вважати позитивним героєм.

Горький сам пояснив, що в п'єсі немає позитивних героїв. З приводу мови про людину Горький писав Пятницькому в 1902р. «Крім Сатіна її нікому сказати, і краще, і яскравіше сказати він не може. Вже і так ця мова чуже звучить його мови ». Сатин, по суті, той же скептик, індивідуаліст, у нього нетрудова психологія, про це свідчить і його заклик до нічогонероблення. Слюсар Кліщ тужить за рабі, а Сатин радить йому «нічого не роби! Просто обтяжуй землю! ». [14, с. 26]

Строго кажучи, між Лукою і Сатин більше спільного, ніж це прийнято вважати: той же анархізм, пасивність, то ж байдужість до людей, тільки Лука прикриває їх солоденьким словами, Сатин же часом відвертий до цинізму. Остаточно його розвінчує реакція на повідомлення про самогубство Актора: «Ех ... зіпсував пісню ... дурень!» Цією фразою завершується п'єса, накладаючи останній штрих на портрет Сатіна.

Багатозначність горьковской п'єси привела до різних театральних її постановок. Часто - глибоким, цікавим, часом - спірним. Зупинимося на деяких, показових.

Найяскравішим був перший сценічне втілення драми (1902) Художнім театром, прославленими режисерами К.С. Станіславським, В.І. Немировича-Данченка, при безпосередній участі А.М. Горького. Станіславський (грав Сатіна) пізніше писав, що всіх підкорив «своєрідний романтизм, з одного боку межує з театральністю, з іншого - з проповіддю». В.І. Качалов (виконавець ролі Барона) тримався подібного думки: «Бунтарство і протест були схожі і бунтарства нашого молодого театру». Романтика протесту і «радісною віри» в «завтра», за словами Немировича-Данченка, визначила «бадьору легкість» - «принадність тону п'єси» про обтяжливого життя. Більше 50-ти років не сходив зі сцени цей спектакль. Відновити його намагалася Т. Дороніна в новому МХАТі.

Цікаво, чому з'явилося бажання «ревізувати» Горького. Мабуть, причин декілька. Одна з них - підозра в якоїсь симпатії до раціонального мислення. Слів немає, умозрительность не здатна привести до добрих результатів. Тільки письменник ніколи не був прихильником холодного розуму. Адже «головні» міркування Сатіна про Людину підказані переживаннями певних життєвих ситуацій. Ідеї ​​християнства, всепрощення виражає мандрівник Лука в п'єсі Горького «На дні». Він розповідає історії зі свого життя, та й не тільки зі своєї, де показує, що правда може вбити людину, а милосердя, м'яке поводження з людьми можуть тільки допомогти. Лука каже, що людина слабка, тому його треба жаліти, любити.

Слідом за Чеховим Горький зобразив звичний плин життя, а в ньому глибинні, приховані психологічні процеси. Немирович - Данченко, що дав сценічне втілення драмам обох письменників, тонко зауважив: «Два таких різних. Той - солодка туга сонячного заходу, стогнуть мрія вирватися з цих буднів, м'якість і ніжність фарб і ліній, цей - теж рветься з тьмяного «сьогодні», але як? З бойовим кличем, з напруженими м'язами, з бадьорою радісною вірою в «завтра», а не в «двісті - триста років».

Революційна спрямованість п'єси «На дні» - в її глибокому ідейно-філософському змісті. Задум драматурга аж ніяк не зводився до задачі зображення людей «дна», покалічених суспільним ладом. Цей викривальний план п'єси очевидний, але в той же час п'єса є пристрасним і схвильованим суперечкою про людину, про різні шляхи до людського щастя.

В чому полягає справжня правда життя? На це питання по-різному відповідають персонажі п'єси - Сатин, Лука, Костильов, Бубнов, Кліщ, Настя, Актор і інші. Одні з них стверджують і приймають «правду» в її безпосередній даності, змирившись з існуючим порочним «розкладом життя», і в цьому випадку перед нами низинна «правда фактів»; інші стверджують правду втішною брехні.

Після «На дні» Горький пише п'єсу «Дачники» (1904), присвячену ідейному розшарування демократичної інтелігенції. Частина її прагнула до активної зв'язку з народом, частина ж стала мріяти після голодної і неспокійною юності про відпочинок і спокій, стверджуючи при цьому, що необхідна мирна еволюція суспільства, яке потребує «доброзичливих людей», а не в бунтарях. Це було одне з перших творів про новий - після суперечки марксистів з народниками - розкол серед інтелігенції. У п'єсі «Дачники» письменник зобразив перехід інтелігенції на службу в табір буржуазії.

Більшість героїв п'єси - «дачники по суті їх душ». Варвара Басова каже, прийшовши до гіркого висновку: «Інтелігенція - це не ми! Ми щось інше. Ми дачники в нашій країні ... Якісь приїжджі люди ».

Змінив звітом своєї молодості, своєму демократичному минулого і літератор Шалімов. Він не тільки байдужий тепер до положення народу, з якого вийшов, але по суті ворожий йому, перейшов до табору тих, хто боровся проти демократії. Коли лікар Марія Львівна нагадує Шалімову про те, яким повинен бути письменник вУкаіни, він відповідає їй досить цинічно: «Ай, знову серйозні слова - пожалійте! Я втомився бути серйозним ... Я не хочу філософії - ситий. Дайте мені пожити рослинним життям ». Він змушений визнати, що втратив щирість, перестав розуміти життя, не бачить, для кого писати, бо «втратив Новомосковсктеля», свій письменницьку працю він розглядає тепер як засіб до існування: «але - треба їсти, значить, треба писати». Повна байдужість до демократичної боротьби мас проявляє поетеса Калерія, духовно спустошена, зламана. Калерія належить до числа тієї художньої інтелігенції, яка, за словами Горького, йде «за міщанами в темні кути містичної і іншої філософії, все одно куди, аби сховатися». [13, с. 69]

Тип закінченого обивателя - інженер Суслов. Як і інші «дачники», він хоче жити спокійно, тихо, осторонь від суспільної боротьби. сутність характеру Суслова оголюється в його програмному визнання: «... я пересічний українець людина, український обиватель! Я обиватель - і більше нічого. Мені подобається бути обивателем ... Я буду жити, як я хочу! І, нарешті, наплювати мені на ваші вигадки ... заклики ... ідеї! »[13, с. 71]

Люди без ідей і високих суспільних ідеалів - ось що таке «дачні» інтелігенти, сатирично викриває і різко засуджені в горьковской п'єсі. Їм протистоїть демократична і революційна інтелігенція. Вважаючи її «одним з найцікавіших духовних явищ світу», Горький в «Дачниках» прагнув втілити її в образі Марії Львівни. Лікар за професією, вона бачить своє покликання в праці на благо людей, працює в інтересах народу, його звільнення, його кращого майбутнього. Треба не шкодувати сил на те, щоб «перебудувати, висвітлити життя рідних нам людей, які всі дні свої тільки працюють, задихаючись у темряві і бруду ... Ми не з жалю, не з милості повинні працювати для розширення життя ... Ми повинні робити це для себе ». Марія Львівна відкидає егоїстичну мораль «дачників», робить це рішуче і відкрито. У неї нове, революційне світогляд, нова мораль, нові життєві принципи, чисті, благородні, красиві.

Це тягне до Марії Львівни таких. Інтелігентів, як Влас, Варвара Михайлівна, Саня, студент Зімін. Вони стають духовно близькими їй людьми. Марія Львівна не самотня. Один з персонажів п'єси висловлює переконання, що «скоро, завтра, прийдуть ... сильні, сміливі люди» - і ряди борців за свободу множитися. Судячи з деяких натяків, однодумці Марії Львівни вже залучені в активну революційну дію, в підпільну роботу, хоча ця сторона їх життя в п'єсі безпосередньо не відображена.

У наступних своїх п'єсах - «Діти сонця» (п'єса написана в камері Петропавлівської фортеці в 1905 р) і «Варвари» (1906) - Горький ставить те ж питання про ставлення інтелігенції до суспільним запитам часу і до народу.

У «Варварах», як і в інших п'єсах, Горький відзначав «ідейні зрушення» тієї частини буржуазної інтелігенції, яка, злякавшись і не зрозумівши революції, шукала самовиправдання і виходу з томливої ​​життя в абстрактній науці, в прогресі техніки, нібито здатному перебудувати світ, в «мистецтві для мистецтва». Ні, привселюдно заявляв Горький, цими шляхами можна змінити дійсність. Демократично налаштований студент Степан Лукін стає свідком того в індустріальному развітііУкаіни інший зміст, ніж Черкун; він розуміє, що розвиток промисловості згуртовує пролетаріат, загострює класову боротьбу і несе в кінцевому рахунку загибель капіталізму.

Сказане зовсім не означає, що соціалістичний реалізм не залишає інших можливостей драматургу. Але індивідуальні особливості Горького-драматурга підказували йому саме таке, а не інше рішення. [3, с. 7]