Театралізовані ігри що таке, для чого потрібні, класифікація

Відомі класифікації театралізованих ігор не враховують їх головною суттю - засобів зображення, якими користуються учасники гри. Я б розрізняла театралізовані гри в залежності від цих провідних способів емоційної виразності, за допомогою яких розігрують тему, сюжет.

Пропоную всі театралізовані ігри розділити на дві основні групи: режисерські ігри та ігри-драматизації.

До режисерським ігор в дитячому садку я б віднесла настільний, тіньовий театр, театр на фланелеграфе. Тут дитина або дорослий сам не є дійовою особою, він створює сцени, веде роль іграшкового персонажа - об'ємного чи площинного. Він діє за нього, зображує його інтонацією, мімікою. Пантоміма дитини обмежена. Адже він діє нерухомою або малорухомої фігурою, іграшкою.

Драматизації засновані на власних діях виконавця ролі, який при цьому може використовувати ляльки бибабо або персонажі, надіті на пальці. Дитина або дорослий в цьому випадку грає сам, переважно використовуючи свої засоби виразності - інтонацію, міміку, пантоміму.

НАСТІЛЬНІ ТЕАТРАЛІЗОВАНІ ІГРИ

Настільний театр іграшок. У цьому театрі використовуються найрізноманітніші іграшки - фабричні і саморобки, з природного і будь-якого іншого матеріалу. Тут фантазія не обмежується, головне, щоб іграшки і вироби стійко стояли на столі і не створювали перешкод при пересуванні.

Настільний театр картинок. Всі картинки - персонажі і декорації - не забудьте зробити двосторонніми, так як неминучі повороти, а щоб фігурки не падали, потрібні опори, які можуть бути найрізноманітнішими, але обов'язково достатньо стійкими. Це забезпечується правильним співвідношенням ваги або площі опори з висотою картинки. Чим вище картинка, тим більше чи вагоміше потрібна площа опори.

Дії іграшок і картинок в настільному театрі обмежені. Але не слід їх піднімати і переносити з місця на місце. Важливо імітувати потрібне рух: біг, стрибки, ходьбу і одночасно з цим промовляти текст. Стан персонажа, його настрій передає інтонація ведучого - радісна, сумна, тужлива.

Персонажі до початку гри найкраще заховати. Їх поява по ходу дії створює елемент сюрпризности, викликає інтерес дітей.

Для того щоб створити уявлення про місце дії, використовуйте елементи декорації: два-три дерева - це ліс, зелена тканина або папір на столі - галявина, блакитна стрічка - струмочок. Не витрачайте багато часу на такі приготування і залучайте до них дітей, привчайте їх фантазувати, вигадувати нові оригінальні деталі до декорації - і тоді всім стане цікаво.

СТЕНДОВІ ТЕАТРАЛІЗОВАНІ ІГРИ

Стенд-книжка. Динаміку, послідовність подій легко зобразити за допомогою змінюють один одного ілюстрацій. Для ігор типу подорожей зручно використовувати стенд-книжку. Зміцніть його на нижній частині дошки. На верхній розмістіть транспорт, на якому відбудеться подорож. По ходу Поїздка провідний (спочатку педагог, а потім і дитина), перегортаючи сторінки стенду-книжки, демонструє різні сюжети, що зображують події, зустрічі, які відбуваються в дорозі. Так само можна ілюструвати епізоди з життя дитячого саду, якщо на кожній сторінці зображений новий режимний процес.

Фланелеграф. Картинки добре показувати і на екрані. Утримує їх зчеплення фланелі, якою затягнуті екран і зворотний бік картинки. Замість фланелі, на картинки можна наклеювати і шматочки наждачного або оксамитового паперу. Малюнки підбирайте разом з дітьми зі старих книг, журналів, а відсутні можна домалювати. Це доставляє хлопцям задоволення. Використовуйте і природний матеріал.

Різноманітні за формою екрани дозволяють створювати "живі" картини, які зручно демонструвати всій групі дітей. На екранах-призмах можуть працювати попарно одночасно всі хлопці під час занять. Сценки на екранах виходять різні, і діти зможуть переконатися в різноманітті варіантів зображення однієї і тієї ж теми.

Цей вид ігор дозволяє легко зображувати масові сцени, наприклад «Повітряний парад», «Переліт птахів», «Запуск космічної ракети» і ін.

Тіньовий театр. Тут необхідний екран з напівпрозорого паперу, виразно вирізані чорні площинні персонажі і яскраве джерело світла за ними, завдяки якому персонажі відкидають тіні на екран. Дуже цікаві зображення виходять за допомогою пальців рук. Наприклад, можна зробити гусака, зайця, гавкаючий собаку, сердитого індика, що б'ються боксерів та ін. Не забудьте тільки супроводжувати показ відповідним звучанням.

Щоб показувати сценку з декількома персонажами одночасно, встановіть внизу екрану планку, на якій можна зміцнювати фігуру. Наприклад, спочатку тягне ріпку дід. Зміцніть його фігуру на планці і виводите бабку і т. Д. Фігури розміщуйте поблизу екрану, щоб тіні вийшли чіткими. Самі ж розташуйтеся нижче або збоку від екрана, щоб ваша тінь не падала на нього.

Театр тіней добре використовувати під час дозвілля.

Різне оформлення персонажів: з м'яча (зробіть дірку в м'ячі, наклейте очі-гудзики, волосся зробіть з ниток або намалюйте фломастером. В дірку можна просунути палець з надітим на нього носовою хусткою або вставити будь-який стержень); з носка, (набийте носок ганчірками, вставте, в нього лінійку. Все скріпіть мотузкою або гумкою); з прищіпки для білизни (оберніть один кінець прищіпки для білизни лейкопластиром. Намалюйте на ньому обличчя і одяг. Зверху прикріпіть будь-яку шапочку); з двох шматочків тканини, зшитих разом (зробіть викрійку ляльки з двох шматочків тканини. Зшийте їх разом, залишивши отвори для рук. Особа можна намалювати).

Беручи участь в іграх-драматизація, дитина як би входить в образ, перевтілюється в нього, живе його життям. Це, мабуть, найбільш складне виконання, так як воно не спирається ні на який матеріалізований зразок.

Атрибут - ознака персонажа, який символізує його типові властивості. Наприклад, характерну маску звіра, вирізану з паперу, шапочку, фартушок (елементи робочого одягу), кокошник, вінок, пояс (елементи національного убору) і т. Д. Дитина одягає на себе. Створити ж образ він повинен сам - за допомогою інтонації, міміки, жестів, рухів.

Якщо у вас немає повного костюма для виконання ролі, не варто обтяжувати себе або інших його виготовленням. Порадьтеся з дітьми, яка буде ознака персонажа найбільш типовий. Використавши його, виготовте емблему, за якою всі відразу дізнаються зображуваного героя. Переконайте хлопців, що головне - це те, як вони виконують свої ролі - схоже чи ні. Разом з тим не вимагайте і великої точності виконання, не потрібно псувати настрій дітям під час гри. Уміння прийде поступово - після неодноразового програвання ролі і спостережень за однолітками.

Ігри-драматизації з пальчиками. Атрибути дитина одягає на пальці, але, як і в драматизації, сам діє за персонажа, зображення якого на руці. По ходу дії-дитина рухає одним або всіма пальцями, промовляючи текст, пересуваючи руку за ширму. Можна обійтися і без ширми і зображувати дії, пересуваючись вільно по кімнаті.

Пальчиковий театр хороший тоді, коли треба одночасно показати кілька персонажів. Наприклад, в казці «Ріпка» один за одним з'являються нові персонажі. Такий спектакль може показувати одна дитина з допомогою своїх пальців. Казки «Коза і семеро козенят», «Дванадцять місяців», «Мальчиш-Кибальчиш», «Гуси-лебеді» та інші з безліччю персонажів можуть показувати двоє, троє дітей, які розташовуються за ширмою. Показ таких казок з масовими сценами можливий завдяки пальчикових атрибутам.

Ігри-драматизації з ляльками бибабо.

У цих іграх на пальці руки надягають ляльку. Рухи її голови, рук, тулуба здійснюються за допомогою рухів пальців, кисті руки.

Ляльки бибабо зазвичай діють на ширмі, за якою ховається ведучий. Але коли гра знайома або ляльки водять самі діти, т. Е. Момент загадковості зник, то провідні можуть виходити до глядачів, спілкуватися з ними, подавати їм щось, брати кого-небудь за руку, залучати до гру і т. Д. таке «викриття» не знижує, а скоріше піднімає інтерес і активність хлопців.

Коли діти побачать гру дорослого з ляльками бибабо, вони швидше за все теж захочуть навчитися самі водити їх. Якщо лялька виявиться велика для дитячої руки, то в головку можна вставити два пальці замість одного. Укоротите рукава ляльки, щоб дитячі пальці входили в патронка рук. Можна виготовити ляльки і для дитячих рук. Для цього знадобляться добре збережені частини від старих поламаних іграшок, м'яких звірят. Одягніть їх і загримують для потрібної ролі. Покажіть хлопцям, як слід рухатися ляльці, як її водити по ширмі.

Подальший крок - нехай кожен учасник гри зобразить тему по-своєму. І ще більш складне завдання: дитина вибирає тему і сам же її розігрує. Наступного разу хлопці самі ставлять один одному теми. І нарешті, за допомогою міміки, інтонації, атрибута можна загадати загадку. Відгадкою є тема, яка теж розігрується.

Діти рідко беруть участь в підготовці атрибутів, декорацій для вистави. Найчастіше їм пропонують готові костюми, що, безумовно, радує хлопців, але разом з тим сковує їх самостійність і творчість. Не заперечуючи тематику готових сценаріїв, хочеться показати в цій книзі, як можна їх творчо використовувати в театралізованих іграх, щоб у дітей з'явилася можливість самостійно імпровізувати на теми, взяті з життя (смішний випадок, цікава подія, хороший вчинок). Корисно знайти різні варіанти розвитку кожної теми, як би в перспективі побачити результати своїх справ, вчинків і т. Д.

Творчому і самостійному розвитку теми, пошуків різних варіантів її вирішення сприяє і розумна комбінація в одній грі зображувальних засобів, властивих різним іграм. Це дозволяє дітям використовувати всі відомі їм способи зображення.

У перший раз гру найкраще проводити на фланелеграфе. Він дозволяє вільно моделювати і одночасно фіксувати різні ситуації. Настільний театр іграшок і картинок теж володіє цими ж властивостями. До того ж в ньому зручно імітувати рух автомобілів, пішоходів, тварин та інших персонажів.

Складніше грати ляльками бибабо, якщо слабо володієш технікою їх водіння. Вони повинні постійно рухатися, як живі, їх не можна зафіксувати на площині, столі. Зате з ними можна створити багато веселих сценок і використовувати ці ж ляльки в повторних іграх, постійно підтримуючи інтерес хлопців до них.

Всі перераховані види театралізованих ігор вимагають режисирування і промовляння реплік. Тут необхідні й виразні інтонації, типові для певного способу, що характеризують його вчинки і поведінка, і відповідна міміка, що доповнює гру голосу. Зображення поведінки героїв ускладнюється в грі-драматизації. Пантоміма стає тут провідним образотворчим засобом. Образ народжується з дій персонажа, міміки, інтонацій і змісту реплік. Все це дає простір для творчого перетворення знайомого сюжету.

При розігруванні сюжетів в такій послідовності, яка запропонована в книзі, полегшується самостійна гра дітей і створюються умови для творчого вирішення однієї і тієї ж теми, так як кожна попередня гра стає сходинкою для наступної. Хочете спробувати? Можливо, у вас вийде не гірше. Не засмучуйтеся, якщо не вистачає атрибутів, і не відкладайте гру. Адже можна пристосувати до її сюжету будь-який наявний матеріал. Для цього треба лише трохи фантазії.

Різне оформлення ляльок: з котушки або грибка для штопання; з дерев'яної ложки; з молочного пакета.