Струнні смичкові інструменти

До групи струнних смичкових інструментів входять скрипки, альти, віолончелі і контрабас.

Подивися на зображення цих інструментів. Ти легко здогадаєшся, який з них звучить вище, а який - нижче. Але спочатку про тварин, тобі добре знайомих: миша пищить; слон - басить. З інструментами - те саме. У мініатюрної витонченої скрипки голос найвищий. У громіздкого контрабаса - найнижчий.

Так і з чотирма струнами цих інструментів. Придивись до них, всі вони різні по товщині. Ліва струна сама товста, значить вона найнижча по звуку. Права найтонша і по звуку найвища.

Як же народився найперший у світі струнний інструмент?

Одного разу, натягуючи тятиву лука, мисливець помітив, що вона видає ніжний мелодійний звук. А якщо спробувати на один лук натягнути не одну, а дві - три тятиви? Всі вони різної довжини і тому звучать по-різному: вище і нижче. Тятива - це та ж струна. Ось вам і струнний інструмент. Тепер неважко уявити собі його найближчих родичів - ліру або арфу.

Але ось хтось із древніх музикантів задумався: щипок струни викликає короткий звук. А чи не можна зробити, щоб звук тягнувся? І з'явився смичок - паличка з натягнутим на неї пучком кінського волоса, яким вели по струні. При цьому струна звучала довго, весь час, поки смичок стосувався її. Так з'явилася ціла група інструментів - струнних смичкових.

Попередниками сучасних струнних смичкових інструментів - скрипки, альта, віолончелі та контрабаса - є віоли. Вони з'явилися в XV столітті. По-італійськи «віола» означає квітка. І дійсно, віоли, як і квіти, були дуже гарні. Майстри прикрашали інструменти маленькими різьбленими головками із зображенням голів людей і тварин. Самі віоли робилися з цінних матеріалів.

На віолах грали по-різному. Маленькі віоли тримали у плеча і називали віолами та браччо, що означає плечові. Віоли побільше тримали біля ніг і називали віолами да гамба, тобто ножними.

Завдяки м'якому і ніжному звучанням, віоли стали дуже улюблені в палацах, де на них грали при м'якому тьмяному світлі свічки музиканти в оксамитових камзолах і перуках.

Минув час. На зміну невеликим палацовим кімнатах прийшли концертні зали. На зміну тихому клавесину прийшов рояль з його потужним яскравим звуком. І тоді віоли змінилися нової дружньої сімейкою струнних смичкових Інструмети. На чолі цієї сім'ї встала найменша з них - скрипка, по-італійськи «Віоліна», тобто «маленька віола».

У XVI-XVII століттях над створенням струнних смичкових інструментів працювали майстри з італійського міста Кремона. Їх імена Ніколо Аматі, Джузеппе Гварнері, Антоніо Страдіварі. Збереглося понад 1000 інструментів, виготовлених Страдіварі, які відрізняються витонченістю форми і неперевершеними звуковими якостями. Кожен з майстрів залишає своє ім'я на зробленому інструменті.

Форма корпусу (або резонансного ящика) кожного інструменту з групи струнних смичкових нагадує обриси людського тіла. Корпус має верхню і нижню деку, які служать для відображення і посилення звуку. На верхній розташовані резонаторні отвори (у вигляді латинської букви f, не випадково їх називають «ефи»). До корпусу кріпиться шия-гриф; зазвичай його роблять з чорного дерева. Це довга вузька пластина, над якою натягнуті чотири струни. Для натягу і настройки струн служать кілки; вони знаходяться на головці грифа.

Під час гри музикант водить по струнах смичком, що представляє собою дерев'яну паличку з натягнутими кінськими волоссям. Пальцями лівої руки виконавець вкорочує струну, притискаючи її в різних місцях до грифу - таким чином він домагається різної висоти звуку.

На інструментах цього типу звук можна витягти також щипком (цей прийом називається піццикато). При цьому виконавець прибирає смичок і грає пальцями, защипуючи струни, як це робиться у струнних щипкових інструментів. Звук при цьому виходить специфічний, схожий на звук гітари або балалайки.

Є твори, в яких прийом піццикато використаний для наслідування народних інструментів. Лядов в «танцювальних» для оркестру ввів піццикато струнних, щоб зобразити гру балалайки.

Бувають випадки, коли композитор застосовує піццикато не для звуконаслідування, а в виразних цілях. У Чайковського, наприклад, в скерцо Четвертої симфонії вся струнна група оркестру грає піццикато. Легке, уривчасте звучання великої кількості інструментів надає музиці таємничий, примарний колорит.

Полька-піццикато братів Йоганна і Йозефа Штраусов тому так і називається, що струнні весь час грають в ній піццикато. На відміну від народних щипкових, - домри, балалайки, мандоліни, ладів у струнно-Смикова інструментів немає. У цей полягає велика складність. Музикант не може бачити, в якому місці йому натискати на струну для отримання потрібного звуку. Знаходження місця натиску - це справа років наполегливої ​​і кропіткої праці, звички і тонкого музичного слуху.

Головне в виразності мелодії - її протяжність. Чим плавнів один звук переходить в інший, тим прекрасніше мелодія. Але навіть людський голос не може ідеально довго з'єднувати звуки між собою, тому що людське дихання не безмежно. Десь співак повинен взяти дихання, щоб заспівати нову музичну фразу. Тому духові інструменти, пов'язані з людським диханням не досконале можуть передавати протяжну мелодію.

І лише струнно-смичкові інструменти, завдяки змичку, можуть тягнути дуже довго, - так довго, скільки рука музиканта водить смичком по струнах.

Група струнних смичкових інструментів складають основу симфонічного оркестру і розташовується на сцені прямо перед диригентом і глядачами. Іноді дві скрипки, альт і віолончель збираються вчотирьох і тоді утворюють струнний квартет.

Ольга! Ми як завжди в захваті від скління хлопчика в Маріїнці 27/11. Дякую Вам за неймовірну зворушливу атмосферу, за унікальних музикантів - вони отримують справжнє задоволення від гри. Приголомшлива пісочна анімація. І звичайно ж побажання від шарманщика))) Соня поклала їх під подушку)))