Постановка легендарного cirque du soleil «varekai» очима новгородського глядача
Притча про народжених повзати, який полетів
Розхожий вислів про те, що в постановках Cirque du Soleil відбувається злиття цирку і театру, до Varekai може бути застосовано як не можна повніше. На відміну від сюрреалістичних робіт Alegria і Quidam Франко Драгон, Corteo Даніеля Фінці Паска (їх можна було подивитися вУкаіни), де стикалися потужні філософські ідеї, Домінік Шампань пішов по шляху казки, навіть притчі про Ікара, який втратив крила, був виходжу мешканцями фантасмагоричні ліси і знайшов там свою любов. Всі сюжетні повороти розказані за допомогою пластичних прийомів між пантомімою і хореографією, і зрозумілі навіть без програми.
Але при цьому Varekai залишається цирком в своєму первісному розумінні цього виду мистецтва, і як раз підбір номерів і їх рішення в загальній притчової ідеї і заворожує. Шампань прагне бути гранично зрозумілим і в той же час вся команда шоу до найдрібніших деталей вражає буйством і неограниченностью фантазії.
Треба відзначити, що простір Varekai досить еклектично. Композитор Віолейн Корраді (вона також працювала над музикою до «многостіхійному» шоу Dralion, в стилістиці поєднувала європейську і східну цивілізації) заважає в піснях для менестрелів Крейга Дженнінгса і Ісабель Корраді безліч етнічних мотивів. Самі менестрелі-музиканти з намальованими еспаньйолку і беретах дійсно ніби забрели в тропічний ліс по дорозі з середньовічного замку. Один з номерів - грузинський танець, запозичив знамениті трюкові хореографічні елементи (номер, виконують, до речі, носії традиції з Грузії). А легенда про Ікара - давньогрецька, історія викрадення і перетворення коханої взагалі сюжет бродячий (згадаємо, наприклад, російську казку про Царівну-жабу). У Varekai названий, яку виконує Анна Остапенко, на початку є в образі плазуючої зеленої рептилії, відповідає теж позбувся після падіння ніг Икару (Фернандо Міро) взаємністю, виявляється викраденої, після чого скидає «шкіру» і постає сяючою гімнасткою з номером еквілібрування на опорах. Ікар більше не полетить в прямому сенсі, але ж любов ми часто пов'язуємо з польотом, це і є тим, що найстрашніше втратити.
Хоча любові в постановці, яка закінчується пишним весіллям з циганським запалом, приділено не так багато місця. Як і в більшості робіт Cirque du Soleil, на передній план виступає тема подолання, продиктована самою ідеєю цирку. Ікар, що лилося крил, намагається знову полетіти, борсаючись у сітці (номер не тільки показує фантастичну спритність повітряного гімнаста, а й трагічно гарний). І подальша низка циркових трюків ніби підтримує в ньому дух боротьби і прагнення подолати закон тяжіння, полетіти. Будь це динамічна, маскулінні акробатична доріжка, яку виконують витончені японці. Або ковзаюча поверхня (де до знайомих акробатичним вправам додається ефект від особливої тканини, що дозволяє зменшити тертя і зробити номер справді фантастичним). Аріса Танака, маніпулюючи тростиною, змушує повірити, що фізика на ці хвилини просто скасована - ніби магічний артефакт, її снаряд шалено обертається, лише торкаючись тіла, ні разу не опиняючись на землі. І що вже говорити про українців Олександрі Ромашина і Олексія Казакова, ширяють на повітряних ременях прямо над партером. І, звичайно, наймасовіший і ефектний номер прібережён наостанок. Команду українських гойдалок склали акробати ізУкаіни і Білорусі. Ось, наближається щасливий фінал, і Ікара знову символічно відростають крила - на сцені розгортаються полотнища, службовці одночасно екраном для медіапроекцій і страховкою для артистів. І подальше складно описати словами, тому що буквально дихання перехоплює від складності та тривоги за виконавців, так відчайдушно злітають в повітря, ризикуючи зіткнутися один з одним.
Але є у Varekai і інша, більш зворушлива сторона. Названий Таємним іншому (Рафаель Ботельйо Непомусено з Бразилії), персонаж виконує соло - акробатичний танець, для якого постановник Білл Шеннон, майстер хореографії на милицях, крім складних ефектів знайшов виразні драматичні фарби недовіри, агресії, подолання себе. Цей номер, один з найпохмуріших, з присмаком гіркоти, проте сповнений сили духу і натхнення для тих, кого природа зберегла в цілості. Якщо людина на милицях може робити щось неймовірно складне і гарне, то нам щось скаржитися просто непристойно ...
Ще один мотив, який нерідко зустрічається в циркових постановках - мотив часу - виявився органічним і для Varekai. Поява названий виявляється передчасним - її викрадає єдиний в шоу персонаж-хижак. Леопардові мотиви на трико, «хутряна» шапочка у американки Керрі Маккіман для номера трапеція в першій частині подання вносять напругу, тривогу і якусь фатальну некерованість. Але це лише ілюзія. І в програмці глядачів заспокоюють: «У вічному циклі життя, який старий як світ, і її змінила любов». Зате вже прямо час виражено колесом Сіра у виконанні Седріка Белайла. Цей снаряд викликає в свідомості багато епітети і емблеми часу, головні з яких - коло і обертання. Артист крутиться в обручі з різною швидкістю, змінюючи положення свого тіла в просторі. А глядачі буквально відчувають, як час ковзає, змінюється, намагаючись щось повторити, але ніколи не повторюючись.
Загадкою в шоу залишаються клоуни Емілі Каррагер і Стівен Бішоп. У кращих циркових традиціях Коверн випадають із загальної стилістики уявлення костюмами і хуліганською поведінкою. У Varekai вони мало прив'язані до центрального сюжету, більше працюючи антре у вигляді безглуздих падінь з демонстрацією трусів. І навіщо постановнику клоунади Кевіну Маккрістала знадобилося підривати голову клоунеси руками глядача (зізнатися, номер виробляє відчуття огиди, коли в боки розлітаються недоноски перуки і маска, що повторює обличчя актриси)? У шоу є два інших комічних персонажа, заводять нескінченними порціями гумору і сентиментальності вдячну публіку. Доглядача неба і Наставника грають наш співвітчизник Андрій Кісліцин (він же грав у вже закритому шоу Alegria блазня флеру) і українець Борис Борисенко відповідно. Двоє друзів і жартівливих суперника у владі над подіями, що відбуваються в лісі. Доглядач неба (Skywatcher), зістарений гримом ексцентричний дивак. У нього є машина, що ловить все звуки навколишнього світу. Але занять може перешкодити настирлива муха. І тоді все перетворюється на феєрверк пантоміми і клоунади, в якій Андрій Кислицин демонструє приголомшливу пластику і безмежну харизму. Навпаки, Наставник (Guide) у Бориса Борисенко наповнений похмурими передчуттями і величної мудрістю. Весь в чорному, він привласнює білі крила Ікара, по-батьківськи стежачи, як герой проходить свій шлях. Але його статечність періодично розбивається об легковажність Доглядача неба. Так дружній дует наповнює всю постановку невичерпним гумором, завзяттям і радістю.
За формою Varekai - класичний цирк, де номери і трюки, з одного боку, ілюстрації до драматичного сюжету. Але складність, артистизм виконання, відчуття всіляких людини висувають їх на передній план. CirqueduSoleilпоказивает те, що раніше здавалося неможливим, ділиться натхненням і змушує відчувати життя в звичайному світі, коли замовкла музика, погасло світло і робочі розбирають декорації, де тільки що царювали ілюзії.