палючий готика
"Палючий готика" (франц. "Gothique flamboyant", від flamme, лат. Flamma - "вогонь, полум'я") - історико-художній стиль. характеризує пізній, заключний етап розвитку Готики. Хронологічні межі стилю визначаються приблизно 1350-1550 рр. і відносяться до країн Центральної і Північної Європи ( "на північ від Альп").
На відміну від стилю інтернаціональної готики. отримало розповсюдження в теже роки (1390-1430-е) в основному в живописі. "Палючий готика" (також інтернаціональний стиль) розвивалася головним чином в архітектурі. Назва виникла від характерних для цього періоду архітектурних деталей -фіал, хрестоцвітих і палітурок вікон, витончено згинаються інапомінающіх язики полум'я (англ. Flowing tracery - "текучійузор").
Однак сенс стилю не зводиться до зовнішніх проявів. "Полум'яніюча готика" - "вінець середньовіччя" і, одночасно, кризова фаза развітіяготіческого стилю. в якій мистецтво Готики як би заперечує сама себе, готуючи тим самим ґрунт для поширення нових художніх ідей. Для цього часу характерно будівництво зальних храмів, в яких бічні нави виводили на однакову висоту з центральним, а тонкі пучки колон і величезні вікна створювали відчуття єдиного простору.
У цьому можна побачити передвістя класичного архітектурного мислення, яке формувалося в ці роки в Італії. Однак термін "палючий готика" (як і саме слово "готика" і багато другіеназванія, наприклад "бароко") спочатку використовували з критичним відтінком. Термін ввів французький історик Шарль-Віктор Ланглуа (Langlois, 1863-1929), вважаючи "полум'яніючі форми" виродженням готичного стилю. Тільки в 1972 р вийшло узагальнююче і беспрістрастноеісследованіе канадського історика Р. Санфеона "Полум'яніюча архітектура у Франції".
Вища стадія "полум'яної готики" у Франції пов'язана з періодом правління Людовика XI (1461-1483). Архітектурні деталі, що мали на перших стадіях формування та розвитку готичного стилю конструктивне значення, остаточно втрачають тектоничность і перетворюються в примхливий візерунок. кам'яну павутину, що заповнює поверхні вимпергов, тимпанів, віконних прорізів, великих "троянд". Особливо примітні звивисті лінії такого візерунка південній "троянди" собору в Санліс, західного фасаду церкви Св. Трійці в Вандоме (XV ст.) І церкви Сен-Уан в Руані (XIV-XV ст.). Після стилю "високої готики" Іль-де-Франс. або стилю Людовика IX Святого. нові тенденції в архітектурі Франції чітко виявляються в період правління короля Карла VII (1422-1461). У будівлях Бурже і знаменитому Госпіталі в Боне (1443-1448), пам'ятнику бургундської школи, вже проявилися ренесансні риси.
Для пізньої Готики характерно устремління майстрів до дематеріалізації форми. подолання природних, природних властивостей матеріалу. каменю, дерева (італ. slancio - "порив, прагнення вгору"). Саме цю тенденцію помітив французький письменник М. Пруст, оглядаючи різьблені дерев'яні лави хору собору в Ам'єні.
"Це кінець XV століття, а палючий стиль в самому своєму розквіті. Пікардійців обожнювали різьблення, ніде і ніколи серед виробів з дерева будь-яких порід і будь-яких країн не бачив я нічого настільки ж чудесного; це м'яке молоде дерево, дуб, вміло обраний і оброблений, який до сих пір дзвенить, як чотириста років тому. він був податливий під рукою майстра. як глина, гнувся, як шовк, розпрямлявся, як живі гілки, спалахував, як живе полум'я. тепер, перетворений, він обступає нас з усіх боків і вже по -новому галузиться, утворюючи навколо нас зачаровану галявину, бе смертну, нев'янучу, гущі покриту листям, ніж будь-який ліс, і багатшу Історією, ніж будь-яка книга "
Стихійне. органічне початок, взагалі властиве пізньому Готика в результаті дії деструктивних тенденцій, з'єднується в "полум'яному стилі" із збільшеним інтересом до живої природи, розвитком натуралізму (те саме явище, але в дещо інших формах ми спостерігаємо в мистецтві італьянскогокватроченто). Спірально закручені шпилі-фіали з відростками Краббе і зірчасті переплетення нервюр склепінь справляють враження фантастичних рослин, але не є простою стилізацією.
"Все завивається, згинається, обплітає і зазубрювати, - писав про цей стиль Е. Кон-Вінер, - виникає орнамент. Який не задовольняється мотивами рослин, він складається з стовпчиків, завиваються навколо своєї осі, що загинаються і покритих зубчиками. Все, що раніше стояло вільно, тепер вживається як обрамлення, все, що раніше служило опорою, звисає зверху вниз "
Дійсно, для форм "полум'яної готики" характерно змішання обрамляє (конструктивної) і заповнює (декоративної) функції. Пояснюючи причину цього явища, Кон-Вінер пише:
"Слід думати, що пізня епоха готики, так само як і пізня старовину, була часом великого еротичного збудження. В цей час в мистецтві з'явилася вельми сильно виражена чуттєвість. Стиль пронизував собою всі сфери життя".
Голландський історик Й. Хейзінга в книзі "Осінь середньовіччя" звертав увагу на деталі, які свідчать про якийсь "панстілізме" і "панестетізме" (комплексному почутті стилю). З'являлася мода на черевики з загнутими вгору носками, схожими на дзьоб птаха, і підвішеними до них срібними дзвіночками. "Готична крива" визначала крій чоловічого і жіночого костюма. Неспокійні складки драпіровок, як би роздуваються невидимим вихором, ставали відмінною рисою в живописі та скульптурі.
"Полум'яніюча готика - останній ентузіазм, екстаз релігійних переживань минає середньовіччя. Це немов нескінченно що триває органний акорд. Це нестримне проростання форми за межі ідеї; кордону між красою і розкішшю стираються, прикраси. Розростаючись, загрожують заглушити будь-яку логіку і гармонію. Стають візерунком деталі захоплюють всі поверхні, все лінії. В цьому мистецтві панує той horror vacui (страх порожнечі), який, ймовірно, може бути названий характерною ознакою наближаються до кінця духовних періодів "
