Особливості національного казахського танцю

Хореографія - ще один напрямок в національній культурі, що відображає все багатющу спадщину країни. Кочовий народ завжди був відомий своїми запальними танцями, здатними заворожити розум і серце. Сьогодні можна сміливо сказати, що казахи змогли в численних хореографічних образах створити мільйони сюжетів, що розповідають історії з життя країни.

Всі аспекти казахської життя нерозривно пов'язані з мистецтвом танцю. Далеко не всі зможуть представити, однак у казахів є танці, які пов'язані практично з будь-яким суспільно значущою подією:

• Зустріч дорогих гостей;
• Похорон родичів;
• Зустріч добрих друзів;
• весілля;
• Народження довгоочікуваного дитини і так далі.

Кожен клан мав свої хореографічні особливості

Численні документальні знахідки говорять про те, що практично в кожному казахському клані існували свої хореографічні «родзинки», які дозволяли відрізнити представників одного клану від іншого. Вважається, що унікальні елементи створювалися під час традиційної імпровізації. Існували й ті хореографічні образи, які носили практично сакральний характер.

Інститути, які в ті часи танці ділилися за функціональною ознакою, наприклад, весільні, поминальні і так далі, і за тематичним:

• Мисливські танці;
• Трудові танці;
• Змагальні танці;
• Ліричні танці;
• Танці-хороводи;
• Жартівливі танці;
• Пародійні танці - грунтувалися на пародіях різних тварин;
• Танці з предметами і так далі.

Певні танці, наприклад, танці-змагання, виступали в якості основного гуртуючого елемента. Місцеві старійшини клану використовували цей вид танцю для того щоб передати підростаючому поколінню основні навички боротьби. Також за допомогою танців-змагань формувався справжній командний дух, а злий дух при цьому виганяли.

Традиційні казахські танці також ділилися на: соло, групові, маскарадні, побутові і так далі. Говорячи про особливості традиційної казахської хореографії, важливо відзначити ще один важливий факт. Багато мусульманські країни принципово не мали хореографічних номерів, призначених для виконання чоловіком і жінкою. Єдиним винятком тут був Казахстан, де існував танець «Коян-бурка».

Казахстан не має своєї хореографічної школи

Багато хто звик вважати, що національні хореографічні традиції завжди повинні передаватися виключно в спеціалізованому навчальному закладі. Так, у багатьох країнах так і відбувається, але правило це не діє в Казахстані. Основні форми танцювального мистецтва існують на рівні окремих кланів. Це означає, що в кожному з них існують власні канонічні образи, що відображають особливості розвитку конкретної спільності людей.

Класичний чоловічий танець завжди відрізнявся потужною енергетикою, активною участю плечового суглоба, різкими рухами і підвищену гнучкість. Все це вимагало від танцюриста ідеальної фізичної підготовки. Також національні казахські чоловічі танці супроводжувалися виконанням найскладніших акробатичних номерів.

Верхом хореографічної майстерності вважалися різні танці на конях - джигитовки. З малих років казахи навчалися цим навичкам. Вважалося, що молодий казах повинен був в обов'язковому порядку навчитися:

• Скакати на коні;
• Танцювати в сідлі;
• Віртуозно управлятися з національним видом зброї і так далі.

По-справжньому професійні наїзники могли домогтися від коня практично ідеального виконання всіх команд і проходження музичному ритму. Завдяки цьому джигіти завжди могли створювати незвичайні програми для виступу.

На відміну від чоловічого енергійного танцю, казахські жінки були більш стримані в своїх рухах. Не варто забувати, що дами змушені були строго виконувати мусульманські закони, тому і на публіці вони виступали досить рідко. Незважаючи на ряд строгих обмежень, класичний жіночих танець зміг розробити безліч прийомів і па. Основним елементів таких танців були виключно руки і очі. Жести повинні були відрізнятися плавністю і м'якість. Кожен перехід між частинами танцю повинен був супроводжуватися неспішними рухами. В окремих випадках казахські жінки танцювали з різними предметами.

Казахські національні танці виявилися під загрозою

На певному історичному етапі казахська хореографія стала заручницею релігійних забобонів. Священнослужителі просто не могли допустити, щоб над душами людей панувала хореографія, а не їх проповіді. Саме тому мистецтво танцю не отримувало таку підтримку, яка надавалася співу або образотворчого мистецтва.

Існує чимало свідчень того, що до кінця дев'ятнадцятого століття хореографічні традиції Казахстану могли назавжди зникнути з пам'яті людей. Лише з початком правління СРСР на території Казахстану національна хореографічна культура стала знову відроджуватися.

Сучасний етап розвитку казахської хореографії

У XXI столітті казахські національні танці знову опинилися на хвилі популярності. Сьогодні все більше людей приділяє увагу традиційної хореографії, що відбиває все різноманіття культурної спадщини країни. Завдяки активізації національної хореографії, почали розвиватися і багато суміжні напрямки в мистецтві і літературі:

• Етнографія;
• Народні промисли;
• Фольклор і так далі.

Все це дозволяє впевнено говорити про те, що національна самосвідомість казахів продовжує скріплювати націю духовно. Сьогодні будь-який турист може приїхати в Казахстан, щоб насолодитися чудовою кухнею, заснованої виключно на традиційних рецептах, побувати в численних містах, які є пам'ятками архітектури або ж насолодитися традиційним казахським танцем. Де б турист не знаходився, він завжди може бути абсолютно впевнений, що в Казахстані йому нудьгувати не доведеться.