Основні характеристики стилю рококо

Рокайль (фр.rocaille) - почнемо з цього слова. Так здавна у Франції називали прикраси у вигляді грубо оброблених каменів і раковин, якими прикрашали садові гроти і фонтани. Ще в XVI столітті майстри цієї справи були відомі як рокайлери. Пізніше цим словом стали позначати всілякі форми, що нагадують прикраси подібного роду. Поступово слово набуло специфічне, властиве тільки йому, поняття: каприз природи, примха уяви, щось незвичайне, химерне, химерне. Звідси термін rococo. (С.М.Даніель «Рококо.От Ватто до Фрогонара»)

У всесвітній історії та історії мистецтва XVIII-те сторіччя відраховується з 1715 р з дня смерті Людовика XIV. В останні роки Короля-Сонця Версаль, колись потопали в розкоші і розвагах, затих. Замість балів, маскарадів і карткових ігор до світанку тепер влаштовувалися урочисті богослужіння і релігійні диспути. Придворні нудилися і нудьгували, завмерши в очікуванні. Король помер. Правителем Франції - регентом, до повноліття майбутнього Людовика XV, став герцог Філіп Орлеанський. дядько 9-ти річного спадкоємця престолу, людина яскравий, суперечливий, розумний, цинічний, амбітний. Почався новий вік.

The Reading from Moliere, c.1728. Jean Francois de Troy

Стиль в мистецтві, що виник у Франції в першій половині XVIII століття, під час правління регента Філіпа Орлеанського - частково продовжує риси, успадковані від бароко, але сильно їх видозмінює. Стиль Рококо виник у період кризи абсолютизму, відбивши властиві аристократії гедоністичні настрої, тяжіння до втечі від дійсності в ілюзорний і ідилічний світ театральної гри. Рококо - породження виключно світської культури, двору, французької аристократії. Проте, воно зуміло не тільки залишити слід в мистецтві, але і вплинути на подальший її розвиток.

Антуан Ватто. Вивіска лавки Е.Ф. Жерсена. (1720).

Приховані павільйони, китайські будиночки, затишні гроти. Камерність і затишність приміщень рококо створювалася за рахунок набагато менших розмірів і особливого декорування. Характерними рисами рококо є вишуканість, велика декоративна навантаженість інтер'єрів і композицій, граціозний орнаментальний ритм, велика увага до міфології, еротичних ситуацій, особистого комфорту. Кольори пріоритетні в цей період - приглушені, пастельні, розбілені: перловий, сріблястий, блідо-охристий, перламутровий, легкий блакитний і зелений, пастельно-рожевий. Поєднання ажурних форм, складного орнаменту і прозорих, світлих фарб породжувало святкове, дійсно феєричне видовище.
Світ мініатюрних форм знайшло своє головне вираження в прикладному мистецтві - у меблях, посуді, бронзі, порцеляні, а в архітектурі переважно в характері декору, який придбав манірно-витончений, підкреслено витончений і ускладнений вид. Важливим в інтер'єрі тепер було пишне і величне, а приємне і зручне. Будинки, що споруджуються в цей період, як правило, строго класичні по екстер'єру. Усередині ж стіни розбиті фільонками, нішами, рясно прикрашені живописом, ліпниною, позолотою, дрібною пластикою, декоративними тканинами, бронзою, порцеляною, дзеркалами.

Більшість віконних прорізів, дзеркала і декоративні панно над вікнами також мали круглу або овальну форму. Велика увага приділяється шторам. Оскільки стіни обтягувалися дорогими привізними тканинами, штори робилися з цих же тканин. Рококо - стиль, заснований на деталі. Модним словом стає «bagatelle» (фр. Дрібниця, дрібничка). За Людовіка XV стіни покоїв стали покривати різьбленими візерунками небувалого витонченості, павутиною орнаментів, розписувати квітковими гірляндами, фігурками птахів, тварин, жвавих амурчиків, пастушок, химерно завитого раковин. Камерний стиль - ніяких страшних трофеїв, ніяких алебард, мушкетів і шпаг. Якщо стріла - то бога Амура, якщо птах - голуб, вісник богині Венери. Легковажна епоха з задоволенням розглядала себе в дзеркалі, що відображав ілюзію вічного свята. Чудові венеціанські і французькі дзеркала вішали на стіни, поміщали на стелях, віконницях, стулках комодів. Пол натирався до дзеркального блиску.