Курси підготовки хорових співаків церкви «відродження» лекція №4 курс i

Музичні інструменти з певною висотою вимагають настройки, для отримання необхідного звукоряду. Перші музичні лади виникли з необхідності налаштувати музичний інструмент.

Наприклад в стародавній Греції найбільш поширеними інструментами були кифара і ліра. Для їх налаштування грецький математик і філософ Піфагор (VI ст. До н.е.) запропонував свій лад. Для цього він використовував акустично чисту квінту. Щоб продовжувати далі, необхідно пояснити, що це таке.

Акустичні чиста квінта - це музичний інтервал, який охоплює п'ять ступенів звукоряду. Цей інтервал є досконалим консонансом (ідеально зливається). Звук цього інтервалу не виробляє биття (рівномірні посилення і затихання). Акустичні чисту квінту за ступенем чистоти звучання можна порівняти з октавою. Акустична квінта ділить октаву рівно навпіл. Таким чином, частота верхнього звуку квінти = частота нижнього звуку * 1.5;

Отже, Піфагор взяв за основу свого ладу акустичні чисту квінту. Почавши від певного звуку, він відклав квінту вгору від нього, потім, від отриманого звуку відклав ще квінту вгору і т.д. Подобниеопераціі він проділу, відкладаючи квінти вниз. Після цього всі отримані звуки звів в октаву, і отримав звукоряд, який тепер називають «пифагорейским» [ілюструвати на дошці].

Пифагорейским ладом успішно користувалися дуже довго (мало не до середніх віків [не перевірено]), тому що музика була одноголосно, більш того, цей лад найбільш повно виявляв тяжіння давньогрецьких ладів, так що музикантів піфагорійський срой задовольняв.

Навіть, коли в середні століття в Європі стали будувати органи та інші клавішні інструменти, продовжували використовувати піфагорійський срой (Клавіатура тих інструментів мала тільки сім диатонических ступенів і один хроматичний).

Однак з розвитком музики в сторону багатоголосся, з'ясувалося, що піфагорійський лад не може забезпечити милозвучності акордів, завдяки дуже широким терціях.

В середині XVI століття італійський композитор Джозеф Царлино обгрунтував необхідність нового музичного ладу. Він запропонував созадть срой виходячи не тільки з акустичних квінт, але і акустичних терцій (Звукоряд органу в цьому строю досягав вже 12 півтонів).

Великим недоліком цього ладу була математична помилка (незбіжність частот звукоряду), яка не дозволяла гармонійно звучати акордам у всіх тональностях. У деяких тональностях утворювалася т.зв. «Вовча квінта». Добре звучали шість мажорних тональностей: До, Ре, Мі бемоль, Фа, Соль, Сі бемоль і їх паралельні мінори.

Рівномірно темперований лад

Першим ідею рівномірної темперации висунув в 1553г. Джованні Лафранко. У цьому ладі, тільки октава залишилася аккустічной. Терції, квінти і всі інші інтервали були Темперування.

Але далеко не всі музиканти захоплено приймали новий лад. Багато з них були проти завуження квінт і розширення терцій.Покушеніе на акустичні інтервали здавалося блюзнірським.

Тільки через два століття музиканти повернулися до ідеї про рівномірної темперації. Пропагандистом даного ладу став великий композитор І.С. Бах. Він дуже зацікавився можливістю вільно використовувати 12 мажорних і 12 мінорних тональностей. Написана І.С. Бахом робота під назвою «Добре темперований клавір», складалася з 2 томів по 24 прелюдії і фуги в однойменних мажорних і мінорних тональностях. Ця робота свідчила і доводила спроможність нового ладу.

Рівномірно темперований лад ще називають Хроматіка-енгармонічним, тому що тільки в цій ситеме C # збігається з D b. це дало широкі можливості для розвитку гармонії.

Сучасний 12-ти тоновий рівномірно-темперований лад включає 12 однакових півтонів в обсязі акустичної октави, відносно чисті квінти і кварти, а так само консонантні (милозвучні) терції і сексти.

Даний лад примирив мелодійну і гармонійну боку музики і відкрив великі можливості для розвитку багатоголосся.

З наукової точки зору музичний лад - це система звуковисотного відносин, застосовуваних в музиці. Форми ладу залежать від музичної культури, від особливості ладогармонічної системи і сформованими вимогами до музичного слуху.

Строй утворює найбільш типові для пануючої системи ладу звуковисотні зв'язку, але не включає функціональні ладові відносини між звуками. Простіше кажучи, лад і лад взаємопов'язані. Лад це продукт ладу. В ладу не може бути інтервалу меншого, ніж мінімальний інтервал в ладі.

Існують 5-ти, 7-ми ступенів (в межах октави) Індонезійські строї, 17-ти, 24 ступенів Арабські строї, 22-х ступенний лад в Індії. У Європі був распротранён 7-ми, а пізніше став стандартним 12-ти ступенний лад.

Музичний лад можна виразити у вигляді ряду чисел, що показує відношення частот від звуку еталона або між різними ступенями звукоряду.

Наприклад, піфагорійський срой

Рівномірно темперований лад розраховується за формулою:

Практика: порівняти пифагорейскую, чисту, темперованого велику терцію і квінту.

Математичний опис ладу закріплює еталон ладу як загальноприйняту норму.

Точний лад можливий лише на інструментах з фіксованою висотою звуків (наприклад ф-но, орган, почасти гітара, а так само електромузичні інструменти). У співі, при грі на деяких інструментах (скрипка, флейта, труба іт.п.) складається так званий зонний лад. Зонний лад пов'язаний з зонної природою людського слуху.

Довідка по музичній зоні:

B музики, область, в межах якої можуть змінюватися фізичні кількісні характеристики звуку (частота коливань, склад, інтенсивність, тривалість звуку) без зміни при сприйнятті його якості як даного звуку. Зокрема, кожного ступеня музичного звукоряду (до, до-дієз, ре і т.д.) відповідає не одна частота, як в математично вираженому ладі, а ціла область близько розташованих частот (наприклад, звук ля першої октави може мати не тільки 440 коливань в секунду, але будь-яке число коливань в межах приблизно від 435 до 445). Такі області частот називаються звуковисотними зонами. Теорія зонної природи звуковисотного слуху відкрила нові можливості для вивчення інтерпретації музичних творів вокалістами та виконавцями на інструментах, що допускають свободу інтонування (скрипка і інструменти її сімейства і ін.). З. спостерігаються і в області темпу, ритму, тембру, динаміки. Вчення про З. розроблено радянським музичним акустиком Н. А. Гарбузова в 1940-50-х рр.

Велика Радянська Енциклопедія

Висновок: зона знаходиться в межах

19 центів (відсотки півтони) або

Зонний слух дозволяє виконавцю в художніх цілях варіювати кожну щабель звукоряду, за допомогою звуковисотного інтонаційних відтінків (гостро, тупо, стійко) посилювати чи послаблювати ладові тяжіння, підкреслювати фарбу акордів, створювати особливий колорит звучання.

Хоровий лад є зонним. Виконання мелодій застосовується срой ближче до пифагорейскому, що підсилюють фарбу і тяжіння. У акордовому викладі враховуються особливості ладових фарб. В окремих акордах - ближче до натурального (чистому).

У різний час музичні теоретики пропонували різноманітні лади, які виявляються більш досконалими ніж існуючий, традиційний 12- тоновий РТ лад. Наприклад вважається найкращим варіантом 53-х тонова темперація Р.П. Бозанкета і С. Танаки, що дозволяє відтворювати інтервали чистого, пифагорейского і рівномірно-темперованого буд.

За еталон настройки прийнята частота ноти ля першої октави, рівний 440 Гц.