Картини для інтер’єру
Картини для інтер'єру, нерідко, містять зображення квітів, живописні зображення яких грали особливу роль в діалозі людини з навколишнім світом. Дорогоцінний дар світобудови - так завжди сприймалися барвисті суцвіття, які клали на вівтар божеств, підносили смертним в знак їх відмінності, служили символом духовної близькості людських душ. Найпочесніше місце в цьому символічному ряду займає троянда. Як тільки людина приручила царицю квітів, помістивши її в центрі саду і довівши до вищого ступеня досконалості, він зрозумів, що краса троянди не зводиться до чистої розкоші форм. Про щось сокровенне тлумачать пишні пелюстки, кружляючи голову чарівним ароматом.
Стародавня Греція і мусульманський Схід вписали перші значні глави в поетику троянди.
Головний квітка Афродіти, троянда поставала втіленням любові, що розуміється древніми не тільки як сплеск людського почуття, але як могутня космічна сила. Тому троянда була символічним атрибутом і Афродіти-Венери, і Деметри, Ізіди, великих богинь Землі. Саме в рожевому вінку, як свідчить легенда, богиня любові з'явилася на суд Паріса. Згідно з грецьким поетові Анакреона, перший трояндовий кущ виріс в ту мить, коли Афродіта народилася з морської стихії, олімпійські боги, окропивши кущ нектаром, справили з нього перші квіти. Варіант цього міфу ми бачимо в Весні Боттічеллі, де народження богині супроводжує чарівний дощ з троянд.
Уподібнення коханої квітці троянди, який народився в поезії Сходу мотив опівнічної бесіди солов'я з царицею квітів, рожеві вінки як неодмінна частина оздоблення молодят все це, здавалося б, свідчить про безхмарне райського ідилії. Але в античності, троянду називали і квіткою Єлисейських полів загробного царства, міцно зв'язавши її не тільки з весільним, а й з похоронним обрядом. Кістки мої покладуть на ніжне ложе з троянд, пише римський поет Проперций в одній зі своїх елегій.
До нашого часу дійшло чимало легенд про троянді трагічного властивості.
Розповідали, наприклад, про походження квітки з крові Адоніса (божества вмирає і воскресає рослинності), знищеного диким кабаном. Намагаючись врятувати Адоніса, Афродіта изранена в лісовій гущавині ноги об колючки диких трояндових кущів, і, ввібравши божественну кров, білі суцвіття стали червоними. Згідно з іншою легендою, спочатку ці квіти також були білими, але почервоніли від крові Купідона, коли Венера, караючи синочка, відшмагала його колючим гілкою.
Природа рослини, що поєднує красу суцвіття з не менш разючою гостротою колючок, визначила контрасти його символічного розуміння. Немов сама таємниця життя і смерті прочинилися в чашечці крізь пелюстки, немов на останній фатальний межі буття виріс дивовижний квітка.
Християнські батьки церкви засуджували весільні вінки з троянд як свідчення язичницької чуттєвості, гріхів плоті. У середні століття вважалося, що спочатку ця квітка виростав в райському саду без шипів. Зловісні ж колючки з'явилися, коли Адам і Єва, порушивши заборону Творця, скуштували плодів Древа Пізнання. З іншого боку, троянда в християнстві може набувати і благої сенс, знаменуючи (саме шипами) мучеництво за віру, героїзм праведників. Чи не Афродіта або Адоніс, пише ранньохристиянський поет Пруценцій, а мученики нової віри окропили пелюстки троянди потоками своєї крові.
Але, частіше за все середньовіччя дарує символ благої троянди Діві Марії, яку урочисто називають трояндою без шипів.
Чарівна краса квітки найнаочніше висловлює вищу ступінь людської чистоти, чесноти. Тому, нерідко, троянду можна побачити в руках Марії в її зображеннях з немовлям (в православних іконах цей мотив зустрічається набагато рідше і свідчить, як правило, про західні впливи). Подібно до цього і чотки, які перебирали під слова молитви, в Стародавній Русі називали Вервиці (мотузкою), лестовка (драбинкою), а в західно-християнським світі, схильному до більш пишним, чуттєвим образам, латинським словом гозапіт, рожевий сад. Іноді, ланки чіткий безпосередньо вирізали у формі мініатюрних трояндочок.
Гігантські кам'яні кола, що обрамляють центральні, зазвичай фасадні вікна готичних соборів, представляли собою орнаментальну формулу квітки, спроектовану на світобудову. Ажурні троянди соборів містили в собі всі чотири сторони світу, що становлять частини Всесвіту, як би застигла в стані ідеального рівноваги. Така космічна формула дійшла і до наших днів у вигляді морехідної схеми рози вітрів, розмічають сторони світу.
У пізньому середньовіччі, космічне все частіше змінювалося людськи-земним. Повиті трояндами альтанки і рожеві сади, обрамляли Богоматір в релігійному мистецтві, все виразніше висловлювали яскраву, соковиту красу реального пейзажу, а не потойбічних райських сфер. Квіти нерідко зустрічалися в геральдиці. Тридцять років Англію XV століття спустошувала війна Червоної та Білої троянд, знекровити дворянство нації і названа так по головним геральдичним знакам Ланкастерського і Йоркського пологів.
Один з найбільш вражаючих прикладів злиття космічного і земного, небесного і лірично-любовного дають останні канцони Божественної комедії Данте. У 3033-й її піснях, погляду поета постає вічна троянда, що охоплює уступами пелюсток весь небосхил. Цей райський вінець населяють сонми праведників душ (Так білою трояндою, чий вінець розкрився, Була мені свята рать висот). Сюди поет введений його коханої, Беатріче, це бачення одночасно і піднесений фінал людської любові, яка прагне злетіти в захмарні сфери.
Здебільшого, світський характер набувають пишні троянди в квіткових натюрмортах на картинах художників XVII - XVIII століть.
Вища природна зрілість завжди поєднується з нездоланним прив'яданням. Пелюстки в'януть, згортаються на очах, відділяючись від ложа і опадаючи. Прозорі краплі роси контрастують з хробаками та іншими дрібними паразитами, повзуть по листю. Століття людини краток і насичений печалями, як квітка він виходить і опадає древня біблійна мудрість знаходить у живописців-флористів XVIIXVIII століть красномовний вираз. Сумну ноту підсилюють темні, похмурі фони картин, важкі кам'яні постаменти букетів, що нагадують надгробні плити.
Але, художники створюють також і справжні гімни природі, втілюючи в букетах ідею чергування смерті з відродженням, вічний кругообіг буття. Мальовнича розкіш рослинних форм і фарб не позбавлена драматичного відтінку, навіть трагічних нот, але вони лише посилюють загальне почуття захоплення красою світобудови. Роза поступово втрачає чарівний райський вигляд, властивий символічно-умовним образам середньовіччя. І тим більш крихким стає сприйняття квітки поетами і художниками.
Однак, чарівність таємниці продовжувало огортати троянду і після того, як вона втратила традиційно-релігійне значення.
Багато століть саме слово під трояндою означало, кажучи сучасною мовою, цілком таємно, було рівноцінно пальцю, застережливо прикладеному до губ. Старовинні документи розповідають, що місця таємних зібрань іноді прикрашалися трояндою, написаної на стелі і закликає замовчувати, про що тут йдеться. Братство розенкрейцерів, що виникло на початку XVII століття, прагнуло об'єднати християнське вчення з культом природи, які лежали в основі нових природничо-наукових відкриттів. Тому головним знаком своїм творці братства обрали хрест в поєднанні з трояндою як символи Христа і природи. Дещо пізніше у членів іншого таємного співтовариства, масонів, склався звичай класти в могилу померлого товариша, брата три троянди як алегоричне вираження вічного прагнення людської душі до досконалості.
Буденне життя, також, ніколи не залишала троянду без уваги.
Її не тільки вирощували в садах, домагаючись все нових і нових відтінків. Вона займала почесне місце в домашніх звичаях, в укладі сімейного побуту. У старовинних сімейних портретах, чоловік нерідко виконує роль кавалера Троянди в дусі середньовічної любовної поезії. В руках чоловіка або нареченого, дружини або нареченої квітка (зазвичай червоний або яскраво-червоний), виступає як німе освідчення в коханні, запорука майбутнього щастя і благополуччя роду.
Російський живопис подібні мотиви захоплювали в XVIII початку XIX століття. У придворних портретах Д.Левицького, Катерина II в образі мудрої законодавиці покладає на паруючий вівтар букет троянд, як би приносячи жертву Природі; його ж портрети смолянок включають квіти, в тому числі і троянди, як звичні для Просвітництва побутові символи кохання і чесноти. Парне зображення великого князя Миколи Павловича і великої княгині Анни Павлівни в дитинстві, написане Боровиковського, привертає такою деталлю, як стебло з розпустилася трояндою і чотирма бутонами, які тримає в руці маленький князь, наочно свідчить, що йому виповнилося п'ять років.
З'єднуючись з людськими долями, поетика троянди в XIX столітті одночасно дрібніє, знижуючись до рівня світської гри.
В моду входить напівжартівливе салонний мову квітів, яким дами і кавалери користуються для з'ясування взаємних симпатій і антипатій. Роза дика заміняла фразу винагородити чи майбутнє за сьогодення. троянда садові, китайська Ти прикидаєшся, рожева гілка з шипами Ні, рожевий листок Так. Живопис ж, поступово, відходить від конкретної символіки, охоче звертаючись до троянди як до чисто натурному мотиву, що дозволяє передати красу природного світу. Такі, чуттєво виписані троянди в живопису Е. Мане, О.Ренуара, Вінсетнта ван Гога, інших майстрів імпресіонізму і постімпресіонізму.
Але, паралельно знову відроджується розуміння троянди як космічно-значного образу, контрастно поєднує занепад і в'янення з надією на відродження, способу, повного драматичних загадок. Слідом за розенкрейцерами і французькими поетами-символістами А. Блок робить троянду осередком болісних духовних пошуків. Акварель М. Врубеля з трояндою в склянці на перший погляд здається простим натурних етюдом. Але сама кристалічна манера майстра, який вміє в мить бачити вічність, надає крихким формам квітки всеосяжне велич. Подібно врубелевским раковини, його квіти сприймаються як цілі світи, що залучають глядача в своє чарівне простір. Для того, щоб осягнути і розібрати будова троянди, треба покласти не менш праці, ніж при вивченні людського особи, писав П. Кончаловський.
Слідом за Блоком, Врубелем і Кончаловським, О. Мандельштам перетворює той же магічний мотив в символ людської долі, нерозривно поєднала відчай з надією. У химерному, збентеженому і трагічному світі мандельштамовских Черкассискіх зошитів, написаних на порозі загибелі поета, несподівано виникають оскільки дивовижній гармонії, що нагадують про дантовской небесної троянді. Цариця квітів постає космічно-величної і водночас розтерзаної в хаосі страшного часу:
Я бачив озеро, що стояло прямовисно,
З розтерзаної трояндою в колесі ...
Трагічний образ розтерзаної троянди показує, що краса у квітки не зводиться до ролі витонченого орнаменту. В образах троянд складається ліричний щоденник людства, який ведеться вже багато сотень років.