Його величність - лампи Тіффані - лермонтов

Ідея створювати лампи з'явилася несподівано. Пристрастю Луїса Комфорту все життя були віконні вітражі. Для кожного кольорового панно виготовлялися особливі типи і відтінки стекол, але після кожної роботи залишалося величезна кількість матеріалу. Щоб не викидати скло і не відправляти його на переробку, художник вирішив виготовляти практичні речі, якими стали лампи. Світильники містили таке ж різноманітність стекол, а їхні сюжети часто повторювали теми вітражних робіт. Винайдена Луїсом Тіффані техніка з'єднання кольорового скла за допомогою вузької стрічки з мідної фольги, дала можливість створювати витончені лампи і абажури з множинною дрібної деталізацією.

Історія ламп Тіффані

Вперше в 1893 році на Всесвітній колумбійської ярмарку в Чикаго були виставлені Тіффані-лампи. Моделі привернули загальну увагу вишуканістю, чудовою грою світла, ідеальним виконанням. Мистецтвознавців Юлій Лессінг, один з керівників берлінського музею, відразу придбав кілька штук для експозиції музею декоративного мистецтва в Берліні. Найбільш ранні світильники Тіффані, виготовлені з дутого або свинцевого скла і бронзи, були призначені для гасових ламп. Коли електричне світло став доступним і набув популярності, Тіффані почав пропонувати своїм клієнтам вибір: конструкцію або для масляного, або електричного освітлення.

У 1895 р проведений перший серійний випуск Тіффані-ламп. Вони були доступні в різних розмірах і стилях. Тисячі ламп, у множинних конструкціях, були зроблені в майстернях Тіффані. Незважаючи на те, що деякі моделі випускалися серійно, кожен абажур був унікальний через неповторних відтінків і типів скла. Для того щоб зробити лампи ще більш індивідуальними, більшість абажурів були знімними. Це дозволяло їх комбінувати з різними металевими базами, враховуючи смаки і потреби клієнтів.

Після Дрезденської міжнародної виставки 1897 року і ряду виставок Tiffany Glass Company, що пройшли в Німеччині і Австро-Угорщині, лампи та інші вироби Тіффані стали популярні в цій частині Європи. Але в інших країнах, особливо у Франції, де до американського мистецтва і ремесел суспільство ставилося зверхньо, ​​завоювати популярність вдалося лише завдяки контракту та сприяння арт-дилера Зігфріда Бінга.

У 1894 р Зігфрід Бінг відвідав Tiffany Glass Company, після чого він почав просувати вироби компанії для європейського попиту. У своїй знаменитій паризькій модерн галереї Maison De L'Art Nouveau (1895- 1904) Бінг представляв і продавав картини, скульптуру, ювелірні вироби, кераміку, текстиль, скло, меблі, вітражі. Сприяв глобального розповсюдження на арт-ринку художніх творів, поставляючи їх приватним колекціонерам і музеям. Він просунув кар'єри багатьох згодом відомих художників, дизайнерів, скульпторів, архітекторів. Був ексклюзивним європейським дилером великих американських компаній: керамічної з Ценценаті, фаянсової з Бостона і Tiffany Glass Company. Без співпраці Бінга, після його смерті в 1905 р вироби Тіффані стали продаватися з меншим успіхом, європейська аудиторія втрачала до них інтерес. Хоча сама вітражна техніка для абажурів була запозичена і застосовувалася в європейських арт-нуво виробах.

В Америці попит на Тіффані-лампи істотно знизився від середини 1910 років, хоча їх виробництво тривало до початку тридцятих. Потім вони були надовго забуті, їм не було місця в новомодних інтер'єрах. У 1970 роках інтерес до лампам знову зріс, а починаючи з вісімдесятих, переріс у справжню манію. На піку їхньої популярності, конструкції світильників копіювалися багатьма виробничниками, створювалися схожі лампи за технологією Tiffany. Справжні Тіффані-лампи відрізнялися різноманітністю видів скла в кожної моделі. Це ніколи не було просто кольорове скло, кожен елемент мав колірні переходи і особливу текстуру. Складні, скульптурно-виготовлені, з декоративною обробкою металеві підстави також стали особливістю Tiffany.

Технологія вітражних Тіффані-абажурів

Ескіз Л.К. Тіффані
мотиву до абажуру «Маки».
Акварель, гуаш, туш, папір.

На початку створювався ескіз за формою абажура. По ньому викреслюють малюнок на папері, і кожен фрагмент візерунка нумерувався. За малюнком вирізував з картону шаблон, який іноді був вилитий з латуні, як направляючий для різання. Кожен шаблон мав відповідний малюнку номер.

За трафаретом вирізалися склорізом деталі з великого скляного листа або вітражних залишків, всі надлишки і нерівності прибиралися плоскогубцями. По периметру кожен фрагмент загортався в тонку смужку мідної фольги, краї якої загиналися на обидві сторони деталі.

Абажур збирався на дерев'яній формі з прокресленим малюнком, на ньому розміщувалися фрагменти візерунка і споювали по одному між собою паяльником і олов'яним припоєм. Для кожної моделі спеціально вирізувалася нова дерев'яна форма.

З внутрішньої сторони всі з'єднання мідної фольги також пропаивают.

Якщо підбір і різання скла виробляли в жіночому цеху, то обробка мідною фольгою, складання та паяння робилася в складальному цеху чоловіками.

Тіффані-лампи сьогодні

Вартість ламп залежить від типу абажура (видувний або мозаїчний), наскільки модель раритетна, зі скількох музичних шматочків складається, які колірні відтінки, типи скла і кількість їх різновидів в одному екземплярі, наскільки рідкісним і складним є металеву основу.

лампа Poppy

Лампа DAFFODIL AND NARCISSUS

DAFFODIL AND NARCISSUS

Лампи з японського саду музею скарбів Louis C. Tiffany

У 1912 р на аукціоні Michaan з'явилися твори з «Японського саду музею скарбів Louis C. Tiffany» Такео Хоріучі, пристрасного шанувальника творчості Л. Тіффані і власника, можливо, самого великого зібрання його творів. Аукціон привернув чимало заможних колекціонерів: експонати музею Такео Хоріучі містять безперечні оригінали, рідкісні та найкрасивіші твори студії Tiffany.

Люстра Alamander з колекції
Такео Хоріучі, продана
за 212 400 $ в 1912 р
з аукціону Michaan.

Абажур лампи Laburnum - зразок найбільш успішних інтерпретацій, квітучого дерева. Досить рідкісна база «Пташиний скелет» нагадує стовбур дерева і коріння. У 1906 р абажур коштував 175 $, підстава - 90 $. З колекції музею саду Мацуе, Японія. Початкова вартість Michaan: 500 000-600 000 $.

Настільна лампа «Нарцис»,
з розробленим Кларою Дрісколл
абажуром, з колекції
Такео Хоріучі, продана
за 129 800 $ Контакти в 1912 р
з аукціону Michaan.

Настільна лампа «Піон» з розробленим Кларою Дрісколл абажуром. База «Краби» перебувала в провадженні фірми з 1898 р і була зроблена для газового освітлення. На аукціоні Michaan лот виставлявся з попередньою вартістю 200 000-300 000 $. Походження: Сад колекції музею, Мацуе, Японія.

Найбільш рідкісні і дорогі лампи

Лампа Pink Lotus

Лампа Pink Lotus

лампа Spiderweb

лампа Wisteria

безіменна лампа

Мабуть, ця лампа сама унікальна. Вона не має назви і залишається в єдиному екземплярі. Розроблений проект не був запущений у виробництво. Очевидно, предмет не призначався для продажу. Абажур без таврування. На бронзовій мозаїчної базі є відбиток TIFFANY STUDIOS NEW. YORK.

Єдиний екземпляр
Тіффані-лампи

Клеймо на лампах

На кожному абажурі були такі варіанти відбитків з неодмінним номером моделі:

Підстави містили такої відбиток:

Протягом недовго часу відбиток на базах містив вензель:

Збігається номер абажура і безпідставно вказує, що об'єкти створені для однієї моделі, тим самим піднімаючи вартість лампи.