Як написати вбивчий рок або метал трек

Вітання! Сьогоднішній урок присвячений темі написання безбашенних ритм партій, від яких у кожного виникне бажання трясти хаєром, поки мозок не розплавиться. Насправді немає ніяких правил щодо того, як потрібно писати ритм партії, та й взагалі пісні в цілому. Але ні дивлячись на це кожен (ну і майже кожен) відчуває - ось дійсно вартий трек, а це лише чергова, нехай і досить непоганої якості, прохідна пісня. І тут же хочеться згадати про тих групах кінця вісімдесятих, які збирали цілі стадіони, які не випустивши жодного альбому, а якщо такий виходив, то ставав як мінімум платиновим. І все це завдяки чіпляють рифів і потужному вокалу. Ти, звичайно ж, знаєш їх назви. На їх прикладі, а також на прикладі більш пізніх груп ми подивимося, яким чином створюються дійсно убивчі ритм партії.

Насправді - написання пісні це творчий процес. З абсолютно однакових музичних ідей у ​​двох людей виходити зовсім різні пісні. І цілком можливо, що одна з них стане хітом, а друга загубиться серед тисяч собі подібних.

Перше про що хочеться поговорити це музична теорія. І в цей момент деякі по той бік екрану тут же скажуть: «Ні! Але ж багато композиторів, генії рок-музики, і гадки не мали про те, що таке хроматична гамма або лідійський лад »Все вірно! Але вірно лише в тому, що вони дійсно були геніями. І якщо ти ставиш себе в їх ряди, то на біса ти взагалі Новомосковскешь всю цю муть, яку я тут пишу. ) Насправді теорія музики дуже важлива. Знаєш ти її чи ні - вона існує незалежно від цього. І її закони, як і закони фізики (а адже вони по суті таким і є) діють всюди і завжди, не дивлячись на наші знання про них. Деякі керуються ними інстинктивно, інших же інстинкти підводять. У будь-якому випадку, будь впевнений - ти можеш скласти трек, який підірве цей світ, якщо захочеш! Треба лише напружити мізки і простудіювати десяток інший сторінок, озаглавлених: «Сольфеджіо для початківців». Але це все не відноситься до теми сьогоднішнього уроку.

Отже, що ж ти можеш використовувати для того щоб твоя ритм партія звучала по справжньому вбивчо?

Важко знайти по-справжньому чіпляє ритм партію, в якій би не було задіяно глушіння. Smoke on the water. Мабуть ... Але не більше того. Якщо ти хочеш створити щось по-справжньому зносячи голову, то без Palm Mute тобі не обійтися. І ось кілька прикладів цієї убивчої техніки.

А якщо об'єднати Pulm Mute з фрігійським ладом (як в першому і другому прикладах) то вийде важкий, похмурий риф, цей лад ні з чим не сплутати!

Синкопа - це перенесення акценту з сильної долі на слабку. Використовуй його для того, щоб надати своїй ритм партії динаміку. Послухай, як вони звучать, і спробуй придумати що-небудь схоже.

Як бачиш, навіть великий і жахливий Еліс Купер використовував їх.

О, тут ти можеш як слід поекспериментувати. В цьому плані варіантів удосконалення твоєї ритм-партії - безліч. Але все-таки не перестарайся інакше вона перетворитися на щось неоковирне.

Ти можеш додавати в такт зайві частки або прибирати їх, щоб надати своїй партії відтінок прогресивності.

Грамотний брейкдаун (тобто просто перерва між рядками пісні або ще чим-небудь, заповнений башнесносящім риффом) звучить просто приголомшливо. Ось тобі кілька музичних ідей для роздумів.

Суть в тому, щоб використовувати всі можливі ноти поспіль, не звертаючи увагу на гаму, в якій ти граєш. Це ще один відмінний спосіб урізноманітнити ритм партію. Так що тут говорити, Микола Римський-Корсаков цілу композицію написав, використовуючи тільки їх, і вона стала всесвітньо відомою! У першому прикладі два хроматичних ходу, спробуй почути їх обидва. Другий приклад ти вже чув раніше. Як бачиш, можна комбінувати різні прийоми удосконалення ритм партії, для того щоб перетворити її в шедевр. Останній приклад - це кавер відомої групи на відому композицію. Тут хроматичні ходи надає треку абсолютно неповторну атмосферу.

Що тут сказати? Уміло і до місця зіграний штучний флажолет здатний надати навіть самої сумній ритм партії драйву. А з потужною - він створить шедевр, в чому ти зараз і переконаєшся.

Ось кілька ритм партій, в яких натуральним флажолетів відведена не остання роль.

Використовуй брудні слайди!

На мій погляд, брудних слайдів не буває багато. Іноді вони навіть не виходять на перший план, але обов'язково передують хорошу ритм партію.

Восьмі і шістнадцяті!

Перші граються даунстроком, тобто тільки ударами вниз, другі - змінним штрихом. При цьому звучання рифа кардинально змінюється. Риф, зіграний даунстроком більш акцентований (приклади ти можеш побачити вище, в абзаці про Palm Mute). У свою чергу рифи з шістнадцятими нотами надають динаміку всієї композиції, вони швидші.

Акорди - це величезне поле для діяльності, на якому твоя фантазія не повинна знати кордонів. Використовуй арпеджіо, гармонізує акорди, обігравати акорди і роби з ними все, що тільки прийде тобі в голову.

Переривник - це умопоморочітельная річ, яка перетворить твою гітару в найпотужнішу ритм машину. Я готовий мучити його годинами, тому що не бачило ще жодної речі, з якої можна було б витягти стільки драйву. Собі я замовляв Kill Switch фірми SHADOW. Він є одночасно і регулятором гучності (замінюючи собою стандартний) і переривачем. Обійшовся він мені приблизно в 30 $ і він того вартий :)

Ще більше прикладів його використання ти зможеш знайти в треках Бакетхеда і Тома Морелло.

Ось, мабуть, і все, про що я хотів розповісти в цьому уроці. Сподіваюся, мені вдалося навести тебе на пару ідей. Пам'ятай також, що ритм партія - це не тільки ритм гітара. Це ще і бас і ударні. Постійно експериментуй з ними, як втім, і з усіма іншими інструментами. Тоді твої пісні придбають унікальне, неповторне звучання. Успіхів!