Як надати настрій знімку
За допомогою сучасних цифрових камер легко зробити добре значенням експозиції фото. Але як передати на фотографії то настрій і ті емоції, які ви відчували, коли вирішили зробити цей знімок ?.
У сьогоднішній статті розповідь піде про кілька технік, якими ви можете скористатися для додання настрою і емоцій вашим фото.
Все починається з відбору того, що ви хочете знімати. Той факт, що ви можете зробити фото, не означає, що ви повинні це робити. Хороші фотографи вибагливі в тому, що знімають. І вам теж слід піти цій раді - тоді ваші роботи будуть поліпшуватися.
Наприклад, ви знайшли гарне містечко, але виявилися там прямо посередині дня і ви знаєте, що світло падає не кращим чином.
Повернувшись пізніше ввечері або рано вранці, коли сонце низько в небі і є красивий, рівний світло, у вас буде реальна можливість зробити гарне фото.
Одна ця техніка значно поліпшить ваші роботи. Але більшість фотографів вже знають про це. Так що є ще кілька ідей, які вам допоможуть.
Використовуйте відкриту діафрагму
Спробуйте скористатися відкритою діафрагмою на вашому об'єктиві. Якщо ви використовуєте зум-об'єктиви, це будуть значення від f2.8 до f5.6. Ця техніка краще за все спрацьовує з фіксованими і телеоб'єктивами, так як вони мають меншу глибину різкості.
Сенс полягає в тому, щоб сфокусуватися на предметі, а задній фон прибрати і фокусу. Найчастіше метод використовується в портретній зйомці - налаштуйте фокус на очі об'єкта і використовуйте відкриту діафрагму так, щоб частина особи і задній фон пішли з фокуса.
Розмитий задній фон створює інтерес, не дає нам побачити те, що там має бути. Ми змушені використовувати свою уяву, щоб заповнити ці прогалини. Техніка працює найкраще, коли задній фон темніше, ніж об'єкт - тіні створюють настрій краще, ніж яскраві відблиски.
Це фото було зроблено об'єктивом з фокусною відстанню 85mm f1.8. Був використовував макрооб'єктив, щоб ближче захопити кульбаба. Поєднання широкої діафрагми, мінімальної відстані фокусування і телеоб'єктива дає дуже маленьку глибину різкості, яка повністю відкидає задній фон з фокуса.
Фотографуйте при слабкому освітленні
Спробуйте робити фото, коли освітлення слабке. Слабкий світло більш чуттєвий і створює потрібний настрій. При зйомці статичних об'єктів, таких як пейзажі, найкраще поставити камеру на штатив і застосувати таймер або пульт дистанційного керування, щоб уникнути тремтіння камери.
Якщо ви знімаєте щось рухається, наприклад людей, вам буде потрібно використовувати високу чутливість і відкриту діафрагму, щоб отримати витримку досить швидку для уникнення тремтіння камери. Не бійтеся високої чутливості - шуми допоможуть створити настрій на знімку, зовсім як зернистість за часів плівкової фотографії.
При слабкому освітленні ви так само можете застосувати тривалу витримку, щоб внести розмитість в свої фото. Це ще один спосіб створення зображення з настроєм.
Ви можете експериментувати з ручною витримкою близько двох секунд - загляньте на Chris Friel's landscapes і ви зрозумієте, про що йде мова.
Це фото було зроблено в сутінках в місті Потосі, Болівія.
Колірна температура встановлена
Фотографуйте в форматі RAW і встановіть потрібну колірну температуру в постобробці. Це означає, що ви можете визначити оптимальну колірну температуру згодом і не потребуєте в її правильної корекції на камері.
Також це дає вам ще один значний плюс - ви можете створити більше однієї інтерпретації зображення. Ваш RAW файл це тільки початкова точка, як негатив в руках досвідченого проявника чорно-білих фотографії.
Погляньте на наступні фотографії. Вони були зроблені з одного і того RAW файлу, але з різними колірними температурами. Один має теплі тони, а інший виконаний в прохолодній палітрі.
Обидві фотографії дуже добре передають настрій, але на кожному знімку воно зовсім інше.
Портленд Білл, Дорсет, Великобританія: Опрацьовано в холодних тонах.
Портленд Білл, Дорсет, Великобританія: Опрацьовано в теплих тонах.
Використовуйте контровий світло
Підсвічування - один з найефектніших типів освітлення для передачі настрою. Він працює, тому що діапазон експозиції знаходиться за межами можливості вашої камери.
Є кілька підходів - ви можете налаштувати експозицію під джерело освітлення (зазвичай це сонце в небі, але це може бути спалах в студії або вікно в приміщенні) і якщо джерело освітлення сильний, то все, що на передньому плані стане силуетом або підлозі силуетом.
Інший спосіб полягає в експозиції переднього плану, тоді задній фон буде перетримати. Дві різні техніки, два різних настрою.
Третій спосіб полягає в зйомці з підсвічуванням і використання спалаху, щоб підсвітити об'єкт спереду або збоку. Цей метод використовується, коли ви не хочете занадто сильною перетримки заднього плану і при цьому не хочете втратити деталі переднього, перетворюючи його в силует.
Уникайте техніки HDR (розширеного динамічного діапазону) при контровому знімках, якщо ваша задача створити настрій.
Настрій створюється тоді, коли деталі на знімку доповнюються уявою глядача. Фотографії HDR забезпечують усіма деталями і не залишають простір уяві.
Сан - Антоніо-де-лос Cobres, Аргентина. Бачите, як підсвічування відтіняє дим і виділяє людей на фотографії? Ви не отримали б цей ефект при іншому типі освітлення.
Захід і схід сонця
Зйомка заходів потенційно є одним з найбільш заїжджених кліше в фотографії. Але робіть це добре. І дана техніка допоможе вам зробити неймовірно красиві ландшафтні фотографії.
Кращого за все вона працює, коли на знімку є вода. Це тому що, красивий захід забарвлює небо в дивовижні кольору, які відображаються у воді.
Світло сонця, що заходить дуже теплий. Якщо ви фотографуєте захід, озирніться навколо і подивіться на що, що висвітлюється сонцем. Таким чином, можна знайти кадри, які вийдуть краще, ніж сам захід.
Найкращий світ з'являється відразу після того, як сонце сіло. Особливо якщо є вода, яка відображає кольору на небі.
Якщо ви на морі цілий день і знайшли гарне місце, уявіть, як воно буде виглядати після заходу сонця. У більшості випадків знімки виглядають краще в такому освітленні, і варто повернутися ввечері, щоб зробити фотографії.
Ви також можете зробити зйомку на світанку. У цей час світло має абсолютно іншу якість, тому що повітря чистіше і кольору будуть відрізнятися. Але потрібно встати дуже рано.
Колонія-дель-Сакраменто, Уругвай. Фарби заходу відображаються у воді.
Порада: Програма Photographer Ephemeris - безкоштовний додаток для Windows, MacіLinux, який обчислює час заходу і сходу в будь-якій точці світу.
Використовуйте тривалу витримку
Йдеться про справді тривалій витримці - дві секунди або більше. Це техніка для пейзажних і нічних знімків. Переконайтеся, що камера на штативі і використовуйте таймер і блокування дзеркала, щоб уникнути тремтіння камери. У вітряну погоду встаньте між вітром і камерою.
Тривала витримка найкраще працює, коли на знімку є щось рухається, наприклад море, струмені водоспаду або трава на вітрі. Рухомі предмети контрастують зі статичними елементами пейзажу. Можна комбінувати цю техніку зі зйомкою при слабкому освітленні або зі зйомкою під час або після заходу сонця.
Також ефективно робити фото міських пейзажів з рухомими автомобілями знятих ввечері. Світло від машин залишить доріжку.
Робіть такі фотографії, коли ще є світло, щоб він зберігся на небі. Тоді небо вийде темно-синім, а не чорним.
Сан - Антоніо де Areco, Аргентина. Тривала витримка захопила вогні проїжджаючих машин як світлові доріжки.
Перетворюйте в чорно-біле
Чорно-білі фотографії - класичний спосіб створити настрій. Цей метод найкраще використовувати в поєднанні з іншими. Ідея полягає в тому, щоб зробити ваш знімок з настроєм ще більш експресивним перетворивши його в чорно-біле.
Після того, як ви перетворили ваші знімки, ви можете зробити їх сильнішими використовуючи тонування. Сепія добре підходить для пейзажів і портретів. Блакитні тони підійдуть для об'єктів з холодними сценами - такими як зимові пейзажі.
Цей знімок квітки конвертований в чорно-білі тони і затоновані Контраст білої квітки темному розфокусувати фону допомагає створити настрій.
додавайте текстури
Додавання текстури є хорошим способом створення фотографій з настроєм. Ви можете поєднувати це з конвертацією в чорно-білий колір і тонуванням.
Так само як і при перетворенні в чорно-білі знімки дуже важливо починати з фотографії, на якій вже є настрій. Мета полягає в тому, щоб піти так далеко наскільки ви зможете, і подивитися наскільки відмінне фото у вас вийде.
Використовуйте цю техніку вибірково. Це підходить не для кожного знімка, і якщо ви додасте текстуру на всі свої фотографії, дуже скоро це стане нудним. Ідеальні предмети зйомки - це портрети, оголені постаті, натюрморти і деякі з пейзажів.
Як додати текстуру на ваше фото? Вам буде потрібен Photoshop або інша програма для редагування, яка підтримує шари. Ви просто вставляєте текстуру як новий шар на оригінальні знімки і потім налаштовуєте непрозорість і режими накладення шарів, щоб отримати потрібний ефект.
Ви можете застосовувати текстури до частини знімка. Наприклад, для заднього фону. Це можна зробити, додавши новий шар в Photoshop, потім стерши в тих частинах, де ви не хочете. Метод хороший для портретів - ви миєте накласти текстуру на задній фон, але не на обличчя.
Текстура вибірково додана на фото і видалена там, де вона затуляє обличчя моделі.