Як я намалював чебурашку »- що говорять
Фото: Сергій Меліхов / МОСЛЕНТА
Леонід Аронович Шварцман півстоліття пропрацював на «Союзмультфільм» і доклав руку до створення, здається, половини кращих радянських мультфільмів: від «Снігової королеви» і «Золотий антилопи» до «Крокодила Гени» і «Кошеня на ім'я Гав». МОСЛЕНТЕ він розповів про своє життя на війні і в «Союзмультфільм», пояснив, як у Чебурашки з'явилися великі вуха, чому головний персонаж «38 папуг» нагадує Леніна, і показав, як виглядає новий герой Черрі, розроблений ним на замовлення японців.
У перші дні війни я не загинув завдяки випадку. Людина віруюча напевно в такому збігу обставин побачив би божественне втручання. Але я атеїст, агностик, називайте як завгодно, і думаю, що це простий збіг.
Як в СРСР робили мультики
Влітку 1941 року мені виконувався 21 рік, тоді це якраз був призовний вік. Я вчився в Ленінграді, в школі при Академії мистецтв імені Рєпіна. У травні отримав повістку. Приходжу на призовний пункт, величезна кімната військкомату, повним-повнісінько народу, всіх викликають, а мене немає. Підходжу до віконця, кажу: «Шварцмана почему не викликаєте?» А мені молодий чоловік у цивільному відповідає: «Не шуми, браток. Тільки між нами: схоже, ми втратили твоя справа. Коли знайдемо, тебе викличуть нової порядком ». Завдяки цій канцелярської помилку я живий досі. Якби мене тоді закликали, в перші ж тижні війни мене б не стало. Всі близькі друзі мого віку тоді загинули.
Я зрозумів, що треба допомагати родині з їжею, пішов учнем токаря на Константіновкаскій завод, колишній Путиловский. Відразу став отримувати більше хліба, це було тоді головне.
Ленінград швидко потрапив в оточення. У місті залишалися моя мати і сестра з чоловіком і маленькою дитиною. Я зрозумів, що треба допомагати родині з їжею, пішов учнем токаря на Константіновкаскій завод, колишній Путиловский. Відразу став отримувати більше хліба, це було тоді головне.
«Німці в перші дні війни літали нахабно»
У 1945-му, навесні, коли стало ясно, що війні скоро кінець, я написав в Ленінградську академію мистецтв, але відповіді не отримав. Ще відправив лист до ВДІКу, у них тоді тільки повернувся з евакуації художній факультет. Ось війна закінчилася: перемога! І я отримую листа з Москви: «Приїжджайте до нас здавати вступні іспити». Із заводу піти було дуже складно, але мені пощастило. Заступник парторга, що займалася мою роботу, підписала мою заяву. Я отримав у відділі кадрів паспорт і поїхав до Москви, вступати.
Загинули всі родичі, що залишалися в місті, всі друзі дитинства. Я нікого не зміг знайти.
Пізніше мені довелося побувати в Мінську, де пройшло моє дитинство. Район, в якому я жив, - Раковская вулиця, Немиті, - при фашистів був перетворений в гетто. Загинули всі родичі, що залишалися в місті, всі друзі дитинства. Я нікого не зміг знайти.
«Союзмультфільм»
Іспити у ВДІК я здав і став студентом першого курсу. Жив за містом, в гуртожитку в Мамонтовка: на електричці зайцем до платформи «Северянин», там впихати на автобус до ВДНГ - і на заняття, до ВДІКу. І все це бігом-бігом, все з ухилення від контролерів, грошей-то не було.
«Союзмультфільм» був нашим будинком рідним, величезною сім'єю в п'ятсот чоловік. Атмосфера дружби, братерства всіх нас об'єднувала. Сучасним людям, навіть творчих професій, це мало знайоме. Там у нас були і закоханості, і одруження, і карнавали, і похорон. Які там були люди!
На третьому курсі Сазонову, який у нас викладав, сподобалася моя розробка персонажа Буратіно, і він взяв мене до себе на картину асистентом. Так я в 1948 році став штатним співробітником «Союзмультфільму», де пропрацював 54 роки.
Фото: РИА Новости
У «Снігової королеви» Шварцман створив образи всіх персонажів, крім розбійників.
Фото: Михайло Озерський / РІА Новини
Ескіз до мультфільму "Снігова королева", 1957 рік
Почавши працювати, перебрався до Москви. Знімав навіть не кімнати, а кути: в районі провулків недалеко від Сретенки, на вулиці Константіновкаа, тепер це Мясницкая. Так я жив до 1951 року, коли одружився з коханою своєю Тетяні і переїхав до неї в комуналку на розі вулиці Герцена і Садового кільця, в двоповерховий будинок, що зберігся з наполеонівських часів. Там ми прожили одинадцять років, поки не отримали кооперативну квартиру, і це були дуже, дуже складні умови. Досить сказати, що на 25 осіб була одна вбиральня, в якій любив випивати наш сусід Ваня, величезного зростання вантажник. Двері він не відкривав, поки не випивав свої півлітра, і це була трагедія для всієї квартири. Інший сусід наш, однорукий Жора, любив, випивши, побити дружину. Вона, вибачте, в комбинашка регулярно вривалася до нас, а ми з дружиною мали її рятувати.
Зрозуміло, ми з Танею і вдень і вночі пропадали на «Союзмультфільм», він був нашим будинком рідним, величезною сім'єю в п'ятсот чоловік. Атмосфера дружби, братерства всіх нас об'єднувала. Сучасним людям, навіть творчих професій, це мало знайоме. Там у нас були і закоханості, і одруження, і карнавали, і похорон. Які там були люди!
У кафе стояв автомат рідкісної моделі, куди можна було кинути куплений на касі жетон, і він наливав тобі стаканчик вина. Це називалося «метнути диск». Чоловіки, перш за все, звичайно, саме вони, на початку дня йшли «метнути диск», а вже потім, розігрівшись, тепленькі, сідали за роботу.
Студія «Союзмультфільм» знаходиться недалеко від метро «Смоленська». Там поруч був невеликий стадіончик і скляний павільйон кафе, де стояв такий автомат рідкісної моделі. куди можна було кинути куплений на касі жетон, і він наливав тобі стаканчик вина. Це називалося «метнути диск». Наші чоловіки, перш за все, звичайно, саме вони, починали свій день з походу до автомата. «Метали диск», а вже потім, розігрівшись, тепленькі, сідали за роботу.
«Ви не купили інструмент, ви заплатили за право користування»
Скрипковий майстер Калашников - про секрет Страдіварі і печі з балістичної ракети
Коли я закінчив ВДІК в 51 році, мене і Винокурова, з яким ми разом вчилися, Лев Костянтинович Отаманів запросив до себе художниками-постановниками. Для мене ці перші десять років були найщасливішими роками роботи на «Союзмультфільм». Дивовижна була пора. Скільки ми просиділи, займаючись добіркою матеріалів для ескізів, в Ленінської публічній бібліотеці, в театральній бібліотеці, куди я потім передав багато своїх розкадрувань. Ми робили мультфільми, одночасно працювали на «діафільмів». Їздили по всій країні на фестивалі, подорожували. Коли знімали «Снігову королеву», в Копенгаген, звичайно, податися не могли. Але ми знайшли всю потрібну натуру в Ризі, Талліні і Тарту і прекрасно проводили там час.
У 1966 році Качанов запросив мене до себе, і так я потрапив в лялькову мультиплікацію. Перша наша робота, «Потерялась внучка», вийшла дуже симпатична. Після цього була «Рукавичка», я вважаю - кращий фільм, який ми створили разом.
Фото: Сергій Меліхов / МОСЛЕНТА
Виготовлені в майстернях «Союзмультфільму» копії ляльок героїв Шварцмана на полиці в його кабінеті.
Фото: Сергій Меліхов / МОСЛЕНТА
Сувенір з Японії, подарований Шварцману Макото Накамурою, режисером японських випусків мультфільмів про Чебурашку.
Почав я малювати Чебурашку вуха: спочатку вони були нагорі, потім поступово стали сповзати і збільшуватися.
Ми почали робити цей фільм, Аджубей став заходити на студію, а Качанов - до Аджубей, у якого було двоє маленьких синів. І якось в гостях Качанов побачив, що вони захоплено Новомосковскют книжку. Це був «Крокодил Гена і його друзі» Успенського. На наступний день він купив в магазині таку ж книжку, приніс її на «Союзмультфільм» і сказав: «Все, робимо по ній фільм».
«Я знав великих книжників»
Письменник Валентин Лавров про колекціонерів книжкових раритетів і автографі Пушкіна
Крокодил у мене вийшов досить швидко. У сценарії було написано: «Крокодил працював в зоопарку крокодилом. І коли кінчався робочий день і дзвонив дзвінок, він одягав свій піджак, капелюх, брав трубку і йшов додому ». Цього було досить, щоб у мене склався образ джентльмена з метеликом і білої манишкою.
З Шапокляк теж все вийшло просто. Шапокляк - це, як відомо, назва складного циліндра. Це XIX століття, і звідси пішло все інше: чорне суворе плаття, жабо, білі мереживні манжети, туфельки-човники на підборах. Оскільки вона - Шкодливая така бабка, я зробив їй довгий ніс, рожеві щічки і видатний підборіддя. А сиве волосся і пучок запозичив у тещі, у Таниної мами.
Фото: Сміла Родіонов / РІА Новини
Як стати антикваром
Навіщо будинку старовинний буфет і хто повертає порцеляновим балеринам відбиті пальці
Почав я малювати Чебурашку вуха: спочатку нагорі, потім вони поступово стали сповзати і збільшуватися. До мене регулярно приходив Качанов, я показував начерки, ми їх обговорювали, сперечалися, він висловлював свої побажання, я перемальовував. Завдяки таким спільним зусиллям і виник остаточний ескіз, він зберігається в мене вдома, підписаний 1 968 роком. На ньому, правда, у Чебурашки ще є ведмежий хвостик, який потім сильно зменшили. І ніжки спочатку були достовірніше, але Норштейн порадив зробити їх маленькими, як зараз. Після створення ескізу в кольорі я зробив креслення, а майстри-лялькарі виготовили Чебурашку, і він зажив своїм життям.
Накамура попросив мене намалювати головного персонажа. Це улюблена іграшка героїні, теж «невідомий науці звір», який може ставати більшим, то маленьким. Я намалював цього персонажа, його зватимуть Черрі. Японці зробили ляльку, все вже відзняли, зараз озвучують. Коли дороблять, привезуть, мені покажуть.
Фото: Сергій Меліхов / МОСЛЕНТА
Новий персонаж на ім'я Черрі, створений Шварцманом на замовлення японського режисера Макото Накамура.
Японці полюбили Чебурашку, вони називають його Чебі. Ви, напевно, знаєте, вийшло кілька нових серій по їх сценаріями, але з нашими персонажами. Їх робив режисер Макото Накамура, він приїжджав до Москви і бував у мене в гостях. Тепер він робить нову роботу, і попросив мене намалювати для нього головного персонажа. Це улюблена іграшка героїні, маленької дівчинки. Як і Чебурашка, «невідомий науці звір», і до того ж вміє ставати більшим, то маленьким. Я намалював цей персонаж, його назвали Черрі. Японці зробили ляльку, все вже відзняли, двадцятихвилинний фільм закінчено, зараз озвучують. Коли дороблять, привезуть, мені покажуть.
Папуга і Ілліч
Був період, коли я одночасно працював і на мальованої, і на лялькової анімації. У 1976-му режисер Уфімцев запросив мене художником-постановником на серіал «38 папуг». І в цей же час мене знову запросив Атаманов, ми стали знімати «Кошеня на ім'я Гав». І обидва серіали - за сценаріями Григорія Остера.
Тоді я весь час робив начерки: і в метро, і в трамваї, і у дворі, і на бульварі. Дуже любив малювати маленьких діточок і тварин. Все життя ходив в зоопарк, малював з натури - це було необхідно для створення персонажів. Але змій я терпіти не можу. І тим не менше, коли я почав створювати героїв для «38 папуг», довелося постійно малювати удава з натури. Цей персонаж ніяк не виходив, спочатку він був дуже малоприємним. І тільки коли я витягнув йому морду, намалював ніс, веснянки і зробив бровки будиночком, він у мене зажив, став мрійником, філософом.
Норштейн сказав: «Хвіст заважає, треба прибрати». Прибрали, і відразу папуга став спритним, почав в кадрі енергійно ходити, у нього з'явилися ораторські жести. Ми стали думати, хто ж це такий. Спочатку вирішили, що це директор наш, Боярський. А потім зрозуміли, немає, бери вище - Ілліч! І ми стали таким його робити і знімати, з усіма ленінськими звичками.
А з папугою для цього фільму історія вийшла ще цікавіше. Спочатку я намалював його таким же, як ви бачили у фільмі: в узорах, з чубчиком, але ще і з довгим хвостом. Зробили ляльку, і з нею став працювати Юра Норштейн, він був мультиплікатором на першій серії. До речі, це він придумав удава жест: підпирати голову хвостом. Коли Юра взявся за папугу, він сказав: «Хвіст заважає, треба прибрати». Прибрали, і відразу папуга став спритним, почав в кадрі енергійно ходити, у нього з'явилися ораторські жести. Ми задумалися: хто ж це такий вийшов? Спочатку вирішили, що це директор нашого лялькового об'єднання Боярський, він любив на зборах виступати. А потім зрозуміли, немає, бери вище - Ілліч! І ми стали таким його робити і знімати, з усіма ленінськими звичками.
Фото: Сергій Меліхов / МОСЛЕНТА
Ніяких питань з боку цензури з цього приводу не було. Я взагалі пам'ятаю всього пару випадків, коли мультфільм не випускали, тримали на полиці: «Скляна гармоніка» Андрія Хржановського 1968 року. І до цього Ламіс Бредис зробив мультфільм про «план Маршалла», де Маршалл зображувався як удав, а європейські країни - як кролики. Його теж «закрили». Інших таких випадків не пригадую.
Рятувало те, що всерйоз нас не сприймали. У міністерстві шарпали по плечу і говорили: «Ідіть, грайте в свої лялечки». Цензура у нас була тільки внутрішня. Звідси і якість. Наші мультфільми дивилися і любили не тільки по всьому Радянському Союзу. Ще за часів залізної завіси Папа Римський Пій XII говорив, що виховувати дітей треба на радянських мультфільмах, тому що вони несуть добро і вчать тільки гарному.