Як це знято «п’ятий елемент»
Драматургія: футуристична лав-сторі по законам казки і постмодернізму

Ідея фантастичною любовної історії, замішаної на античної філософії, коміксах і підліткових мріях, народилася у новому фільмі Люка Бессона на порозі шістнадцятиріччя. У ній майбутній реформатор французького кіно, якому уяву допомогло не вмерти від нудьги в провінційній глушині без друзів і телебачення, поєднав захоплення футуристичними графічними роботами П'єра Христина і Жан-Клода Мезьера ( «Валеріан і Лорелін»), теорію чотирьох стихій Емпедокла і Платона, а також власні мрії про ідеальну дівчину. Перше джерело підказав Бессона центрального персонажа - водія літаючого таксі майбутнього; другий - драматургічний двигун оповідання: атаку космічного зла тут намагаються зупинити за допомогою набору жізнеобразующій елементів; третій - істота-елементаль в тілі досконалої красуні-инопланетянки, в яку неможливо не закохатися.


При цьому, композиційно «П'ятий елемент» розвивається за класичними законами казки, де переживає певні позбавлення герой (в даному випадку Корбен Даллас, що втратив сім'ю і змінив професію на менш престижну) проходить ряд випробувань і за їх успішне виконання (ні багато, ні мало - порятунок всього людства) отримує серце красуні (найдосконалішою дівчата в цілій Всесвіту). Надзвичайно казковими є і периферійні персонажі фільму: недалекий правитель, інфернальний лиходій зі слабкостями, благородні надрозумні мондошавани в «сяючих обладунках», здатні обертатися людьми оркообразние Мангалор, сіреноподобная оперна діва і епатажний скоморох Рубі Рід.
Кастинг: моделі, друзі, камео і подвиг Йовович
Втілювати на екрані всю цю строкату компанію запросили настільки ж різномастих артистів. Так роль тупуватого, але суворого президента Ліндберга дісталася колишньому рестлера Томмі Лістеру, а його колега по культової комедії «П'ятниця» Кріс Такер придбав роль радіоведучого Рубі Рода, відхилену поп-ідолом Принцом.

Найбільші зірки проекту - Брюс Вілліс і Гері Олдмен, які зіграли антагоніста і протагоніста, які жодного разу не зустрічаються в кадрі, - потрапили в фільм без проб і погодилися зніматися, що називається, «по дружбі». Вілліс, який відмовився від ролі Далласа ще в 92-му, через кілька років сам запропонував Бессона свою кандидатуру, тому що «ризикований» сценарій йому дуже подобався, та й грати «проблемного героя бойовика» йому було не звикати ще з часів Джона Макклейна. Більш того, актор запропонував урізати власний гонорар в обмін на відсотки від майбутнього прибутку. Олдмен ж подружився з енергійним французом ще на «Леоні», куди його вмовила спробувати себе подруга, колись зустрічалася з Бессоном. Другий раз зіграти центрального лиходія в картині товариша було для актора звичною справою, хоча пізніше він скаржився, що носіння екстравагантного гумового костюма Зорге було справжньою мукою. До слова, тодішня цивільна дружина Люка Бессона, яка виконала в картині роль Діви Плавалагуни, на свій складно влаштований вбрання не нарікала.

За дружбу знявся в «П'ятому елементі» і Матьє Кассовіц. Зірка «Амелі» і постановник похмурих трилерів з'явився в епізодичній ролі дивакуватого грабіжника на порозі квартири Далласа. Інші камео у фільмі виконали британський комік Лі Еванс (Фог, допомагав Корбену вести переговори на борту круїзного лайнера), гуру тріп-хопу Тріки, який зіграв помічника Зорге, топ-модель Єва Салвейл, перевтілилася в «людський варіант Мангалор», і ще кілька манекенниць , задіяних в якості екранних стюардес.
Втім, головна жіноча партія в картині також дісталася фотомоделі - 21-річної Мілі Йовович, для якої роль Лілу стала проривом після декількох менш видатних робіт, найбільша з яких - «Повернення в Блакитну лагуну». Заради зйомок у Бессона актрисі довелося пройти масштабний кастинг, в ході якого режисер просив претенденток без запинок вимовити ім'я героїні «Лілумінай Лекатаріба Ламіначай Екбат де Себат» і тестував їх на вірне розуміння образу. Перші проби Йовович постановника не вразили, але в ході «випадкової зустрічі», підлаштований самої артисткою, їй вдалося довести, що інший Лілу бути просто не може. Актриса готувалася до ролі з тотальною самовіддачею, чотири місяці освоюючи прийоми карате, працюючи над хореографією і вивчаючи руху тварин і птахів в зоопарку. Крім того, саме Йовович придумала добру половину слів стародавнього божественного мови своєї героїні.

Остання обставина - одне з підтверджень оригінальної режисерської манери Люка Бессона, який всіляко заохочує акторську імпровізацію. Зокрема, він ніколи не репетирує з виконавцями під час зйомок, змушуючи їх працювати самостійно далеко від сторонніх поглядів.
Локації: Пайнвуд, Ковент-Гарден і Мавританія

Бессон покликав в проект вже звичну знімальну групу, але ось відповідних локацій в Парижі, на жаль, не виявилося. Велика частина зйомок пройшла на знаменитої британської студії Pinewood в містечку Айвер-Хіт неподалік від Лондона, де команда орендувала сім павільйонів.

Нечисленні натурні сцени знімали в пустелях Мавританії і на ісландському льодовику, а ще одна підходяща локація знайшлася в британській столиці, де в Royal Opera House на площі Ковент-Гарден створювалися епізоди в опері.
Візуальне рішення: графіка, макети, піроманія, алюзії і костюми від Готьє

Футуристичні пейзажі міста майбутнього створювали частково за допомогою комп'ютерної графіки та анімації, частково - із застосуванням мініатюр. Один із прикладів змішаної техніки, використаної фахівцями з візуальних ефектів зі студії Digital Domain, - види Нью-Йорка, де літаючі автомобілі були комп'ютерними (за винятком таксі Корбен Далласа, яке спорудили в натуральну величину і встановили на карданний підвіс), а хмарочоси представляли собою моделі в масштабі 1:24. З одного з таких шестиметрових макетів стрибає Лілу в одній з найяскравіших сцен фільму, причому в кадрі насправді не Мілла Йовович і навіть не її дублер Мирьям Монтадон, а цифрова модель.
Ще один знаковий епізод фільму - вибух в головному залі космічного круїзного лайнера, визнаний найпотужнішим кіновзривом всередині приміщення з усіх раніше демонструвалися на екрані. При його підготовці використовувалися вогнемет, пускові троси, пружні агрегати, опудала постраждалих і вибухівка з «ефектом гранати», яку Бессон вибрав з десятка варіантів, запропонованих піротехніками. Знімальний майданчик була буквально замінована, а декорації з усіх боків оточили пожежники з вогнегасниками. Всім членам групи, крім режисера, наказали покинути територію, Бессон ж до останнього продовжував репетирувати з дублером Брюса Вілліса, з ентузіазмом завзятого піромана смакуючи потужний «біг Бада бум».
Але, звичайно, не вибухами єдиними живий «П'ятий елемент». Головне в його візуальному оформленні - футуристичний антураж, що відсилає до «Того, що біжить по лезу бритви» Скотта і «Метрополіс» Ланга і при цьому відрізняється від серйозної кінофантастики, знятої в похмурих тонах, яскравістю колірного рішення.

Світ майбутнього у Бессона, хоч і страждає від ворожнечі, бідності і перенаселення, але все ж сповнений яскравих фарб і чарівних деталей, на зразок літаючої китайської закусочної у вигляді корабля, дизайн якої створив знаменитий художник коміксів Жан Жиро (Мебіус), який працював над концепт-артом картини разом зі згаданим раніше Жан-Клодом Мезьєр. Їх пензлю належать і інопланетяни, підсумковий вигляд яких режисер вибрав з десятків варіантів. За втілення мондошаванов, Мангалор і інших прибульців відповідала команда Ніка Дадмен - майстри по гриму, що втілив Йоду і персонажів «Лабіринту» і «Легенди».

Кадри з фільмів «П'ятий елемент» і «Метрополіс»

Автопортрет Фріди Кало «Зламана колона»
Ну а наряди Рубі Рода нагадують гіпертрофовану версію сценічних костюмів Прінса, якому ескізи дизайнера, за іронією долі, здалися надто жіночними, що і стало однією з причин його відмови від участі в проекті.
