Я тебе люблю режисери представляють проект - журнал «сеанс»

Я тебе люблю режисери представляють проект - журнал «сеанс»
Олександр Расторгуєв - фотографія Світлани Щагін

Я тебе люблю

Жанрове кіно вимагає вченого вміння і легкого таланту.

Жанрове кіно спирається на колективну міфологію.

Тільки в разі високої обдарованості масштаб окремої морди може увібрати в себе і колективну.

Параноїдально повторюється ситуація, коли структурована зона якогось мистецтва розмелюють на борошно дрібного епігонства. Шахтарська лампочка і чорні легені. Щоб продихатися, потрібно ця центрифуга жертви, очисні споруди смерті.

Горизонт розширюється, розширюється і проступає окремо стоїть декорація нового храму.

Кіно як блондинка. Або справжня, або фарбована.

Кіно як співрозмовник, друг: можна навіть не бачити його кульгавості. Воно може бути незручним, прийти невчасно. Воно ще менше пилу. Найменше, що я люблю.

А кінопроцес - це сміттєспалювальний завод. Блошиний ринок хворобливих амбіцій, фітнес жалюгідних комплексів. Фестивальний солярій. Хороші інженери налагодили конвеєр, брат.

Акторська - це двомірне его, професійне самозамилування.

Це вхідний квиток в парк атракціонів, Міккі-Маус під плюмажем. Оселедець під шубою. Чужа дружина під ліжком.

Тарілочку відстав, чи не брудни ...

Доля людини - його двері в мистецтво. Шарувату, слюдяне дзеркало помилок.

Доля актора - тільки професія. Він бідняк. Бідолаха.

Актор, який не любить кожен міліметр своєї поверхні, - профнепрігоден. Йому можна вижити, маючи тільки одну площину - здорову, дурну. Розум і особистість руйнують актора. Іван Васильович змінює професію. Вимірювання.

Дурні актори залюблівают себе до мозолів. Вони руїни колишніх людей. Виродження м'язів обличчя. Банкомат реакцій.

Актори це зручний інструмент, якісна німецька дриль. Зроблено в Китаї.

Вони наганяють на мене таку ж тугу, як проводове радіо - засиджений мухами, що говорить цегла, який іноді співає. Гімн.

Непрофесійний актор - людина-сусід, людина-перехожий, маленький атомний реактор.

Хочу свою променеву хворобу.

Можна відмовитися від цієї стихійної, важкою страшної сили. І висвітлювати собі дорогу іскрами синтетичних панчіх, тьмяним недопалком, очима дохлої кішки.

Я хочу бачити далі себе. А менше не хочу. Не подобається.

Хочу камеру нову, легку, іншу.

Вирвати камеру з рук оператора, з-під диктату режисера, з золотих перетинів / клітин ... вживу в руки героя. Вона стане продовженням його стихії. Його сили, його наївності, його правди. Герой отримає остаточне громадянство, спорідненість. Право бути тривимірним. Право бути собою.

Більше не треба болісно відсікати межами кадру бездарність самого себе.

Біля нічного магазинчика пацани розклали закусь на капоті «десятки». Камеру забули на торпеді. Безголовий вечерю. Блікуют лихі бляхи.

Сценарій - це карта скарбу. Сценарій може бути яким завгодно: готовим, літературним, докладним, скупим, художнім, схематичним, соковитим ... Навіть режисерським. Головне, щоб скарб був. У кращому - сказано, хто цей скарб стереже.

Звук - це область таємниці. Він робиться в голові. Сто відсотків з майданчика і ще тисяча з голови. У кіно звук важливіше картинки. Я хочу так: в темній кімнаті двоє людей, і сто хвилин я не відриваючись дивлюся. що вони говорять, як вони мовчать. Я бачу мерехтіння шерехів, шепотіння.

Я тебе люблю я тебе люблю…

Ідеальний монтаж - це «вкл» / «викл». За такої монтаж я віддав би обидві руки.

Реквізити і костюм

Планета / країна / місто / тіло / особа / таємниця.

Всі сценаристи, два режисери, жодного оператора.

Сім'я, в якій чекають дитину.

Все помирилися. Роблять ремонт. Бухають з сусідкою. Курять на балконі.

Хочу такого, яким свобода дорожча за гроші.

Я тебе люблю режисери представляють проект - журнал «сеанс»
Павло Костомаров - фотографія Микити Павлова

Проведено кастинг, переглянуто 1 673 людини.

Відібрано найяскравіші і найталановитіші. Їм були видані камери із завданням: «Зніміть про себе. Щиро ».

Фокус кіноінтереса - молоді люди, нестоличні жителі, їх жага життя, проблеми, рутина, пригоди; їх любовний свербіж, ловлення, парадоксальна свіжість.

Матеріал проаналізовано, і обрані найцікавіші очі і руки, найщиріші душі.

Далі ці люди будуть знімати і зніматися в кіно. Їм буде пред'явлено сценарій. Сценарій стане ігровим хребтом. М'ясо життя буде нарощена самими героями. Їх спільним життям скамеров.

Акторам-героям ставляться завдання і рамки: «ти повинен зняти свої розмови з батьком», «ти повинен зняти шепотіння зі своєю дівчиною», «ти повинен зняти свої пошуки роботи, грошей ...», «проживи день, не витративши ні копійки: розведи бабу, маму, лоха ... »,« зароби камерою »...

Потім знімаються епізоди - «стики», ігрові зв'язки квантового стрибка камери, точки мутації сюжету.

Одночасно зі зйомками відбувається відбір матеріалу, перший чорновий монтаж. Він диктує логіку стиків, нові повороти всередині зібраного вже сценарію.

Більше немає об'єктивного деміурга, а є самоткущійся візерунок, є зростаючий кущ кольорового вибуху героя. Більше немає розумного збирача смислів, а є стихія життя. Самовозникающей, бентежна в рамках кадру, в скелеті сценарію, в жорстких руках постановників. Не заважати. Чуйно слухати. Направляти. Спостерігати, як люди стають акторами, як актори знімають кіно.