Історія мистецтва - 5 книг про те, як розуміти сучасне мистецтво
У Радянському союзі існувала лише офіційне мистецтво, що несе пропагандистську, ідеологічну функцію. Модернізм і авангард підносили як буржуазні, антинародні, дегенеративні. А неофіційне мистецтво, концептуалізм, соц-арт були підпільними. Не варто звинувачувати суспільство в тому, що у нас до недавнього часу не було ні культури розуміння, ні особливих знань в області історії модернізму і сучасного мистецтва. Сам українська мова не розрізняє англійські "Modern" і "Contemporary", теж підливає масла в вогонь.
Але головною проблемою нерозуміння сучасного мистецтва є те, що люди не мають прагнення розібратися в ньому, спробувати зрозуміти контексти, в яких вона створена. На Чорний Квадрат або об'єкти актуального мистецтва дивляться також як і на картини епохи Відродження, не замислюючись про те, що може бути дивитися потрібно злегка під іншим кутом. Пропонуємо 5 книжок, прочитавши які, можна навчитися розуміти і правильно міркувати про сучасне мистецтво.
Йосип Бакштейн - один з найвпливовіших людей в українському сучасному мистецтві. Кандидат філософських наук, мистецтвознавець, директор Інституту проблем сучасного мистецтва НПСЧ, комісар Московської бієнале сучасного мистецтва, він стояв біля витоків концептуального руху вУкаіни тому кому як не йому пояснювати чому бігає голим на четвереньках Олег Кулик це мистецтво?
Видання являє собою публікацію всіх діалогів Іллі Кабакова - найбільшого українського художника сучасності і Бориса Гройс - філософа, куратора безлічі виставок, теоретика сучасного позов усства. Виконане в жанрі інтелектуальної бесіди видання включає в себе дуже широкий спектр питань, але через них можна багато чого довідатися про співвідношення офіційного та неофіційного мистецтва, про мистецтво інсталяції, про концептуальний мистецтві вустами одного з головних його представників:
Неувага - це коли людина говорить, стоячи перед картиною: «Може, підемо, а то ми в кіно встигнемо».
Кожен з нас хоча б раз у житті думав, дивлячись на твір сучасного мистецтва: "Я теж так можу!" Проте критики запевняють нас, що ці твори - шедеври, а колекціонери витрачають астрономічні суми на картини, що здаються незрозумілою мазаниною, і скульптури, що нагадують купи металобрухту. Мистецтво це взагалі? Відомий куратор і художній критик Франческо Бонамі пропонує нам поглянути на сучасне мистецтво без забобонів: він пояснює, чому великий художник відрізняється від посереднього, чому Марсель Дюшан і Енді Уорхол витримали випробування часом і чому багато роботи сучасних художників вкрай переоцінені. І нехай нам здається, що в минулому столітті мистецтво змінилося до невпізнання, - Бонамі дає зрозуміти, що перед нами все той же старий добрий мистецтво і ніщо інше.
Рене Магрітт. Палац. Штори III 1929р.
Шановні користувачі
БУДЬ ЛАСКА, ВКАЗУЙТЕ ЗАСЛАННЯ НА ДЖЕРЕЛО!
Третьяковська галерея в Лаврушинському провулку на двох поверхах Інженерного корпусу представляє найбільш повний за минулі 30 років монографічний показ творів Зінаїди Серебрякової. Зінаїда Евген.
Третьяковська галерея представляє найбільший виставковий проект, присвячений періоду вітчизняної історії, що позначається як "епоха відлиги". Вона охоплює час з 1953 року, коли після смерті Ст.
В кінотеатрі Ударник відбулася урочиста церемонія Х конкурсного року Премії Кандинського. Шалва Бреус, засновник Міжнародного культурного фонду BREUS Foundation, що через 10 років підсумки підведення.
Високу нагороду премію ЮНЕСКО Дмитро Борисович Рябичев повністю віддав Державі. В знак подяки уряд, ценівшее благородний вчинок і талант радянського скульптора подарувало Дмитру.
У містечку художників на Верхній Масловці пройшла незвичайна одноденна виставка двох сестер Марії та Наташі Арендт "Одягнися в мистецтво". Безпосереднім приводом до такої виставці послужив 111-річний.