Георгій Товстоногов

Георгій Товстоногов. Як тримати людей театру

Про те, що існує такий режисер Товстоногов, я дізнався від Акімова в 1949 році, коли вирішувалося питання про постановку в театрі Маяковського «Директора». Акімов був тоді в опалі, а для мене вперше з'явилася можливість побачити свою п'єсу на сцені, причому саме в його постановці.

До цього часу у нас з ним вже зав'язалася дружба. І тому я його послухався, коли Микола Павлович сказав: «Прошу вас, якщо вам подзвонить Товстоногов і попросить п'єсу, не давайте. Він може швидко поставити і цим перебіжить мені дорогу ».

Товстоногов дійсно подзвонив, і вже не пам'ятаю, в якому разі я йому відмовив. До речі, він надовго мені це запам'ятав. Потім владналося.

Товстоногов тоді перейшов з Тбілісі до Ленінграда, де став головним режисером театру Ленінського комсомолу (Ленком). Будучи не тільки талановитим режисером, але розумним і хитрим політиком, Георгій Олександрович (Гога, як його звали близькі, а за очі і інші) умів поводитися з начальством. Він ставив те, що вони вимагали: скажімо, «Юність вождя» про Сталіна. (В Тбілісі.) І, під цю марку, справжні п'єси, наприклад «Фабричне дівча» Олександра Володіна, яку в іншому випадку начальство могло б і не пропустити. Причому і те, і інше, завдяки його таланту, у нього йшло завжди з успіхом. Так що Микола Павлович Акімов турбувався не дарма.

Але Ленком був явно тісний для Товстоногова. Можливості режисера звужували репертуарні рамки молодіжного театру, а Товстоногов вже тоді заявив про себе

як дуже різносторонній режисер, здатний на багато що. І коли Великий Драматичний театр імені Горького (БДТ) став розвалюватися без сильного керівництва і від внутрішніх інтриг, то туди начальство головним перевело Гогу.

Не знаю, що йому відповів Товстоногов, але, зібравши трупу, він виступив перед нею з таким зверненням: «Мені відомо, що у вас в театрі склоки і сварки. У такій обстановці працювати не можна. Я це припинив. Хочу вам сказати, що до мене прийшов актор з наступною пропозицією. (І він повторив, що сказав актор.) Але я ні його, ні будь-якого іншого з доносами слухати не буду. А щоб ви не думали, ніби я це вигадав, назву ім'я актора. А він нехай робить далі, що хоче ».

І назвав. Акторові, само собою, довелося з театру піти. Думаю, що Георгій Олександрович все ж не залишився без інформатора, якого, можливо, вибрав сам. У всякому разі, склоки скінчилися. Правда, і це головне, актори відчули, що Гога не тільки розумний і хитрий, але вміє домагатися театрального успіху. А успіх для акторів все.

І успіх дійсно був. Справжній, заслужений, бо в Товстоногова щасливо поєдналися всі якості, необхідні для керівництва театром. Тут і воля, і здатність розуміти натуру артистів, їх слабкі і сильні сторони: поєднання простодушності, майже дитячої довірливості з неадекватною уразливістю, егоцентризмом, який штовхає часом до зради.

Але головне все ж - успіх, успіх і успіх, заради якого актори готові терпіти і прощати багато.

Майже кожен спектакль Товстоногова ставав театральною подією, в деякому роді відкриттям.

Так у нього зовсім по-новому, дуже сучасно і переконливо прозвучало до того хрестоматійне «Лихо з розуму». Несподівано і сміливо були зіграні ролі Чацького - Сергієм Юрським, Софії - Тетяною Дороніної і Молчалина - Кирилом Лавровим.

У зворушливому і повному гумору виставі «Я, бабуся, Іларіон і Іліко» чудово зіграв старого грузина тоді ще молодий той же Юрський.

Навіть «потрібна» п'єса Костянтина Симонова «Четвертий» користувалася успіхом через чудової гри артиста Павла Луспекаєва.

І, нарешті, постановка «Ідіота» стала справжнім подією і прославила Інокентія Смоктуновського - він виконував роль князя Мишкіна.

Кожен раз, приїжджаючи в Ленінград, я обов'язково дивився все нові роботи Товстоногова і потім, зайшовши до нього в кабінет, щиро захоплювався їх талановитістю.

Але артисти залишаються артистами - вони, повторюю, як діти - мають часто несформований, а часом, скажімо просто, поганий характер. Здобувши славу у Гоги, вони забували, що багато в чому насамперед зобов'язані цим йому, а лише потім і собі. А тому були випадки догляду в Москву, в столицю, в академічні театри (Малий, МХАТ). Скажу прямо - жоден з них від цього не виграв. І ось якось я, сидячи після спектаклю в кабінеті Товстоногова, був свідком наступної сценки. Актриса, колись пішла від нього в Москву, просунула голову в двері і, побачивши, що Гога не один, властивим їй сексуальним пошепки вимовила: «Так можна я після до вас зайду, Георгій Олександрович?» «Звичайно, звичайно», - пестливо назвавши її, сказав Товстоногов. А коли її голова зникла, відрубав, заглянувши мені в самі очі: «Проситься назад. Чи не візьму ».

У нього, виявляється, був такий принцип: назад не брати.

Сповідував він, очевидно, і ще один принцип: з начальством не конфліктувати. А треба сказати, що начальство в Ленінграді, як на підбір, відрізнялося тупістю і підвищеної реакційністю. А як же, - становище зобов'язувало: адже Ленінград - «колиска революції», ось вони і виявляли сверхортодоксальность. Тому в Ленінграді забороняли навіть те, що йшло з успіхом в Москві. Так чудова постановка Товстоноговим цікавої і чи не найкращою п'єси Леоніда Зоріна «Діон» була знята зі сцени. Шкода, тим більше що творче рішення вистави було набагато цікавіше, ніж в Москві. Думаю, Товстоногов, якби дуже хотів, міг би її відстояти. Але тоді начальство навряд чи «вибрало» б його в наступний раз до Верховної Ради СРСР, членом якого Товстоногов складався, а це, безсумнівно, допомагало йому у вирішенні якихось інших завдань.

І коли треба було забороняти в Москві, в театрі «Современник» відмінну п'єсу Олександра Галича «Матроська тиша», то московське начальство, не знаючи, під яким соусом це краще зробити, запросило з Ленінграда Гогу. (А забороняти, вони вважали, необхідно через міститься в п'єсі делікатній єврейської теми.) І Гога, подивившись генеральну репетицію, придумав невразливу формулювання: «П'єса непогана. Але молоді актори «Современника» художньо неспроможні для вирішення такої складної проблеми ». Начальство було в захваті. Що тут могли заперечити тодішні зовсім молоді актори, вчорашні студенти, коли сам вельмишановний метр, знаменитий режисер Товстоногов дає таку оцінку? І спектакль так і не був зіграний.

Багато разів, приїжджаючи в Москву, Товстоногов заходив до мене і Новомосковскл чергову мою нову п'єсу. Але чомусь виходило так, що або вона не підходила йому, або мені не підходили його терміни. (Думаю, все ж тут не було помсту за давню історію з «Директором».) Зустріч же з ним по спільній роботі відбулася абсолютно несподівано.

Закінчивши п'єсу «Палата», я приїхав до Ленінграда, щоб прочитати її в Академічному театрі імені Пушкіна. Вони її чекали, і я, після вдалої у них поста-

ки «Все залишається людям», обіцяв познайомити їх з новою п'єсою в першу чергу, раніше інших.

У відповідь, я негайно зачинив папку і піднявся. «Куди ж ви?» - запитали вони. "Усе. Читки не буде ». - "Але чому? Давайте дослухати до кінця ». - «Це вже кінець, - відповів я. - Вибачте, але п'єса, судячи з усього, не для вас. На все добре », - і пішов.

А ввечері попрямував дивитися в БДТ чергову постановку Товстоногова. Однак театр - це такий світ, де всім все відразу стає відомо. А тому Товстоногов попросив мене захопити з собою п'єсу. Так що, поки я дивився виставу, Гога у себе в кабінеті її Новомосковскл. І, коли я після вистави зайшов до нього, він зустрів мене з розпростертими обіймами. «Все, - безапеляційно сказав він. - П'єса наша. Буду ставити її негайно ». - «Але чи знаєте ви, що в Александрінкі. »-« Я все знаю, - перервав він мене. - Я завжди говорив, що вони там нічого не розуміють ». - «Ні, дещо вони все-таки розуміють, - не погодився я з ним. - Але, можливо, кілька похилий вік членів колегії робить їх занадто чутливими до деяких місцях дії ».

І Товстоногов дійсно відразу ж приступив до роботи.

неніі Константинова, набагато перевершував те, що вийшло у дуже відомого і популярного ленінградського актора П.

На генералці в БДТ я дозволив собі як міг делікатніше дати зрозуміти, що виконання однієї з жіночих ролей в Москві Ніфонтовою здається мені краще, ніж гра в цій ролі також дуже хорошою актриси БДТ. Після чого ця актриса, зустрівши мене в коридорі, абсолютно серйозно прошипіла: «Вашу п'єсу я люблю, а вас ненавиджу». На що я, зібравшись з духом, скорботно відповів: «Що ж, мені доведеться це пережити».

Як і слід було в ті часи, потім відбувся банкет. І там мене вразив очевидно звичний для БДТ стиль тостів. Майже всі вони проголошувалися на честь Товстоногова і носили незвичайну форму. Наприклад: «За акторів інших театрів. Вони, бідолахи, не мають змоги працювати під керівництвом такого незрівнянного режисера, як Георгій Олександрович Товстоногов ». Були перли і ще позаковирістей.

Я подивився на Гогу - як він все це сприймає. Виявилося, із задоволенням. І навіть вголос після кожного тосту дає йому оцінку: «Це на трієчку». «А це непогано, тягне на четвірку». І так далі.

І я зрозумів - в театрі існує відвертий і навіть обов'язковий культ Товстоногова, цілком в дусі грузинських традицій.

Зізнатися, це вразило мене, так як Товстоногов насправді був талановитим, сильним режисером і, на мій погляд, в славослів'ях не потребував. Але це на мій погляд. І оскільки я таким своєрідним колективом, як театр, ніколи не керував, то не мені, напевно, а Товстоногову було видніше, як вести себе в подібному творчому об'єднанні.

Гога був людиною розумною.

Це підтвердилося ще раз, коли його стали посилено кликати в Москву на посаду головного режисера театру Моссовета, після смерті Юрія Завадського. В Ленінград була послана навіть спеціальна делегація - Плятт і інші. Але Товстоногов не пішов. Коли потім його запитали:

«Чому?» - він відповів: «Мало просили». Але мені здається, причина була інша. Він розумів: Київ не Ленінград. У театральному Ленінграді він - господар, так як в інших ленінградських театрах головними були його учні: в Ленсовета - Ігор Смелаов, в театрі Коміссаржевської - Рубен Агамирзян. Та й з місцевим начальством він знав як розмовляти. У Москві ж він був би одним з декількох і не обов'язково коханим. Та й до московського керівництва, напевно, вже потрібні свої підходи - воно, без сумніву, складніше буде ленінградського. Так що ще невідомо, як воно до нього поставиться. І він залишився в Ленінграді, продовжуючи ставити чудові вистави.

Мені довелося з ним зустрітися ще в 1988 році, при поїздці в Італію на нараду з питань театру і драматургії. І він, і я там виступали, але в проміжках між засіданнями, гріючись на італійському сонечку, мали можливість поговорити один з одним про все, що відбувалося у нас в театрі. Він побоювався занепаду.

Положення створювалося безвихідне. І безнадійна.

А незабаром після того, як ми повернулися, з Ленінграда прийшла скорботна звістка: Товстоногов помер.

Велика втрата. Театр позбувся одного з найбільших режисерів сучасності. Людини, який володів усіма сторонами режисерської професії. Він умів, як ніхто, знайти твору сучасне, глибоке і цілісне рішення. Умів ввести акторів в те русло, по якому вони це рішення найкраще втілять. Він умів розбудити їх творчі можливості.

Тепер цей театр, БДТ, що став вже при Товстоногова академічним, носить його ім'я. Це справедливо. Старе ім'я - Горького - було невірним хоча б тому, що його носили майже всі драматичні театри Радянського Союзу. Навіть МХАТ, хоча на прапорі його - на завісі - красувалася чеховська чайка. (Тепер і там справедливість відновлена: розділився надвоє МХАТ прийняв для кожної половини то ім'я, яке їй ближче. У Камергерском провулку - ім'я Чехова. На бульварі - Горького.)

Проблема тепер для БДТ - не впустити той рівень, на який підняв їх театр той, чиє ім'я вони носять. Чи впораються з цим завданням учні Товстоногова - покаже час.

Поділіться на сторінці