Внутрікадрове рух і рух камери - ритм як відчуття внутрішнього руху в кінематографі

Отже, ми визначилися, що для Тарковського ритм - це внутрішнє відчуття режисером плину часу. Дещо не відчутне, закладене в відчуттях і підсвідомості. Але так, же Тарковський говорив і про зовнішній прояві ритму. "Значить, це вже друге, якась більш зовнішня" одяг "ритму в сцені: рух апарату. Тому що воно має пряме відношення до часу. Ви можете змусити час текти повільніше або швидше залежно від того, як ви будете рухатися з камерою по відношенню до дії ". Рух камери є внутрікадровим рухом. Воно створюється за допомогою переміщення об'єктів в кадрі і руху камери.

"Рух камери під час зйомки, а, отже, і рух зображення у всій площині екрану, як і будь-який рух всередині кадру, володіє майже магічним впливом на глядача. Режисери кіно давно помітили, що рух в кадрі приковує увагу глядачів до екрану. Це був емпіричний результат, підсумок спостережень без пояснення причин. Теоретики підхопили ці відомості і звели рух в ранг однієї з головних специфік кіно ".

Внутрікадрове рух використовується для активізації уваги глядача до статичної сцені. Якщо рух відсутній, і немає наповненості сцени, то те, що відбувається стає нецікавим і нудним. Внутрікадрове рух надає динаміку картині, настрій, атмосферу. І звичайно, що задається режисером ритм. Страх, напруга, радість, смуток і т.д. Ключем до порушення у глядача таких переживань є швидкість руху зображення на екрані, швидкість панорам і переміщення камери з урахуванням вибору відповідного фокусної відстані об'єктива і крупності плану. Повільний рух об'єктів у кадрі здатне викликати у глядача відчуття спокою, розміреності, зневіри, смутку і навіть страху. Швидкий рух - і піднесеність настрою, і збудження, і дискомфорт, і, за певних умов, той же страх, жах і т.д.

Умовно внутрікадрове рух можна розділити на п'ять видів руху камери.

Камера закріплена на штативі і об'єкт зйомки є статичною.

Внутрікадрове рух в цьому випадку створюється рухом об'єктива камери на поворотній голівці штатива. Воно як би відтворює траєкторію нашого погляду, коли ми, наприклад, оглядаємо простір: будь то парк або футбольне поле, невелика кімната або величезна фойє. Цей прийом називається "панорамування". Панорами розрізняються по напрямку руху: По-перше, горизонтальна панорама. Камера стоїть на місці - на штативі або в руках у оператора, який не сходить зі свого місця, а тільки повертає апарат. По-друге, вертикальна панорама, коли камера на голівці штатива, залишаючись в одній вертикальній площині, робить під час зйомки поворот навколо горизонтальної осі, як би оглядає об'єкт від низу до верху або зверху вниз. По-третє, діагональна панорама, поєднання горизонтального і вертикального руху камери: поворот одночасно з підйомом або опусканням погляду об'єктива. По-четверте, кругова панорама - поворот камери під час зйомки навколо статичної точки на 360 градусів.

Панорама часто використовується в кінематографі і на телебаченні. Наприклад, в програмі КВН-96 для ілюстрації пісні про віртуальну реальність зал для глядачів був перевернутий на 180 градусів - глядачі виявилися перекинутими догори дригом. Ефект при сприйнятті екранного зображення був досить сильним.

Але, так само, як і у всіх інших образотворчих засобів є правила, так і панорамою користуватися потрібно грамотно. Не можна, наприклад, вести зйомку довгофокусним об'єктивом, повертаючи камеру з великою швидкістю - на екрані виникне ефект стробоскопа (посмикування кадру) або замість огляду місцевості об'єктивом вийде мастило - зображення перетвориться в біжать і стрибають горизонтальні смуги. Тому навіть найпростіша горизонтальна панорама повинна виконуватися осмислено і бути підлеглою конкретному завданні розвитку екранного розповіді. Кожна панорама має нести своє смислове навантаження. У неї повинна бути визначена мета. Не можна починати і закінчувати зйомку в панорамі під час руху камери. Інакше кадри не монтуються. Кожна панорама має починатися і закінчуватися, статичним кадром. Не можна при зйомці, наприклад, горизонтальної панорами різко змінювати напрямок руху камери і переводити її в вертикальне рух без зупинки. Психофізіологія людського сприйняття така, що наше око, пристосувавшись до огляду горизонтально рухається на екрані зображення, не може миттєво перейти до огляду кадру з вертикальним рухом. Після миттєвої зміни напрямку панорами ми ще деякий час в силу інерції очних дій продовжуватимемо намагатися сприймати рухоме в первісному напрямку зображення. Лише переконавшись у хибності своїх дій, мозок направить сигнал очам на сприйняття рухомого зображення в іншому напрямку. Крім того, ми випробуємо дискомфорт сприйняття подій з екрану при різкій зміні напрямку руху панорами. Ми можемо в момент початку руху в новому напрямку щось упустити, не помітити в пропонованому зображенні.

Німе кіно
Німе кіно - найчистіша форма кінематографа. Альфред Хічкок. Перші короткометражні фільми (15-20 метрів, приблизно 1,5 хвилини демонстрації) були здебільшого документальні, однак, уже в комедійній інсценуванні. Невелика довжина п.

Творчість В.Л. Боровиковського та його оцінка сучасниками і нащадками
Боровиковського пощастило: він встиг захопити другу половину XVIII і першу чверть XIX століття, застав епохи класицизму, сентименталізму та ампіру. До того ж, як ми зазначили вище, він був страшно плідним художником. Порівняно з.