Танець брейк-данс - все про танці в одному місці

Брейк-данс (англ. Breakdance) - стиль вуличного танцю, який розвинувся з хіп-хоп руху в Південному Бронксі (Нью-Йорк), на початку 70-х років. Це найстаріший і найвідоміший з усіх стилів хіп-хоп танців. Брейк-данс є однією з чотирьох складових хіп-хопу поряд з репом, DJ'інгом і графіті.

Широко поширена думка, що брейк-данс в його сьогоднішньому вигляді бере початок від способу посередництва для з'ясування відносин між змагаються бандами. Однак ця думка є результатом спекуляцій ЗМІ під час популярності танцю в 80-х. Навіть якщо танець і був інструментом посередництва, то результативне посередництво не було ні метою, ні результатом «батлів» (англ. Battle), часто траплялося, що такі батли навпаки викликали нову хвилю насильства.

Переможцями у виступах ставали ті, хто міг виконати якомога більше нових і складних по виконанню рухів, які не могли б повторити суперники. Завдяки збільшенню популярності легенди фанку Джеймса Брауна і швидкому зростанню кількості брейк-данс команд (таких як Rock Steady Crew), брейк-данс з змагання між бандами переріс в феномен поп-культури.

Завдяки ЗМІ, брейк-данс став відомий широкій публіці. Через деякий час жодна вечірка, дискотека або шоу талантів не обходилися без виступу танцюристів брейк-дансу.

У Нью-Йорку в 50-60 рр. був великий наплив іммігрантів. Кожен вніс якусь свою частинку в танець, як, наприклад, африканці, які внесли в танець ритм. Вплив африканського танцю на брейкінг очевидно, не тільки через "танцю в колі". Також вираз бі-боїнг (b-boing) може бути запозичене від африканського слова Boioing, що означає "Hop (танці), jump (стрибок)". А в шістдесятих, початку сімдесятих в Нью-Йорку з'явилися люди, які стали своєрідно рухатися під музику.

Перша форма танцю "Брейкінг" (на початку відомий, також, какRocking) називалася "get on the Good Foot" і танцював її сам Джеймс Браун. "Good Foot" був єдиним танцем, в якому люди стали поєднувати падіння на землю з елементами обертання.

Брейк-данс став змінюватися. Перша бі-бой команда називалася The Nigga Twins, і вони були піонерами бі-бой руху з такими командами як The Zulu Kings, The Seven Deadly Sinners, Shanghai Brothers, The Bronx Boys, Rockwell Association і т.д. За справу взялися пуерторіканці (Rock Steady Crew), привніс в танець пластичність і збагатили його акробатичними номерами.

У 80-х рр. в Нью-Йорку з'явилися такі команди як Rock Steady Crew, NYC Breakers, Dynamic Rockers, United States Breakers, Crazy Breakers, Floor Lords, Floor Masters, Incredible Breakers і т.д. У той час велике суперництво було між RSC і NYC Breakers, а також між RSC і Dynamic Rockers. Баттли між цими командами на початку 80-х залучали засоби масової інформації.

Цей, а також вийшли слідом за ним ряд фільмів безпосередньо про брейкдансер (Breakin 'і Beat Street), створили в молодіжному середовищі багатьох країн коротку, але яскраву спалах інтересу до брейку і репу.

Фільм "Beat Street" вийшов в 84-му, в ньому також взяли участь знамениті Rock Steady, NYC Breakers і Magnificent Force, і на закритті церемонії LA Olympic Summer Games понад сто бі-бой та бі-герл показали цікаве шоу.RSC зіграли головну роль в обох продукціях, і стали показуватися по всьому світу через величезного успіху і фільму, і кліпу.

Для багатьох брейк став тоді чимось новим, чого ще ніколи не було раніше, чого ще ніхто ніколи не бачив, чимось, що було дійсно видовищно і захоплююче. У 84-му вийшов фільм "Beat Street", в якому також взяли участь знамениті Rock Steady, NYC Breakers і Magnificent Force. і на закритті церемонії LA Olympic Summer Games понад сто бі-бой та бі-герл показали цікаве шоу.

Бі-Боїнг або просто "Брейкинг" - це суто танцювальне відгалуження в хіп-хоп культурі.

Брейкинг ділиться на Нижній і Верхній.

Нижній брейкінг вимагає не тільки навичок, але й гарною фізично-акрабатіческой підготовки. Його складовими частинами є: top або up rock. footwork ( "робота ніг"), spining moves або power moves (силові елементи) і, нарешті freeze (фіксація положення тіла, freeze - "замерзнути"). Фізичні навантаження в верхньому брейкинга, набагато нижче.

Верхній брейк включає в себе Electric Boogie. Pop Locking (Ближче до класичної дискотечному танцю, але з різкими, оригінальними фиксациями, рук, ніг, всього тулуба; народилося пов напрямок в Каліфорнії), Robot. KingTat. Для розвитку верху брейк-дансу дуже багато зробила танцювальна команда "Electric Boogaloo".

Бі-Боїнг зародився в Бронксі, в одному з районів Нью-Йорка. Витончений в своїх формах, він живе і донині, залучаючи глядачів незвичністю і запальністю. Назва "Брейк Денс" появляється пізніше, на початку 80-х років (в перекладі "ламаний танець"). Назва "Бі-бойз" було придумано знаменитим Dj Кул Джей Херк. батьком Реп музики, на початку 70-х років, який часто крутив пластинки на різних вуличних тусовках. "Бі-бойз" або "Бугі бойз".

Не можна сказати однозначно, як розвивався (до сих пір розвивається) брейк-данс вУкаіни, але з упевненістю можна заявити, що сьогодні швидкість його розвитку в кілька разів швидше ніж 10 років тому.

Брейку вУкаіни більше 18 років, тоді ж з'явилися і перші команди. Зараз же ситуація змінилася докорінно, з'явилося чимало нових (і не дуже) брейк-данс колективів, таких як Soul B, Almost, Top 9, OMcrew-)), та інших. Зараз стало багато бі-бой шкіл, а отже і бі-боїв одинаків, про них як правило ніхто не знає, так як вони не витримують конкуренції з командами.

Досить часто стали влаштовуватися дружні зустрічі бі-боїв (джеми). У народі зміцнилася думка, що брейкери - пацани, які виконують акробатичні руху і бігають ногами по підлозі, сидячи навпочіпки; їх можна зустріти на вулицях, на святкових заходах, коли вони виходять в зимових шапках і че-то робить під незрозумілу музику!

Так, багато такого можна зустріти і зараз. Все так починали. Але брейк-данс це перш за все ТАНЕЦЬ.

На першому місці стоїть танцювальні та оригінальність!

Ось в чому відмінність від спорту. Брейк на стільки своєрідний, що багато так толком і не знають, що це таке. Хіп-хоп це культура, правда дуже молода. Брейк-данс - це її частина. Нне залишає сумнівів, що хіп-хоп отримає ще більший розвиток в усьому світі.

Рухи верхнього брейка

Коли ми чуємо слово "бібоінг" в нашій уяві завжди встають клуби і крутяться, крутяться на головах і на всьому іншому люди. Але те, що ми бачимо - це лише верхня частина гігантського айсберга. Однією із складових частин цього айсберга і є "верхній" брейк-данс або "верху".

Це новий стиль танцю і з'явився він порівняно недавно. Уже й не можливо сказати, хто першим станцював верху, так як було це років 20 тому в Америці. Деякі елементи, які застосовують сучасні танцюристи були в ходу вже сотні років, почалося це з азіатських танцівниць, які служили у своїх господарів і все життя і тільки те й робили, що танцювали.

Саме від них і пішли настільки популярні зараз хвилі руками і тілом. З розвитком цивілізації з'явилися люди, які в своїх танцях стали наслідувати роботам, він і з'явилися тими, хто дійсно заснував верху в тому вигляді, в якому ми їх бачимо зараз.

У наш час верхній бібоінг пройшов великий шлях у своєму становленні і на даний момент є одним з найпрогресивніших. Для більшого ефекту в виступах слід комбінувати всі стилі верхнього брейк-дансу, наприклад, дуже красиво виглядає, коли waving поєднується з різними фиксациями.

А в іншому ніяких обмежень немає, комбінуйте все, що тільки можна скомбінувати, і намагайтеся вигадати - то своє. І може бути тоді, у нас в країні будуть по справжньому хороші танцюристи "верхів".

Рухи нижньої брейка

Нижній брейк ділиться на чотири повністю взаємопов'язані напрями:

З Uprock можна багато винести для себе, ето окремі елементи (забежкі) що дають подальші розвитие гнучкості, упрогості, пластичності вашого тіла. За допомогою нього ви зможете з легкістю вивчати подальші стилі хіп-хоп танців.

Spining moves або power moves (кручені елементи і зв'язки між ними) Силові елементи.

Freeze. Фіксація положення тіла при виконанні певного елементу

Footwork. Рухи ногами - доріжки, забежкі, переплетення.

Зв'язки. Кажий танцюрист, який освоїв основні (та й неосновні теж) руху брейка, починає думати: "Що далі?" Раз ти вже відчуваєш себе крутим, значить пора зайнятися не тільки самими елементами, але і зв'язками між ними. Саме в зв'язці - краса танцю, саме в зв'язці - вся його складність і саме в зв'язці видно неповторний стиль кажого бі-боя.

Зв'язка є візит з одного елемента на інший, не втрачаючи ні швидкості, ні краси виконання. Чим більше зв'язок ти покажеш за раз, тим крутіше. Деякі з них не є складними, деякі ж треба вчити не менше будь-якого повермува. Наприклад з даласала на гелик вийти легко, а з Геліка на даласал вже куди складніше.

Power Moves vs. Style

Якщо ти танцюєш більше ніж кілька місяців, тоді ти напевно залучений в дискусію: який стиль брейк-дансу крутіше: power moves або style / footwork. Дискусія проходить приблизно так: бі-бої, які концентруються на Power Moves кажуть, що те, що вони роблять, набагато складніше ніж footwork, а бі-бої, які концентруються на footwork, кажуть, що силовики не можуть танцювати і не мають уяви і індивідуальності, і що вони - просто купка звичайних гімнастів.

І ті, і інші не розуміють, що ігноруючи протилежний аспект брейк-дансу, вони обмежують свій потенціал як бі-бої. На даний момент існує дуже мало бі-боїв, які комбінують краще і з того, і з іншого стилю.

Style крутий тим, що відображає сутність людини як танцюриста. Він дозволяє блиснути своєю особистістю, дозволяє людям бачити хто ти насправді. Цей стиль дозволяє створити свій характер, ауру, яка буде виділяти тебе серед натовпу. Він може зробити тебе відомим в колі брейк-дансу. Це (повинна бути) - справжня оригінальність.

Style - винахідливість і самовираження, power moves - перевага техніки. За весь час існування брейкдансу ці стандарти стали свого роду кліше. Я бачив одні й ті ж рухи на всіх шоу, вечірках, в усіх клубах, де я був, лише з невеликими варіаціями. Я бачив багато індивідуальних стилів, але всі вони стають все менше і менше виділяються, тому що все більше людей сприймають брейк-данс як стиль життя.

Більшість бі-боїв, яких я бачив, затиснуті свого роду рамками. Вони навряд чи знають, що робити: практикувати щось нове, або відточувати, що вмієш.

Але як багато бі-боїв наважилися спробувати щось абсолютно нове?

Припускав хтось використовувати style-footwork. щоб відштовхнутися від лімітів людського тіла або іспользоватьpower moves як засіб самовираження і індивідуальності? Power moves - перевага, але скільки бі-боїв перевершили в style-фішках, на вдосконалення яких пішли місяці, іноді роки?

Style - винахідливість і самовираження, але як багато бі-боїв використовували power moves як спосіб самовираження, і як багато бі-боїв винайшли абсолютно нові руху, з яких деякі стали частиною стандартного репертуару?

Стандартні стилі брейк-дансу підійшли впритул до свого ліміту. Багато важкі, що здавалися раніше неможливими, комбінації зроблені. Самі індивідуальні, шокуючі, заводять натовп footwork стилі зроблені (і скопійовані).

Порада початківцям бі-боїв: Не робіть все, що ви бачили. Якщо ви знаєте основу, винаходити. Робіть не те, що ви бачили на екрані, а то, що ви НЕ бачили. Для більшості людей найважчий процес - винаходити.

Всі круті бі-бої не стали б крутими, якби по мавпячі повторювали чужі фішки (хоча починали, напевно, саме з цього). Вони стали крутими, коли зрозуміли суть брейк-дансу та придумали свої унікальні style-комбінації і особливі руху, створюючи собі ім'я.

Ми передчуваємо, що в наступному поколінні бі-боїв і бі-гёрлов, що розділяє межа між більш винахідливими і менш винахідливими танцюристами буде ставати все тонше і тонше. Ми побачимо приголомшливо індивідуальних бі-боїв, в той час як інші будуть далі наслідувати іншим, тому що свого часу їх не навчили придумувати своє. Ми плануємо запобігти цьому, і сподіваємося, що інші впливові бі-бої зроблять те ж саме.

У Брейк-Данс для того щоб передати характер танцю недостатньо виконувати рухи ногами, «танцювати» повинна кожна частина тіла. І чимало уваги слід приділяти виразу обличчя, воно може говорити багато про що.

У кожному танці повинна бути душа, байдуже якої стиль виконує танцюрист будь це народний або вуличний танець, адже тільки так можна зрозуміти і відчути те, що намагається донести танцюрист до глядача.

Незважаючи на те, що брейк-данс - це ритмічний, динамічний, сучасний і екстремальний танець з елементами акробатики з його допомогою можна розповісти глядачеві про що. За рахунок його виконання можна навчитися працювати з публікою і освоїти ази акторської майстерності, підвищити самооцінку і відчути впевненість в собі.

Багато людей надають брейк данс до спортивного напрямку, хоча це не так, це перш за все танець, за допомогою якого можна висловлювати свої емоції.

Танцювальні школи існують і сьогодні, їх дуже багато. І перш ніж віддати дитину займатися танцями батьки порівнюють кожну з них за критеріями, то ж саме стосується і занять по брейк-дансу. Як відомо, то тренер грає важливу роль при навчанні.

Що стосується танцю брейк-данс, який викладається у багатьох школах, то прийти на заняття може будь-хто і йому не належить проходити якесь випробування. А що стосується строгості, то в якійсь мірі вона має бути присутня для підтримання дисципліни.

Про давньогрецьких танцях відомо те, що вони виконувалися плавно, урочисто, або супроводжувалися непристойними рухами, а є і такі танці, темп яких швидкий. Брейк-данс характеризується як останній тип танцю.

Витримувати ритм в брейк-данс дуже важливо для того щоб не порушити задуманої картини. Якщо руху буде виконуватися не в музику, то вони будуть виглядати непривабливо. Брейк-данс прийнято танцювати під музику фанк. Фанк - це стиль джазової музики.

Той же принцип діє і при виконанні брейк-дансу, велика увага приділяється індивідуальності танцюриста.