Сценічний макіяж від олени Кригін

Олена Кригіна не тільки вчить простих дівчат. як стати кращою за допомогою власних умілих рук, але і не забуває про професійних тренінгах. В рамках відкриття другого фестивалю сучасної хореографії «Context», за яким стоїть українська прима-балерина Діана Вишнева, візажист, який отримав пару тижнів назад премію в номінації «Прорив року» в щорічній премії Glamour «Жінка року», розповіла танцюристам і колегам про те, чого не навчать в балетному училищі. Про секрети сценічного макіяжу і практичне створення самого популярного балетного образу - Чорного і Білого лебедя.

До балету Олена відношення не має, хоча і має відмінну розтяжкою. З миром великого мистецтва її пов'язує прима Маріїнського театру Діана Вишнева - Олена Кригіна відповідає за все її сценічні образи. І не тільки вУкаіни, але і на гастролях по всьому світу. Дівчата познайомилися 5 років тому на зйомці, а через якийсь час Діана попросила візажиста виручити її, так як гример театру захворів. З тих пір вони колеги і подруги.

Під час класу Олена давала поради не тільки по нанесенню конкретного макіяжу, але також згадала про основні особливості балетного мейк:

· На яскравих акцентах дуже легко побудувати макіяж (наприклад, образ Кармен).

· У ліричних постановках, де макіяж майже непомітний для глядача, він більше служить в допомогу артистові: створює таку атмосферу, щоб він побачив героя в собі (наприклад, Жизель).

· У сучасній хореографії дуже важливо розповісти історію. Для цього у танцюриста є характер, який візажист повинен доповнити макіяжем.

· Класичний сценічний грим зазвичай матовий і запудренний. Олена додає світловідбиваючі частинки, які дозволяють особі виглядати живим.

· Замість помади можна використовувати блиск для губ. Це вільність, але вона допомагає уникнути ситуації, коли будь-який вибився волосок змащує помаду на обличчі.

· Чим далі сцена від глядача, тим контрастніше повинні бути межі макіяжу, природно, якщо сцена близько - так робити не можна.

· Для доповнення образу (наприклад, сукні Попелюшки) можна використовувати тіні з блискучими мікрочастинками, що додасть образу закінченість.

Зазвичай балетний макіяж не займає більше 40 хвилин, до того ж візажист - гвинтик великої машини. Не можна спізнюватися, оскільки спектакль почнеться за дзвінком, і з тієї ж причини не можна витрачати більше запланованого часу. Звичайно, коли міняєш макіяж за 20 хвилин антракту, потрібно все робити швидко. Тому пропонуємо вам інструкцію від Олени, як створити затребуваний і складний образ - Чорного і Білого лебедя.

«Лебедине озеро» - це символ балету, і такого спектаклю немає хіба що в самих прогресивних театрах, де не танцюють класику і не адаптують її, але не всі візажисти легко і швидко перетворять одного лебедя в іншого. Як навчитися швидко робити професійний складний макіяж? Почніть тренуватися прямо зараз.

Для наочності Олена створює відразу два образи на обличчі балерини Катерини Вороніної.

1. Очищаємо особа міцелярної водою.

2. Наносимо на шкіру зволожуючий спрей-праймер. Він необхідний, щоб макіяж ліг рівно і тримався довго. На сцені це обов'язково, так як софіти нагрівають сцену, змушуючи макіяж «стікати» в декольте в разі поганого закріплення.

3. Переходимо до тонального крему. Можна використовувати Air brush, це матирующий праймер. Наносимо його пальцями, їх тепло дозволить розтушувати засіб на все обличчя тонким шаром. Важливо не переборщити з кількістю, але при цьому обов'язково замазати прищики, почервоніння і нерівності, адже особа на сцені має бути ідеальним.

4. Наносимо більш щільний тон. Промокаємо обличчя вологим спонжем, це дозволить засобу «приклеїтися» до шкіри. Залишками тони на кисті зафарбовує простір між волосками на бровах, при цьому зону навколо очей поки не чіпаємо.

В образі Одиллии і Одетти брови є основою характеру. Завдання для Білого лебедя - максимально округлити лінії, для Чорного - зробити їх чіткими.

2. Брова малюємо вище природного контура, робимо її довше, більше, виразніше.

3. Олівець для брів використовуємо на тон темніше, ніж природний колір. Олена радить для сцени використовувати сірі відтінки, так як коричневі - такі вже й теплі.

4. Надаємо форму брів: зачісуємо центральну частину волосків вгору, а дальню вниз по зростанню.

5. Фіксуємо брови твердим воском (промазуємо ту частину, яка піде вниз) і поверх нього одиничним рухом наносимо закріплювач пластика на пальці. Даємо висохнути. Поверх цього за допомогою кисті наносимо акуратними штрихами щільний жирний коректор рожевого кольору. Промаківаем вологим спонжем і отримуємо ефект абсолютно гладкої шкіри.

1. Робимо корекцію брів.

2. Малюємо чітку лінію брови, більш вигнуту, насуплених, врозліт. Робимо її вище природної лінії. Занадто тонкі брови малювати не можна, нижня межа повинна бути майже прямий, інакше глядач із залу їх не побачить.

3. Надаємо бровам форму і також фіксуємо воском і закріплювачем пластика природні брови, які залишилися нижчими намальованих. Поверх наносимо коректор щільної текстури і за допомогою вологого спонжа растушевиваем.

4. Під обидві намальовані брови наносимо хайлайтер з металевим ефектом. Пудрою такого ефекту не досягти.

5. За допомогою олівця виправляємо нижню межу намальованих брів.

Повинні бути великими і виразними. Для сценічного макіяжу очей використовується олівцева техніка, яка дозволяє промальовувати чіткі межі.

1. Для цього нам знадобиться олівець для губ кольору chestnut, може підійти M.A.C. З його допомогою малюємо форму очі значно вище природних ліній, тобто вище складки століття. Це буде основа «сценічного» очі. Важливо не заходити на ту область, де ми заклеїли брову. Трохи растушевиваем ближче до куточка ока. Це можна зробити і за допомогою звичайного аквагриму (Олена пояснює, що його використовують, наприклад, в American Ballet Theater), але їй звичніше працювати олівцем.

2. Беремо білі тіні, краще професійні, так як вони відрізняються особливою білизною. Викладаємо їх пензлем, чи не розмазуючи. Край очі профарбовуємо, ведучи пензлем лінію вгору до вуха, щоб очей не виглядав опущеним (про базову накладення тіней Олена розповідає тут). Обов'язково опрацьовуємо куточок ока.

3. У балеті обов'язковий елемент макіяжу - вії. Саме брови і вії задають в ньому настрій, а значить, їм приділяємо особливу увагу. Профарбовуємо одним шаром натуральні вії (тільки верхні).

4. Робимо легкий ефект smokey: на зовнішній кут ока додаємо графітові тіні.

5. Додаємо трохи сірих тіней на білі у внутрішньому і зовнішньому куточках очей.

6. Під очей наносимо консилер з легким відтінком рожевого кольору (навіщо вони потрібні --- переглядаємо тут) і промаківаем вологим спонжем. За допомогою кисті наносимо трохи звичайної пудри, але не білого кольору.

7. Білим олівцем проходимся по внутрішньому нижньому століттю - це додасть оці обсягу.

8. Поверх білого олівця підводимо нижню повіку чорним олівцем, трохи растушевиваем лінію і відводимо до зовнішньої стрілкою.

9. Фіксуємо стрілку за допомогою тіней.

10. Фарбуємо кінчики нижніх вій.

1. Також за допомогою олівця для губ малюємо верхню лінію «сценічного» очі, вона повинна бути більш чітка, що йде вгору до брови.

2. Залишками білих тіней на кисті висвітлюються внутрішній куточок ока і додаємо чорні тіні з мерехтливими частинками. Щоб тіні не обсипалися, під очей приклеюємо спеціальний спонж і зафарбовує все віко чорними тінями.

3. Обов'язково растушевиваем кордону між чорним і білим, інакше зі сцени очей буде виглядати плоским.

4. фарбує натуральні вії.

5. Додаємо виразності оці за допомогою накладних вій. Все про улюблених віях Олени - в її уроці. Приклеюємо таким чином, щоб їх зовнішній край йшов не по лінії росту вій, а трохи вгору. У зовнішній куточок клеїмо ще по одному пучку. Одночасно клеїмо один шар вій на друге око.

6. Всі прогалини закриваємо рідкої водостійкою матовою підведенням, яка буде триматися навіть при інтенсивному потовиділенні. Гелева і воскова в цьому випадку не підійдуть.

7. За допомогою підводки малюємо стрілку по верхньому століттю, витягаючи її трохи вниз до носа у внутрішньому куточку ока і вгору до брови в зовнішньому.

8. Прибираємо спонж з-під очі, також наносимо консилер рожевого кольору і фіксуємо пудрою.

9. Нижню повіку підводимо олівцем і пензликом доводимо лінію до носа.

10. За допомогою рідкої підводки доробляємо внутрішній куточок і прорисовуємо нижню лінію століття.