Розпис храму 1

Наша майстерня виконала ряд настінних розписів, за якими можна судити про високий професіоналізм іконописців і дизайнерів, умінні працювати в архітектурному просторі, поєднуючи строгий канон і художню свободу. В основному іконописці мають вищу художню освіту. Розпис храму здійснюється на підставі проекту, що розробляється під контролем керівника. Над проектом розпису працює колектив художників-дизайнерів, вирішуючи стилістику і колірне рішення храму. В орнаментах розпису немає випадкових кольорів, кожен колір ретельно підбирається на картонах, -Робиться кілька варіантів, при цьому контролюється щоб жоден орнамент НЕ вискакував із загального рішення і гармоніював з іншими орнаментами і мальовничими сюжетами. На відміну від багатьох майстерень ми не ставимо завдання -

за короткий термін покрити розписом якомога більше квадратних метрів. Швидко не буває добре. Велику увагу ми приділяємо тому, щоб стіни були ідеально підготовлені (були пухкі і нерівні) - це як фундамент для будинку.

Основні наші роботи по розпису храмів наводимо нижче:

розпис храму купол Ростоші

розпис храму Вівтар Ростоші

розпис храму Новотроїцьке

розпис храму Олег Артемівський

розпис храму Сергія Радонезького п.Ростоші р Мелітополь

розпис храму Зняття з хреста Ростоші

розпис храму Христос і діти Ростоші

розпис храму Євангелист Іоан Ростоші

розпис храму Купол Ростоші

розпис храму Хори Ростоші

розпис храму Вознесіння Ростоші

Фрагмент розпису г.Чапаевск Самарська обл.

розпис храму Воскресіння Христове Ростоші

розпис храму Євхаристія Ростоші

розпис храму Кирил і Мефодій Ростоші

розпис храму Марія Магдалина Ростоші

розпис храму Преображення Господнє Ростоші

розпис храму Зіслання Св Духа Ростоші

розпис храму Порятунок Петра Ростоші

розпис храму Успіння Ростоші

розпис храму Хори Ростоші

розпис храму Хрещення Господнє п. Річка Дема Мелітопольської обл.

проект розпису стелі Всесвятського бокового вівтаря Нікольського кафедрального Собору м Мелітополь

настінний розпис Всесвятського бокового вівтаря Нікольського кафедрального Собору м Мелітополь

розпис стелі Всесвятського бокового вівтаря Нікольського кафедрального Собору м Мелітополь

Розп'яття з пристоячими кіотами

Розпис стін православного храму.

Інтер'єр християнського храму прийнято прикрашати іконами і настінним розписом. У Візантії з ранніх часів була розроблена система побудови елементів розпису, яка мало чим змінилася і по сьогоднішній день. Розпис стін православного храму має величезне значення для християн. У всі часи для розпису храму залучалися кращі майстри монументального іскуссва. в розпису храму мало бути майстерно майстром в живопису, потрібно вміти організувати велику поверхню стіни, правильно і гармонійно розташувати фігури по відношенню один до одного. Дизайнер, який робить проект розпису храму, повинен грамотно, згідно із каноном, розмістити сюжети розпису і орнамент між ними по всьому храмутак, щоб всі елементи розпису гармонійно вписалися в інтер'єр храму. Розпис храму повинна сочетатьса з іконостасом, кіотами, і іншими елементами церковного начиння, створюючи єдину гармонію і цілісність сприйняття. Розпис храму повинна відповідати архітектурному стилю храму так само як і весь комплекс прикрас храму. Якщо храм побудований у візантійському стилі, то і розпис храму, як і весь інтер'єр храму повинні відповідати даному напрямку. Якщо храм побудований в сучасному класичному архітектурному стилі, то розпис храму у візантійському стилі буде виглядати безглуздо. Розпис такого храму необхідно виконати в сучасному академічному стилі іконописання. Разумеетса при розпису храму в будь-якому стилі необхідно дотримуватися канонів іконопису.

Розпис храму - візантійський стиль ..

Розпис інтер'єру візантійського храму на відміну від ранньохристиянських храмів в середньовічній Європі не розглядається як набір одельная сюжетів, як Біблія в картинках ". Система розташування сюжетів, струнко побудована на площині стіни, з особливою виразністю показувала основних зас християнського вчення, в повній мірі показувала історію Старого і нового Завіту. Однак, розпис грала не тільки навчальним функцію. Хто вірує. перебуваючи в православному храмі, не просто бачить зображення розпису храму, а й сам ставав як би співучасниками м всіх подій священної історії. При розпису храму візантійські художники зображували сюжети і зображення святих не в природній перспективі в глибокому просторі, а в площині храму, створюючи враження присутності святих серед тих, хто молиться. Часом при розпису храму іконописці використовували зворотний перспективу. Всі зображення при розпису храму розташовувалися відповідно до їх значимості. найважливіші події зображувалися в центральних частинах храму: куполі, склепіннях, в Вівтарі. На стінах як і в іконостасі вище ізображаютя предки і пророки, а нижче апостоли і сюжети Нового Завіту, що зображують земне життя Христа. На розпису нижньої частини храму святі більш зримо присутні серед тих, хто молиться. При розпису храму художник зображував фон як глуху стіну, що дає тільки невелику глибину і дає можливість сприймати фігури святих в реальному просторі інтер'єру храму. Ту ж роль грав і золотий фон, що не дає великої глибини, але показують зображення святих в неземному сяйві. Лики святих не зображувалися вигляд збоку, крім негативних персонажів. Святі на розписах і на іконах не зображували спиною. тому це означало його відсутність в даній дії. Але сувора фронтальность не давала показати на розписи взаємодія персонажів між собою. Тому використовувався тричетвертними ракурс зображення фігур. При розпису увігнутих поверхонь візантійські іконописці мали фронтальні фігури один проти одного, домагаючись ті самим їх взаімодествія в реальному просторі.

Пізніше. починаючи з XII століття в візантійських та інших храмах східного православного світу розпис храму стає більш насиченою і багатослівною. Але загальна стилістика розпису храму залишається незмінною. Основа іконографічного змісту візантійської розпису служила зразком для розпису храмів в православних країнах, особливо в розписах давньоукраїнських храмів протягом усіх наступних століть, незважаючи на деякі вдосконалення.

До середини 9 століття після закінчення іконоборства у Візантії настав розквіт церковного іконописного мистецтва. На той час сформіровивается струнка богословська і художня система розпису християнського храму. Досконало продумана система розпису храму чітко узгоджується з архітектурою храму і становить з нею єдине ціле. Розпис Софійського Собору в Києві відображає повною мірою константинопольський стиль розпису храму. Вона відображає розвиток візантійського стилю монументального церковного мистецтва і в свій час і є зразком для більшості давньоукраїнських храмів. Сюжетні композиції, що використовуються при розпису Софійського Собору, повторюються в розписах православних храмів аж до 16 століття. У центральному куполі Софійського Собору зображений Христос Пантократор в оточенні чотирьох архангелів. У барабані в простінках між вікнами зображені ростові фігури 12-ти апостолів. В парусах зображені чотири євангелісти. На арках зображені медальйони з 40 Севастійських мучеників. На арці, яка відділяє апсиду, в трьох медальйонах представлений Деисус - Ісус Христос, Божа Матір і Іоанн Предтеча. На центральній апсиді в конхе - Богоматір "Оранта", нижче - Євхаристія. На Євхаристії зліва Ісус Христос причащає апостолів хлібом, справа вином. Євхаристія - символічне зображення Таємної Вечері. У нижній частині апсиди зображені святителі і диякони. Вони-як би оточують стоїть в центрі Вівтаря Святий Престол. Євангельський цикл відрізняється особливою подробицею, так як спрямований на просвітництво новохрещених народу. Тому тут присутній і оповідний елемент: На стовпах зображені лики первоввященніков. а західних гранях, звернень до віруючих - Благовіщення Пресвятої Богородиці. Найважливіші двунадесяті свята зображені на склепіннях подкупольного хреста. Подібне розташування свят на склепіннях гілок хреста з деякими варіаціями зустрічається в розписах православних храмів по сей день. На центральних стінах зображені сцени земного життя Христа, Страсті Христові і події після Воскресіння Христового. У лівій апсиді бокового вівтаря Петра і Павла зображені сюжети діянь цих апостолів. У правій апсиді бокового вівтаря Іоакима і Анни, батьків Богородиці, зображені сюжети про народження та дитинство Богоматері. Дві крайні апсиди в межах Великомученика Георгія і Архистратига Михаїла розписані жітіямі- цих десятих і поясними іконами. На хорах зображені: Таємна Вечеря і її прообраз - Шлюб в Кані Галілейській, явлення Пресвятої Трійці Аврааму і Три отроки в пещі вогненної. Особливою пам'яткою розпису Собору був ктиторський портрет сім'ї Ярослава Мудрого, постоїть храм. Він розташовувався на західній стіні подкупольного хреста. Зображення ктиторських композицій в розписах храму було широко поширено в ті часи. Титар - государ чи знатний замовник з будівництва або розпису храму, іноді це церковний ієрарх належить в молитовному поклоні до Христа або Богородиці. Звичайним явищем було і зображення сім'ї будівельника храму. Дуже часто ктитор зображується на розписи тримає в руках макет побудованого їм храму. На малих куполах і нижніх склепіннях під хорами зображені медальйони з ангелами, херувими і серафими. Розпис інших стовпів і стін храму рясніє зображеннями ликів святих. Сходові вежі Собору, провідні на хори, розписані світськими за змістом сюжетами, схожими на розписи візантійських палаців, т.к.хори служили місцем. де молився великий князь зі своєю свитою.

Подібні прийоми в розпису храму часто можна побачити і в наш час.

Розпис храму академічний стиль.

У 18-19 століттях на Русі більшість іконописців при розпису храмів дотримуються сюжетної та композиційної традиції візантійського стилю іконописання, проте образи придбали більш мальовничий характер. Давня манера іконописання збереглася тільки в старообрядницької середовищі.
Реформи Петра I позначилися на розвитку церковного мистецтва поряд зі світською жівопісью.Многіе художники-академісти. орієнтуючись на західних художників епохи відродження, поряд з вільним творчістю займалися розписом храмів і нарпісаніем ікон для іконостасів. Академічний стиль іконопису в цей час набуває масових характер. Створюються іконописні майстерні, що працювали в академічній манері. У 1757 році в м Харкові відкрилася Академія мистецтв, яка стала центром естетичних стандартов- для світського живопису, а так само і для церковної. Багато художників займають керівні пости в Академії, займалися ще й розписом храмів і виготовленням ікон для іконостасів. Великий вплив на українських іконописців надали майстри італійської релігійного живопису епохи Відродження, особливо Рафаель і Мікеланджело. Ф.А. Бруні (1799-1875гг). італієць за походженням і католик за віросповіданням виконав розписи і ескізи до розписів Ісаакіївського і Казанського соборів міста Харкова. Його роботи викликали обурення у одних сучасників і захват у інших. У церковному мистецтві тих часів залишили свій слід такі знамениті художники як Брюль, Боровиковський та ін.

З 1875 по 1883 рік художники -академісти розписували храм Христа Спасителя в Москві. У розписі храму під керівництвом Бруні брали участь художники: В.П. Верещагін, Н.А.Кошелев, І.М. Крамськой, В.Є. Маковський, А.Т. Марков, Т.А. Нефф, І.М. Прянишников, Е.С. Сорокін, В.І. Суриков, Г.І. Семірадскій.Роспісь храму була виконана маслом по вапняній штукатурці.
-В.М. Васнецов негативно відгукувався про цей період монументального церковного мистецтва, яке перетворилося в натуралістичне зі святими-натурщиками. До речі художники, відновлюють розписи в Новому Храмі Христа Спасителя за старими ескізами, пішли ще далі. Наприклад на сюжетах "Таємна Вечеря" або "Вхід Господній в Єрусалим" Нестеренко можна побачити в особі апостолів замість ликів апостолів особи друзів художника.

В кінці 19 початку 20 століть древні ікони починають шануватися як до цінних пам'яток старовини, їх колекціонують і реставрують. Сплеск інтересу до старовинної ікони сприяв зміні ставлення художників-академістів до іконописання. Виникає «неоукраінскій» стиль в церковному живописі. Основоположником нового напряму в церковному живописі став В.М. Васнецов (1848-1926гг). У 1885-1886 роках він разом з іншими художниками виконав розпис Смелаского Собору в Києві. При розпису храму Васнецов орієнтувався нема на західних художників епохи Відродження, а на візантійську і давньоруську монументальний живопис, несучи до неї модерний стиль. Роботи Васнецова справили величезний вплив на художників-іконописців кінця 19 і початку 20 століть.

У роботі по розпису Смелаского Собору так само брав участь і М.В. Нестеров, якому належать чотири іконостасу в бічних нефах, композиції «Різдво Христове», «Воскресіння Христове», «Богоявлення Господнє», образи Бориса і Гліба, княгині Ольги та ін. Роботи- М.В.Нестерова можна побачити на настінних розписах Покровського храму Марфо-Маріїнської обителі в Москві. Нестеров, як і Васнецов, тяжіє до стилю модерн в поєднанні з російської декоративністю і фольклорних. Незважаючи на мальовничі якості іконопис Нестерова на відміну від Васнецова ближче до картини ніж до ікони.

Іконописці нашій майстерні прагнуть взяти від знаменитих художників найкращі якості, прагнучи при цьому не відходити далеко від канонів древньої іконописної школи.