Реферат що таке квн - банк рефератів, творів, доповідей, курсових і дипломних робіт

М. Марфін і А. Чивуріна

ПЕРЕДМОВА ДО ПЕРШОГО НЕДОІЗДАНІЮ

У КВК все відбувається не так, як у нормальних людей. Хоча у нормальних людей є свої розумні традиції. Наприклад, підручники щороку перевидають, кожен раз виправляючи і доповнюючи. У підсумку на фронтисписі завжди можна побачити викликає повагу напис: "Видання 25-е, перероблене і доповнене».

Перша з них присвячена історії та загальної теорії КВНу, а друга - практиці підготовки до гри. Зізнаємося відразу, що посередині повинна бути ще одна частина, присвячена детальному розгляду окремих конкурсів, а також деяких екзотичних напрямків. І вона обов'язково буде. Просто поки вона не дописана.

Ну, а крім того, коли книга вийде повністю, на її фронтисписі, вже як на цьому підручнику, можна буде написати: "Видання 2-е, перероблене і доповнене".

Передмова до другого перенедоізданію

Чотири відповіді на перші чотири "Чому", що не мають, втім, до всього подальшого ніякого відношення

Чому цю книгу захотілося написати?

Чому цю книгу знадобилося написати?

Тому, що за останні п'ять років сталося багато того, що перетворило створення цієї книжки справді в проблему нагальну і невідкладну. Головна з них - незмірно зрослий рівень телевізійного КВНу, досягнення якого вимагає безлічі часу навіть за умови каторжної роботи. В результаті без належних настанов уже на початковому етапі команда ризикує постаріти раніше, ніж навчиться як слід грати.

З іншого боку - команд КВН стає все більше, причому команд хороших, талановитих, не приділяти яким увагу - великий гріх на душу. Але, як показує досвід, хороші "КВНовські педагоги" об'єктивно розмножуються не так швидко, як команди. І на початку їх шляху люди, що беруть на себе функцію "провідника", можуть завести талановитих хлопців в глухий кут, з якого вже немає вороття. (На жаль, ця остання фраза написана просто цистернами КВНівських сліз!)

Чому цю книгу варто прочитати?

Зізнаємося, був гріх, спочатку ми чесно хотіли назвати її "самовчителем". Але потім зрозуміли - навчитися абсолютно самостійно грати в КВН не можна. Або не потрібно.

Інша справа, що, починаючи з певного рівня, вам просто навряд чи вдасться уникнути впливу більш досвідчених колег. Тим більше, що інстинкт самозбереження вже давно змусив Клуб обзавестися кількома навчальними лігами, об'єднаними в єдину систему. Мало того, останніми роками ми навіть організували "Школу-семінар" для керівників команд, на якому стали самим натуральним чином викладати те, що вже увійшло або повинна була увійти в рукопис. Крім того, за чотири дні ми встигаємо ще й показати фрагменти "КВНівської класики", яку нове покоління гравців КВН може вже і не пам'ятати, і навіть зіграти в навчальну гру. Школа ця нині проходить двічі на рік і вже дає свої очевидні результати. Так заради чого тоді мучитися-писати?

Так що, вперед, Новомосковсктель, - ми поведемо тебе.

Ні, настільки далеко, - звичайно, не вдасться, але навіть ближню прогулянку ми обіцяємо зробити не надто нудною!

Відповідь була, на жаль, прозаїчний. Конкурс в театральні вузи зазвичай становить 50-100 чоловік на місце. Конкурс в КВНовські зірки приблизно в 100 разів жорсткіше! І це не метафора, а результат суворого розрахунку.

Це правда - нині на телебаченні важко знайти розважальну передачу, яку не писали б, не знімали б або не вели колишні КВНщики. Серед них Г. Хазанов і Л. Якубович, Ю. Гусман і В. Пельш, А. Гуревич і навіть ваші покірні слуги. Ми вже не говоримо про регіональні студії, гумористичні газети і т. Д. Але, з іншого боку, - за всю історію КВН реально подарував нову професію максимум парі сотень людей!

Ну і що? - запитає Новомосковсктель. - Заради чого мені все це знати?

А заради того, що КВН дав нову професію парі сотень людей, а нашкодив старої - парі сотень тисяч. Тому, що штука ця, унікальним чином поєднує в собі непросте мистецтво і вельми жорстокий спорт, настільки захоплююча, що надзвичайно легко на певному етапі стає головною справою життя. І тоді летять до біса навчання, кар'єра і навіть сім'я. Природа прагне до рівноваги, і велика кількість сміху неминуче повинно окупатися належною кількістю сліз.

Ну і що? - запитає Новомосковсктель. - А книжка-то тут при чому?

А при тому, що серйозне захоплення вимагає розуміння. І навпаки - розуміння веде до серйозного захоплення. І якщо ця книжка дозволить вам щось зрозуміти в КВК, вона змусить займатися їм ще більше. Так що, якщо вас злякала похмура статистика, якщо небезпека постала перед вами у всій своїй бентежний очевидності, закрийте цю книжку негайно і якомога швидше подаруйте її тому, кого менше шкода.

Якщо ж ви хочете, щоб ваше життя стала дивною, але прекрасної, щоб ви були найгіршим чоловіком (дружиною), але найкращим другом (подругою), якщо щастя для вас не в грошах, не в любові і навіть не в любові до грошей , нарешті, якщо з вами вже пізно говорити про занапащене життя рідним і викладачам, тоді саме час поговорити нам.

Так що, вперед, Новомосковсктель, - ми поведемо тебе.

Втім, це ми вже говорили. Пішли, в загальному!

ЧАСТИНА 1. ЩО ТАКЕ КВН?

Дійсно. Що ж це таке?

І не треба вважати це питання пустим і риторичним. Хоча б тому, що КВН - це і гра, і телепередача, і сценічний і літературний жанр, і. між іншим, ідеологія, яка об'єднує тисячі людей. Є, правда, чисто КВКшний відповідь на це питання: "КВН - це спосіб життя", - але це навряд чи що пояснить непосвяченому.

Чотири джерела і складові частини (трохи історії)

Ця глава, зізнаємося, має здебільшого загальноосвітній значення. Хоча, кажуть, знання історії дозволяє заглядати в майбутнє. Інша справа - з чого цю історію почати і наскільки докладно описувати. Тому що, строго кажучи, можна було б простежити всю історію театру, естради та літератури (причому не тільки європейських!), Із задоволенням виявивши в результаті, що все це тисячоліттями існувало і розвивалося з єдиною метою возз'єднатися в КВК як вінці творіння. Але ми вирішили скромно скористатися досвідом класиків того, чому нас довго вчили, і виділити лише кілька основних "джерел і складових частин" КВНу. Їх, правда, буде чотири, а не три - як у марксизму. Але, погодьтеся, адже і явище серйозніше!

Що це таке - приблизно знають всі. Звідки "це" взялося - уявляють собі деякі, причому всі по-різному.

Існує, наприклад, легенда про акторів-вахтанговців, які в 20-і роки збиралися в будинку Б.В. Щукіна і "чуділі" - розігрували для власного задоволення різні сценки з театральної і навколотеатральних життя. А "капусниками" все це називалося нібито через те, що у Щукіна з такого приводу подавалися приголомшливі пироги з капустою.

Так ось - це неправда. Точніше, актори-то швидше за все дійсно збиралися і чудити - чуділі. А неправда - то, що це були перші театральні "капусники".

Тому що придумали їх зовсім не вахтанговці, а актори знаменитого Московського Художнього Театру і ще в кінці 1900-х років. Саме там вперше на театральних вечірках стали робити пародії - спочатку на самих себе, на власні постановки, на театральну публіку, а потім і на інші театри і навіть на політичних діячів. Це там, між іншим, великий В. І. Качалов десять разів за вечір виходив, щоб сказати: "Їсти подано!" Це там (увага!) Стало зрозуміло, що в сценічній пародії дозволено якесь панібратство з людьми дуже високого суспільного становища. І це там (тричі увагу!) Вперше стали писати нові слова до гучних шлягерам. І було це настільки здорово, що в 1910 році "капусники" визнали можливим показувати вже не тільки своєю, а й звичайної московської публіці, і стали продавати на них квитки.

Шкода тільки, що це - теж неправда. Точніше, все правда, крім того, що "капусники" придумали в МХТ.

Бо ще задовго-задовго до цього довгими осінніми вечорами сільські дівчата збиралися у великій хаті і рубали капусту, щоб заквашувати її на зиму. Робота була велика і занудотна. А дівчата були молоді і красиві. Тому до них приходили сільські ж хлопці і веселили їх як могли: складали частівки, розповідали смішні історії, причому, зрозуміло, на місцеву тему, і жартували над глядачками. Так що "капусник" - це на самій-то справі чистої води український народний жанр, і пристрасть до актуального гумору, мабуть, сидить в нас на генетичному рівні.

Так що утворений КВНщик до агітбригаді повинен ставитися надзвичайно шанобливо, як ставиться процвітаючий нащадок до батькові чи матері, що заклав матеріальну основу його добробуту.

Вже одне те, що ця абревіатура відома майже кожному (якщо немає - поділимося: СТЕМ - це Студентський театр естрадних мініатюр), свідчить про значущість явища. А в 50-60-і роки СТЕМ були просто дико популярні. Існують вони і зараз, хоча грунтовно потіснили КВК, який в останні роки переманив до своїх лав найкращих представників цього жанру.

Так що ж це за "нову якість" і "незрівняний кайф"?

По-перше, це, як і в агітбригаді - доведений до логічного кінця "театр вистави". Але якщо в агітбрігадской лінійці актор максимально відсторонений як особистість від грається образу, то в СТЕМі сам образ вже просто абсолютно нереальний, максімалістічен, як би "поляризований". Наступний крок - вже клоунада. А швидше за все, в СТЕМі і цей крок вже зроблений. Тут студент вже не може бути просто розумним, він - геній. А професор, відповідно, має право бути тільки закінченим ідіотом. Ріднить СТЕМ з клоунадою і система впливу на глядача. Якщо акторам вдається "зловити" зал, то далі вони можуть вже спокійно і планомірно довести його до істерики, яка і не снилася ніякої навіть культової комедії.

Відповідно будується і дію. Спочатку абсолютно реальний життєвий конфлікт протягом декількох хвилин доводиться до повного маразму, до фантасмагорії, в якій, як правило, виконавців уже "виносить" з області більш-менш продуманого тексту в відверту імпровізацію.

І ось що дивно! Клоуни відразу позначають власну ірреальність "нелюдськими" костюмами і масковим гримом. СТЕМ у всьому цьому не має потреби. Він не потребує також ні в якому гіпертрофованому реквізиті або специфічних декораціях. Він, по суті справи, взагалі не потребує декораціях, за винятком стільців, на які сідають, і столів, на яких роблять все інше. Тобто СТЕМ - це мистецтво повного постановочного примітиву. Це вже не просто "бідний театр" (може бути, чули такий піжонський мистецтвознавчий термін). Це - "жебрак театр".

Втім, за таку "дешевизну" свого успіху СТЕМ повинен платити свою безумовну ціну. Він не може не бути актуальним. І герої, і ситуації повинні бути абсолютно близькі і впізнавані глядачем. І чим ця впізнаваність більш конкретна, тим більша ймовірність успіху.

Запам'ятовуй, запам'ятовуй, шановний Новомосковсктель! І не просто запам'ятовуй, а намагайся кожен раз згадати конкретний побачений приклад із власної глядацької або виконавської практики і приміряти до нього "високу теорію". У цьому, власне, і полягає наша мета: спочатку викликати в початківця КВНщика, як у мольеровского героя, гордість від усвідомлення того, що він "все життя розмовляв прозою", а потім спробувати все-таки навчити його трохи цієї самої прозою писати.

Уміння грати - тобто моделювати ситуацію - вже само по собі чудове властивість людства. З дитячих кубиків і тропічних ляльок шляхом послідовних інтерполяцій в кінці кінців народився Театр.

Але нас зараз буде цікавити інший аспект гри - змагальний. Ви ніколи не звертали увагу, що дивитися конкурс молодих виконавців чомусь цікавіше, ніж концерт "майстрів мистецтв"? А адже це на перший погляд більш, ніж дивно, оскільки виконавський рівень в першому випадку апріорі помітно нижче.

Розгадка - в змаганні. Справа в тому, що в будь-якому конкурсі спочатку закладена жорстка драматургія, якій естрадний дивертисмент сам по собі не має на увазі. А в конкурсі природним чином існує зав'язка, розвиток і апофеоз. Тобто будь-яке змагання, будь воно на сцені, на спортивному майданчику або навіть за сімейним столом - це спектакль!

Крім того, в конкурсі є ще одна незаперечна перевага - його "одноразовость" і, отже, принципова неповторність. У цьому сенсі КВН - це "театр одного спектаклю", театр, в якому завжди прем'єра! І плюс до того, змагання завжди має на увазі, що його учасник прагне показати краще, на що він здатний.