Покроковий урок по сіл-шейдинга від вмочить
Шановний відвідувач, дозвольте для початку запропонувати Вам Зареєструватися або увійти на сайт під своїм іменем.
Це займе всього декілька хвилин. і ви зможете скористатися безліччю додаткових можливостей нашого сайту.
Привіт всім! Ласкаво просимо на сторінку з моїм покроковим мега уроком. ^ U ^ /
Хоча не зовсім правильно називати це уроком, це просто опис мого способу малювання. І кроки, які тут описані - це лише мої кроки. До речі, цей урок дуже довгий, так що запасіться терпінням, окей?) У будь-якому випадку, сподіваюся, що ця інформація стане вам у пригоді. )
Для початку ось список тих речей, в яких вам потрібно попрактикуватися заздалегідь:
1. Paint Tool SAI
2. Photoshop (я використовую Photoshop CS3. Тим не менш, я не думаю, що ця версія сильно відрізняється від інших. Особливо враховуючи той факт, що Photoshop потрібен мені лише для додавання завершальних ефектів.))
3. Вам також дуже допоможе планшет для малювання. Якщо у вас його немає, то не турбуйтеся, в цьому випадку у вас просто піде більше часу на малюнок. ))
І це все, що стосується вступної частини. Тепер давайте приступимо!
КРОК 1: ПІДГОТОВКА
1. За допомогою SAI створіть або відкрийте вже відсканований ескіз. Ось до речі мій неакуратний ескіз, виконаний олівцем. D
2. Створіть шар з режимом Накладення (Overlay) над вже існуючим шаром і залийте його блакитним кольором (або будь-яким іншим, який вам подобається xD).
Якщо ви використовуєте планшет для створення ескізу, то ви можете відразу малювати цим кольором. D
3. Тепер створіть лайнарт на самому верхньому шарі.
Або ви можете використовувати стільки шарів, скільки забажаєте, потім просто потрібно буде з'єднати їх в один, це в тому випадку, якщо ви дуже акуратні і хочете домогтися більшої точності. D
4. Вимкніть шар ескізу. Потім виділіть ту область, яку ви не будете розфарбовувати Чарівної паличкою (Magic wand) і / або інструментом Виділення (Select tool).
Всі лінії повинні бути з'єднані один з одним. Якщо вони не з'єднані, то визначте місця роз'єму і виправте це. )
5. Тепер створіть новий шар під шаром з лайнартом. Далі Інвертуйте Виділення (Invert Selection) і залийте виділену область будь-яким кольором. Це буде основою ваших базових квітів.
Питання. Де знаходиться функція "Інвертувати Виділення" (Invert Selection)?
Відповідь. Прямо тут, в рядку Меню. )
На цьому підготовка закінчена! Тепер ми можемо додати базові кольори. D
КРОК 2: БАЗОВІ КОЛЬОРИ
1. Створіть Межі Шаруючи (Layer Clip) над базовим шаром і почніть наносити колір шкіри за допомогою Пера (Pen).
Примітка:
На цьому етапі не варто переживати про те, що колір може потрапити на інші області, так як ви створите нові шари поверх цього. (І до речі набагато краще, якщо колір буде виходити за межі. D)
Але незважаючи на це, самий верхній шар повинен бути виконаний дуже точно відповідно до кольорів на нижніх шарах.
Тепер я дам вам кілька підказок:
Підказка №1: Виділіть область, яку потрібно розфарбувати за допомогою Пера (Pen) як показано тут.
Потім заповніть область за допомогою інструменту Заливання (Bucket tool) з показаними на малюнку настройками. Коли ви активуєте функцію "Межі Шаруючи" (Layer Clip), кольору виявляться всередині області базових квітів. D Це просто маленька хитрість, але вона допомагає прискорити процес малювання.
Підказка №2:
Іноді ви хочете використовувати колір, який схожий на той, що ви використовували раніше. Наприклад, тут це шкіра і кофта. Ви не хочете, щоб вони злилися. Базова область кофти не обов'язково повинна бути точно окреслена. Потім, просто відключіть шар зі шкірою, виділіть область кофти, залийте її, а потім знову ввімкніть шар зі шкірою.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Підказка №3:
Вам не потрібно постійно створювати нові шари поверх інших. Ви також можете додати новий шар під старим. Якщо кордону вже визначені. )
Підказка №4:
Також ви можете одночасно розфарбовувати дві або більше області різними кольорами на одному і тому ж шарі.
Це зменшить розмір файлу, а також прискорить роботу вашого комп'ютера. Відмінне рішення для власників старих комп'ютерів (як наприклад я).
Вам лише потрібно пам'ятати, що деталі не обов'язково повинні мати однакові кордону на всіх ділянках. D
Примітка. Причина, по якій мені потрібно створювати різні шари для кожного кольору, полягає в тому, що я не була до кінця впевнена в кольорах. Тому якщо я розділю кольору як показано тут, то це полегшить мені роботу по зміні кольору в майбутньому. D
Якщо ви вже впевнені в кольорах, то ви можете додати їх все на кілька шарів або навіть на один. D
Існує кілька способів зміни кольору.
Перший: Блокування непрозорість (Opacity lock) на всіх шарах кольору. D
Тепер ми можемо почати редагувати кольори:
1. Ви можете використовувати інструмент Відтінок / Насиченість (Hue / Saturation). Гаряча клавіша: Ctrl + U.
Потім просто перетягуйте повзунки, поки не знайдете колір, який вам подобається. D (Тут я змінила колір кофти на білий, наприклад.)
2. Якщо на одному і тому ж шарі у вас є багато об'єктів різних кольорів, то просто використовуйте інструмент Лассо (Lasso) або інструмент Виділення (Select) для того, щоб виділити бажану область, а потім Відтінок (Hue) для того, щоб зафарбувати виділення.
3. Іноді інструмент Відтінок / Насиченість (Hue / Saturation) не допомагає. У вас вже є уявлення про деякі кольорах. Ви також можете залити виділену область вибраним кольором. Гаряча клавіша для швидкого заливки: Alt + Delete.
(Наприклад, тут пов'язка на руку залита тим же кольором, який я використовувала для її шнурків).
КРОК 3: ледачий розфарбовування
Чому воно називається "лінивим"?
Зазвичай я так не розфарбовую. Але це найшвидший спосіб.
(Зазвичай, я фіксую кожен шар з кольором і зафарбовую шар за шаром по черзі. Це вимагає глибоких знань про колір і т.д. Але я такими не володію. І нічого це обговорювати, просто виберіть колір і фарбуйте за допомогою всіх доступних інструментів. хаха.)
Так що давайте, схитрувати в цей раз. D
1. Базова тінь:
Тут криється причина того, чому ми поміщаємо всі шари з кольором в папку: ми будемо наносити тіні на них одночасно. )
Просто створіть шар з режимом Множення (Multiply) над папкою з Квітами, натисніть на функцію "Межі Шаруючи" (Layer clip). І починайте додавати тіні, використовуючи Перо (Pentool) і інструмент Воду (Water) для того, щоб домогтися м'яких кордонів. Включення Прозорості (Toogle Transparency) / Ластик (Eraser) вам теж в цьому дуже допоможуть.
Проте, вам потрібно зберігати терпіння. ) Просто продовжуйте додавати кольору поки не отримаєте схожу на цю тінь -------- >>>>
Примітка:
Часом ви, можливо, будете забувати колір, який вибрали для тіні. Не хвилюйтеся, просто поверніть шар з тінню в нормальний режим і виберіть потрібний вам колір, а потім знову змініть режим на Множення (Multiply).
Або ще простіше - ви можете вибрати колір тіні на білих ділянках. )
Тепер створіть копію шару (якщо хочете бути такими ж обережними як я) і звичайно ж вимкніть оригінальний шар з тінями. Потім зафіксуйте новий шар і додайте більше темну тінь за допомогою таких інструментів як Перо (Pen) і Вода (Water). )
Потім знову створіть копію шару (якщо хочете зберегти граничну обережність). І за допомогою аерографа (Air Brush) (Щільність (Density) - 25-50%) перефарбуйте трохи той шар з тінями більш придатними до кожної області квітами.
Тепер створіть новий шар з режимом Множення (Multiply) і Кордонами шару, і додайте більше тіней використовуючи Аерограф (Air Brush) і / або інструмент Воду (Water) на бажані області. )
Тепер створіть шар з межами шару Насиченість (Saturation) і додайте м'які відблиски за допомогою аерографа (Air Brush) з Щільністю (Density) - 10-15%. (Я прошу вибачення за те, що в моїй версії SAI немає детальних пояснень і назв. Режим шару повинен називатися Насиченість (Saturation) / лінійний або щось подібне. Будь ласка, для уточнення пошукайте в своїй версії SAI.)
Примітка:
- Кольори, які використовувалися для м'яких відблисків зазвичай є досить світлими - світло-жовтий, світло-блакитний, світло-рожевий / жовтогарячий і т.д. в залежності від базового кольору. Експериментуйте. )
Тепер можна приступити до очей.
Поверніться до шару з кольором очей, заблокуйте його і починайте малювати, використовуючи Перо (Pen), Кисть (Brush), Воду (Water) або Аерограф (Air Brush) на ваш розсуд.
Послідовність така:
Після того як закінчите з тінями, додайте відблиски на очі на новому шарі з режимом Насиченість (Saturation) / Лінійний (Linear), який повинен знаходитись над ВСІХ верств (включаючи шар Ліній).
Просто нанесіть відблиски за допомогою будь-якого інструменту, який вам більше подобається. Це можна зробити за допомогою аерографа (Air Brush), Кисті (Brush) або Пера (Pen). )
Потім змінимо Відтінок (Hue) на шарі з очима, так як мені не подобається той, що у мене є. Ну, все, очі готові. )
Тепер створіть новий шар з режимом Насиченість (Saturation) / Лінійний (Linear) і додайте більше більш щільних відблисків.
Лайнарти кольору: Змініть режим шару Ліній на Множення (Multiply). Ви можете або заблокувати шар Ліній, або створити нові Межі Шаруючи над ним і перефарбувати за допомогою аерографа (Air Brush) квітами які подобаються вам.
Тепер можна додати ще деталей до її гардеробу. Поверніться до верствам і просто розфарбуйте їх. (Так, у мене є копії цих шарів, так як я думаю що в міру додавання деталей мій малюнок стане виглядати гірше. XD)
Загалом, малюнок вже готовий.
Помістіть шари в одну папку, потім об'єднайте їх в один шар і збережіть як новий PSD файл для додавання Photoshop ефектів. )
КРОК 4: ФІНАЛЬНІ PHOTOSHOP дія.
Зазвичай я дотримуюся такої послідовності виконання робіт:
1. Криві:
Вигини це те, що я застосовую для того, щоб домогтися більш помітного контрасту для своїх малюнків. Зазвичай я перетягую свої криві як показано на малюнку нижче:
Гаряча клавіша: Ctrl + M
(Так як зазвичай - обережність понад усе. Тому у мене є копія оригінального шару.))
2. Інструмент Осветлитель (Dodge):
Зазвичай я використовую досить м'який Осветлитель (Dodge) якщо потрібно додати ще м'яких відблисків.
Налаштування показані нижче.
Гаряча клавіша: O
3. Інструмент Випалювання (Burn):
Якщо мені потрібно додати трохи м'яких тіней, то я використовую цей інструмент.
Налаштування наступні.
Та ж сама гаряча клавіша, що і у освітлювача (Dodge) - О. Для того щоб перейти від одного інструменту до іншого, потрібно натиснути правою кнопкою миші по значку з інструментом на бічній панелі. D
4. Також більш м'якого ефекту можна домогтися, якщо дотримуватися наступних кроків:
-Зробити копію оригінального шару.
-Виберіть режим шару Накладення (Overlay) / Бліді кольори (Soft Light) і Непрозорість (Opacity) рівну 15-30%, яка вам більше подобається. D
-Розумієте по Гауса (Gaussian Blur) на новому шарі.
(Фільтр (Filter) - Розумієте (Blur) - Розумієте по Гауса (Gaussian Layer)
-Виберіть рівень який зробить ваш малюнок по справжньому розмитим. )
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Але якщо ви не хочете застосовувати розмитий ефект на області яка оточує об'єкт, клікніть правою кнопкою миші по шару і виберіть пункт "Створити" (Clipping Mask). (Це те ж саме, що і Межі шару в SAI) :)
Тут також трохи змінилася Непрозорість (Opacity).
Потім об'єднайте всі за допомогою натискання комбінації Ctrl + E і зробіть малюнок різкішим і чітким за допомогою Розумній Різкості (Smart Sharpen) (якщо хочете, звичайно). )
(Фільтр (Filter) - Різкість (Sharpen) - Розумна Різкість (Smart Sharpen))
Змініть настройки на свій смак.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
І Таааа- Дааа !!
Ми закінчили.
Спасибі величезне, що слідували всім цим безглуздим кроків. Сподіваюся, це хоч якось допомогло вам. )
Ось готовий варіант:
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.