Олексій арапів «треба отримувати задоволення від того, що ти робиш», model-357
Головна »Матеріали» Інтерв'ю »Олексій Арапов:« Треба отримувати задоволення від того, що ти робиш »
У перерві між заняттями в Model-357 iDance вдалося вихопити самого рухомого і моторного «міражу» - Олексія Арапова. і розпитати його про перші кроки в танцях, про навчання, про обрану професію і про те, як він був присвячений в «Міражі»
iDance. Танці завжди вважалися жіночою прерогативою. Як ти думаєш, чому зараз відбувається переважання молодих людей в танцювальній культурі?
Олексій Арапов: Я не зовсім згоден з тим, що прерогатива в танцях була у жінок ... * посміхається * Наприклад, чоловіки танцювали з шаблями ... - так завжди чоловіки танцювали. Так що я з тобою в цьому плані не згоден. А чому зараз? Ми талановитіший! * Посміхається * Навіть не знаю ... на самій-то справі, в основному дівчата займаються танцями. Хіп-хоп все-таки ближче хлопцям, ніж дівчатам. Думаю, дівчатам просто важче танцювати ... фізично. Є винятки з правил - я не сперечаюся - але дівчата повинні танцювати, як дівчата.
Дитина, щоб навчитися ходити, робить перший у своєму житті крок. Який «перший крок» в танцях був у тебе?
Які обставини підштовхнули тебе у виборі майбутньої професії? Чи знав ти, що будеш займатися танцями, а не спортом або чимось іншим?
А чому ти вибрав саме хореографію?
Мені подобалося. Тим більше що після спорту я спокійно тягнувся.
Скажи, будь ласка, як тобі вдається поєднувати сучасний і класичний стиль? Як вдається не плутати одне з іншим?
А що тут плутати? Пірует, між іншим, основа з класики. Всі ці крутіння-вертіння. Можна танцювати зв'язку в одному стилі, інша справа - імпровізація. І дуже велике значення має музика. Жорсткіше музика - такими мають бути і руху, хоча, безумовно, потрібно якісь «штучки» вставляти. Нецікаво рухатися тільки в одній манері. Правильніше завжди «розбавляти», та й взагалі потрібно танцювати під музику, вміти слухати її ...
Просто є люди, яким важко поєднувати, наприклад, бальні танці та хіп-хоп ...
Знаєш, насправді в чистому стилі - сучасному - танцюють, грубо кажучи, тільки брейкери. Наприклад, для всього нью-стайл і хауса є точне визначення - «contemporary». Це означає вільна пластика. Все, що хочеш, танцюєш. Коли ж ти імпровізуєш, складається твій власний стиль. У кожного танцюриста є свої «штучки», взяті з різних стилів, і не можна сказати, що він танцює тільки в одному стилі. І взагалі ... поняття стилів у нас досить-таки своєрідне. Наприклад, той же нью-стайл ми розуміємо зовсім не так, як ті ж французи. Якщо взяти Алека і Едіка, то у них точно були якісь прототипи, і в той же час вони розвивалися самі, створюючи свій стиль.
Розкажи, будь ласка, як ти потрапив до «Міраж»?
Ти став їздити на гастролі. Як тобі вдавалося поєднувати їх з навчанням? Важко було?
Як сказати ... Та я довідки купував і віддавав! Інша справа, що я не можу назвати себе справжнім студентом. Пам'ятаю, в коледжі три роки мені було цікаво вчитися, на першому і другому курсі було цікаво, а на третьому - все, я вже від усього втомився. Нічого нового. Є пара викладачів, які реально можуть чогось навчити в плані теорії сучасної пластики. Володіючи своїм тілом, пластикою, ти можеш придумати все, що завгодно. Поєднував якось ...
Постійні гастролі, виступи, викладання, навчання ... Не шкодуєш ти про те, що вільного часу у тебе не так багато і немає можливості частіше спілкуватися з друзями?
У мене йде поєднання роботи і навчання. Це займає весь мій час. А на друзів у мене завжди знайдеться вільний час. Природно, хочеться кудись вибиратися. Але на даний момент це неможливо. У мене починаються держіспити - все-таки п'ятий курс. Потім, у другому семестрі, диплом.
Чи можеш ти сказати, що у тебе є свій стиль? Як ти його інтерпретуєш і що конкретно ближче тобі в танцях?
Це, напевно, не мені вирішувати щодо свого стилю. У будь-якому випадку сильно впливає на манеру рухатися оточення. Природно, танцюючи і спілкуючись з певним колом танцюристів, я беру щось від них. Так само, як хтось щось бере від мене. Раніше дуже подобався джаз. На четвертому курсі я його дуже любив. Зараз мені дуже подобається те, що робить Робсон, та й взагалі мені ближче західна тематика.
Чи може людина створити свій стиль і що потрібно для цього зробити?
Напевно, повинен бути якийсь особливий склад розуму. Людина повинна бути ізольований від всієї інформації, нікого не бачити і не чути. Тоді щось своє і з'явиться. До того ж бувають такі моменти, що тобі подобається, як рухається якийсь танцюрист. Тобі хочеться танцювати в такій же манері. Але це не означає, що ти копіюєш цей стиль. Ти робиш його по-своєму. Неправильно говорити: «Мені подобається, але я цього робити не буду, тому що у мене свій стиль». Людина обов'язково повинен отримувати задоволення від того, що робить. У танцях особливо. Тому що якщо ти не отримуєш задоволення від того, що робиш, то люди, які на тебе дивляться, не помітять і не звернуть уваги.
Що ти порадиш людині, яка хоче професійно займатися танцями?
Не треба цього робити! * Сміється *
Та ні ... жартую, звичайно! У кожному жарті є частка жарту, так. Що значить, професійно займатися? Танцювати щось одне? Припустимо, зараз модно один напрямок, але я впевнений, що через деякий час буде модно щось інше. А щоб вміти перебудовуватися на інші стилі, потрібна основа. Я вважаю, що цьому треба вчитися в інституті або на будь-яких курсах. І ще - треба багато займатися! Тоді обов'язково щось вийде.
Чи легко тобі вдається придумувати зв'язки? І як це відбувається?
У мене немає якихось творчих мук. Я не сиджу, не думаю, що б мені зробити. Навпаки. Коли я так починаю робити, нічого не виходить. Зазвичай раптово і несподівано вимальовуються руху в голові. Якось придумаєш вісімку, а потім відчуваєш, що не те - і давай переробляти. Завжди по-різному виходить. Є система, грубо кажучи, по тому, як навчитися придумувати руху ... Я б навіть сказав способи, завдяки яким можна придумати руху. Наприклад, я тримаю так руку * показує *. Можна при цьому йти, кружляти, а рух щось одне. Я всього лише міняю площину, напрямок. Можна міняти частоту. Так там маса всього. Але у мене зазвичай в голові щось стрельне - і ось зв'язка вже готова.
У кожної творчої людини є щось, що його надихає. Що надихає тебе?
Звичайно, надихає публіка, яка посміхається, реагує. Розумію, що комусь це потрібно. Музика надихає. Якщо музика тобі не подобається, то ні про яке натхнення і мови бути не може. Бажання бути якщо не кращим, то одним з кращих ... Прагнення бути першим ... Це теж дуже надихає.
Чи замислювався ти про те, чим будеш займатися, коли тобі стукне років сорок-пятьлесят? Це будуть танці або щось інше?
Я, напевно, не доживу до цього * сміється *. Я живу сьогоднішнім днем. Може, це і неправильно, але я не думаю про майбутнє. Не будую таких грандіозних планів. Буде видно. Відкрию свій будинок престарілих * посміхається *.
Чого б ти побажав усім, хто займається танцями?
Я хочу сказати, що люди повинні усвідомлювати, що їм потрібно, коли вони приходять займатися. Якщо людині потрібно гарний настрій і «бла-бла-бла», то це його вибір. Думаєш, у студії приходять тільки, щоб танцювати? Одним потрібно схуднути, іншим - піти з реальності, третім - просто відпочити. Поставленої перед собою мети буде легше домогтися, якщо знати чітко, чого ти хочеш. І ніколи не варто засмучуватися, якщо щось не виходить. Терпіння, старанність, працездатність - і ти вже практично професіонал. Бажаю, щоб у всіх все вийшло ... але не відразу! Відразу нецікаво * посміхається *.