Михайло Іванович Глінка

Перший досвід Глінки в творі музики відноситься до 1822 році - часу закінчення пансіону. Це були варіації для арфи або фортепіано на тему з модної в той час опери австрійського композитора Вейгля Швейцера «Царське сімейство». З цього моменту, продовжуючи удосконалюватися в грі на фортепіано, Глінка все більше уваги приділяє композиції і незабаром вже складає надзвичайно багато, пробуючи свої сили в самих різних жанрах. Довгий час він залишається незадоволеним своєю роботою. А адже саме в цей період були написані добре відомі сьогодні романси і пісні: «Не спокушай мене без потреби» на слова Е. А. Баратинського, «Не пой, красавица, при мне» на слова А. С. Пушкіна, «Ніч осіння , ніч люб'язна »на слова А. Я. Римського-Корсакова та інші.

Однак головне - не творчі перемоги молодого композитора, як би високо вони ні цінувалися. Глінка «з постійним і глибоким напругою» шукає себе в музиці і одночасно на практиці осягає таємниці композиторського майстерності. Він пише ряд романсів і пісень, відточуючи вокального мелодики, але одночасно наполегливо шукає шляхи виходу за рамки форм і жанрів побутової музики. Вже в 1823 році він працює над струнним септетом, адажіо і рондо для оркестру і над двома оркестровими увертюрами.

Поступово коло знайомств Глінки виходить за рамки світських відносин. Він знайомиться з Жуковським, Грибоєдовим, Міцкевичем, Дельвіг. У ці ж роки він познайомився з Одоєвськ, що став згодом його другом.

Всілякі світські розваги, численні художні враження різного роду і навіть стан здоров'я, все більше погіршується до кінця 1820-х років (результат вкрай невдалого лікування), - все це не могло перешкодити композиторської роботі, якої Глінка віддавався з колишнім «постійним і глибоким напругою» . Твір музики ставало для нього внутрішньою потребою.

У ці роки Глінка став серйозно замислюватися про подорож за кордон. До цього його спонукали різні причини. Перш за все, подорож могло дати йому такі музичні враження, такі нові знання в галузі мистецтва і творчий досвід, яких він не міг би придбати у себе на батьківщині. Глінка сподівався також в інших кліматичних умовах поправити своє здоров'я.

Найважливішим завданням, що встала перед композитором в Берліні, було приведення в порядок його музично-теоретичних знань і, як сам він пише, ідей про мистецтво взагалі. У цій справі Глінка відводить особливу роль Зігфріду Дену, знаменитому свого часу теоретику музики, під керівництвом якого він багато займався.

Заняття Глінки в Берліні були перервані звісткою про смерть його батька. Глінка вирішив негайно ж відправитися в Україну. Закордонна подорож несподівано закінчилося, проте він в основному встиг здійснити свої плани. У всякому разі, характер його творчих устремлінь був уже визначений. Підтвердження цьому ми знаходимо, зокрема, в тій поспішності, з якою Глінка, повернувшись на батьківщину, приймається за твір опери, не чекаючи навіть остаточного вибору сюжету - настільки ясно представляється йому характер музики майбутнього твору: «Запала мені думка про російській опері; слів у мене не було, а в голові крутилася "Мар'їна роща" ».

Ця опера ненадовго заволоділа увагою Глінки. Після приїзду до Харкова він став частим гостем у Жуковського, у якого щотижня збиралося вишуканого товариства; займалися переважно літературою і музикою. Постійними відвідувачами цих вечорів були Пушкін, Вяземський, Гоголь, Плетньов. «Коли я виявив своє бажання взятися за російську оперу, - пише Глінка, - Жуковський щиро схвалив моє намір і запропонував мені сюжет Івана Сусаніна. Сцена в лісі глибоко врізалася в моїй уяві; я знаходив в ній багато оригінального, характерного для українських ».

Захопленість Глінки була настільки велика, що «як би по чарівному дії раптом створився ... план цілої опери ...». Глінка пише, що його уява «попередило» либреттиста; «... багато тем і навіть подробиці розробки - все це разом спалахнуло в голові моїй».

Але не тільки творчі проблеми турбують в цей час Глінку. Він думає про одруження. Обраницею Михайла Івановича виявилася Марія Петрівна Іванова, миловидна дівчина, його далека родичка. «Крім доброго і непорочного серця, - пише Глінка матері відразу ж після одруження, - я встиг помітити в ній властивості, котрі я завжди бажав знайти в дружині: порядок і ощадливість ... незважаючи на молодість і жвавість характеру, вона дуже розважлива і надзвичайно помірна в бажаннях ». Але майбутня дружина нічого не тямила в музиці. Однак почуття Глінки до Марії Петрівні було настільки сильним і щирим, що обставини, які згодом привели до несумісності їхніх доль, в той час могли здаватися не настільки істотними.

Гострота сприйняття новизни музики Глінки примітно виражена в «Листах оУкаіни» Анрі Меріме: «" Життя за царя "м Глінки відрізняється надзвичайною оригінальністю ... Це такий правдивий підсумок всього, що Україна вистраждала і вилила в пісні; в цій музиці чується таке повне вираження російської ненависті і любові, горя і радості, повного мороку і сяючою зорі ... це більш ніж опера, це національна епопея, це лірична драма, зведена на благородну висоту свого первісного призначення, коли вона була ще не легковажною забавою, а брядом патріотичним і релігійним ».

Ідея нової опери на сюжет поеми «Руслан і Людмила» виникла у композитора ще за життя Пушкіна. Глінка згадує в «Записках» - «... я сподівався скласти план за вказівкою Пушкіна, передчасна смерть його попередила виконання мого наміри».

Однак нова опера Глінки, в порівнянні з «Іван Сусанін», викликала більш сильну критику. Самим лютим противником Глінки виступив у пресі Ф. Булгарін, в той час все ще досить впливовий журналіст.

Композитор важко це переживає. В середині 1844 року робить нове тривале закордонне подорож - на цей раз до Франції та Іспанії. Незабаром яскраві і різноманітні враження повертають Глінці високий життєвий тонус.

Праці Глінки скоро увінчалися новим великим творчим успіхом: восени 1845 року ним була створена увертюра «Арагонська хота». У листі Ліста до В. П. Енгельгардта ми знаходимо яскраву характеристику цього твору: «... мені дуже приємно ... повідомити Вам, що" Хоту "тільки що виконували з найбільшим успіхом ... Вже на репетиції розуміють музиканти ... були вражені і захоплені живий і гострої оригінальністю цієї чарівної п'єси, які карбувалися в таких тонких контурах, обробленою і закінченою з таким смаком і мистецтвом! які чудові епізоди, дотепно пов'язані з головним мотивом, які тонкі відтінки колориту, розподілені за різними тембрів оркестру. Яка увл екательность ритмічних ходів від початку і до кінця! Які найщасливіші несподіванки, рясно виходять з самої логіки розвитку! »

Закінчивши роботу над «Арагонской хотой», Глінка не поспішає взятися за наступне твір, а цілком присвятив себе подальшого поглибленого вивчення народної іспанської музики. У 1848 році, вже після повернення в Україну, з'явилася ще одна увертюра на іспанську тему - «Ніч в Мадриді».

Залишаючись на чужині, Глінка не може не звертатися думкою до далекої батьківщини. Він пише «Камаринська». Ця симфонічна фантазія на теми двох українських пісень: весільної ліричної ( «Через гір, гір високих») і жвавої танцювальної, стала новим словом у вітчизняній музиці.

У «Камаринской» Глінка затвердив новий тип симфонічної музики і заклав основи її подальшого розвитку. Все тут глибоко національно, самобутньо. Він вміло створює надзвичайно сміливе поєднання різних ритмів, характерів і настроїв.

Останні роки Глінка жив то в Харкові, то в Варшаві, Парижі та Берліні. Композитор був повний творчих планів, але обстановка ворожнечі і переслідування, яким він піддавався, заважала творчості. Кілька початих партитур він спалив.

Близьким, відданим другом останніх років життя композитора була його улюблена молодша сестра Людмила Іванівна Шестакова. Для її маленької дочки Олі Глінка склав деякі свої фортепіанні п'єски.

Михайло Іванович Глінка - розумний сайт