Як це знято «вижив», фото новини

Чергова спроба у Леонардо Ді Капріо взяти «Оскар»: в цьому році він знову є в числі номінантів на престижну премію серед виконавців чоловічих ролей першого плану за фільм «вижив».

Навколо «Вижив" не згасають запеклі дискусії, а ми пропонуємо розібратися, як створювався самий екстремальний фільм року: погода знущалася над групою, ведмідь їв ДіКапріо, Любецки працював з природним світлом і ширококутного оптикою, а Іньярріту цитував Тарковського.

«Вижив» можна назвати одним з найбільш багатостраждальних голлівудських проектів початку століття. На його створення пішло 10 років запуску, рік зйомок, сюрпризи натури, перфекціонізм і звільнення.

Створення: 10 років запуску

Втім, решту часу Іньярріту дарма не втрачав, приділяючи велику увагу підготовці і репетицій. При цьому режисер-перфекціоніст не обмежував себе кількістю дублів, а деякі сцени, наприклад, битва мисливців і індіанців, знімав по два тижні.

Драматургія: анти-вестерн і німе кіно

6. Перш за все, це survival film, піджанр пригодницького кіно з історією в дусі Джека Лондона випробування героя-одинака в суворих умовах дикої природи. Разом з тим це ще й анти-вестерн, тобто картина, в якій перевернуті канони класичного вестерну: хоча дія і відбувається на американському Заході, першопрохідці виявляються зовсім не носіями цивілізації, індіанці не обов'язково негативні персонажі, немає таких характерних типажів, як шериф або фатальна жінка і так далі.

Акторський подвиг: сплав по річці, печінку бізона і борода

9. Головна інтрига цьогорічної премії «Оскар» - чи принесе «вижив» довгоочікувану нагороду Леонарду ДіКапріо. Не будемо заглиблюватися в питання, чи заслуговує саме ця роль статуетки, - нехай вирішують академіки. Проте, очевидно, що інакше як акторським подвигом роботу ДіКапріо в картині не назвеш. Власне, цим стрічка його і привернула: «Можливістю дослідження меж людської витривалості». Іньярріту хотів від виконавців максимальної достовірності, реального проживання, а ДіКапріо був тільки радий випробувати все те ж саме, що і його герой.

10. У результаті актора хіба що не дер ведмідь, та всередині коня спати не довелося (про це скажемо трохи пізніше). Все інше він робив насправді: прогулювався в мокрому ганчір'я при -25 °, звикав до гіпотермії, їздив верхи, їв сиру рибу і печінку бізона, розпалював вогонь без сірників, стріляв зі зброї двохсотлітньої давності, вчив репліки на мові індіанців. Також ДіКапріо наполіг на тому, щоб зніматися в одній з найнебезпечніших сцен фільму - сплаві по крижаній гірській річці. П'ять дублерів підміняли актора тільки в моменти проходження порогів.

Втім, за словами ДіКапріо, найбільшим випробуванням для нього став зовнішній вигляд - на пластичний грим, передає поранення, щодня йшло по 4-5 годин. А борода, яку довелося відрощувати півроку, жахливо заважала при поганій погоді і вимагала ретельного догляду. Ще одним викликом для себе ДіКапріо називає малу кількість діалогів. Якщо зазвичай акторові дістаються образи досить балакучих персонажів, то тут він вимовляє лише півтора десятка фраз. Цікаво, що спочатку їх було більше, але, прочитавши текст, ДіКапріо сам попросив скоротити його слова - це підкреслювало характер героя і ускладнювало передачу його емоційного стану.

Географія і антураж: два континенту, гора черепів і давньоруська живопис

11. Зйомки «Вижив» було вирішено проводити виключно на реальних локаціях без павільйонів і використання хромакея. Тільки так, в екстремальних умовах, близьких до тих, в яких знаходилися герої історії, на думку Іньярріту, можна домогтися достовірності. Зйомки проходили на дванадцяти основних майданчиках в трьох країнах на двох континентах. Широка географія виявилася вимушеною.

12. Кадр з фільму «вижив»: скелясті гори Канади.

13. Кадр з фільму «вижив»: річка Мунтенії, Кутаров, США.

Проте, більшу частину сцен вдалося відзняти в Канаді, а в кадр благополучно потрапили Скелясті гори, гора Фортресс (там, до речі, ДіКапріо вже знімався у фільмі «Початок»), вулкан Касл Рок, річка Боуе, долина Скуаміш з дощовими лісами і канадські пустки. Для екстремальних річкових зйомок група перемістилася в США, штат Монтана, на річку Кутеней. Перебіг у неї не таке небезпечне, як було в канадських річках, а вода тепліше.

Оскільки час минав до літа, і в Північній Америці не було де знайти необхідні зимові умови, група перемістилася в Південну Америку - на Вогняну землю на самому півдні Аргентини. Там знімалися фінальні сцени з поєдинком головних героїв.

Спеціально для фільму було побудовано кілька декорацій: форт, табір мисливців, кілька індіанських сіл і зруйнована церква. Створюючи їх, художник-постановник Джек Фіск ( «Новий Світ» і «Нафта») відштовхувався від креслень, малюнків і описів початку XIX століття. При будівництві навіть використовувалися автентичні матеріали і технології тієї епохи.

15. Декорації форма для фільму «вижив».

16. Декорації форма для фільму «вижив».

Також, на прохання Любецки, Фіск зробив вікна в будинках дещо більше, ніж вони були зазвичай в фортах XIX століття, і використовував освинцьованої скло, що володіє підвищеною прозорістю.

17. Декорації форма для фільму «вижив».

Шлюпка мисливців теж створювалася з прицілом на максимальну достовірність. Проте, під автентичної оболонкою судно мало алюмінієвий каркас і сучасний мотор.

18. Шлюпка з фільму.

Декорація зруйнованої церкви в сценах сну була зроблена на території складу під Калгарі. Вона була натхненна романським стилем і церквами з «Андрія Рубльова» Тарковського. З урахуванням обмеженого часу споруду звели з великих блоків пінополістиролу. З цього ж матеріалу був зроблений дзвін.

19. Декорації церкви для фільму «вижив».

20. Стиль фресок базується на давньоруського живопису і перемішаний з сюжетами епохи конкісти.

21. Окремо варто сказати про одне з найбільш незвичайних об'єктів, створених для «Вижив», - це гора з бізонових черепів.

22. Цей символ знищення корінних культур Америки і ширше - загибелі природи під тиском людини, виник лише на пізніх етапах підготовки. Причому Іньярріту хотів зробити гору людських черепів, але Фіск показав йому фотографію з черепами бізонів, і режисер вважав, що це не менш страшний образ.

Правда, через стислі терміни довелося відмовитися від ідеї про горе з 10 тисяч реальних черепів і обмежитися дерев'яним каркасом, обкладеним 150 муляжами з пінополістиролу.

23. Фото XIX століття.

24. До речі, про всяк випадок заспокоїмо зоозахисників: при зйомках жодна тварина не постраждала, а все мертві звірі в кадрі несправжні і були зроблені вручну. Це стосується і з'їденого бізона, і плямистої коні, всередині якої спав ДіКапріо. Останню насправді «грали» дві «коня»: на одній герой йде від переслідуючих його індіанців, в іншу укладається на нічліг. Тварина і його нутрощі були зроблені з латексу.

25. Костюми, що створювалися художницею Жаклін Уест ( «Новий Світ»), також розроблялися в повній відповідності епосі. Кожен елемент - від мокасин і шапок до мундирів і шуб - був пошитий і зафактурен по історичним малюнків і описів. При цьому через сильний зносу в важких умовах більшості акторів робилося по шість копій кожного костюма, а у ДіКапріо було і зовсім по двадцять, в тому числі кілька варіантів промоклих шуб, які в принципі не висихали.

Візуальне рішення: природне світло, надвеликі плани і дух Тарковського

Крім того, хронологічний порядок роботи не дозволяв знімати одну сцену при різних світлових умовах - кадри просто не змонтовані б. Втім, Любецки вважає, що відмова від прожекторів частково спростив життя команді, оскільки позбавив від необхідності тягати відповідне обладнання, що, з огляду на віддаленість локацій, було б дійсно непросто.

27. На зйомках фільму «вижив».

Спочатку «вижив» планувалося знімати як на «цифру», так і на плівку. Любецки хотів зробити якусь комбінацію 35-мм і 65-мм форматів. Але по ходу роботи через логістичних проблем від плівки відмовилися. Оператор в основному використовував три камери ARRI: Alexa XT, Alexa XT M і Alexa 65. Перша модель застосовувалася з телескопічним краном і стедікамом. XT M була основною при зйомках з рук. Широкоформатний Alexa 65, що вийшла як раз в розпал зйомок, думали використовувати лише для загальних панорамних планів, але в підсумку нею відпрацьована приблизно десята частина картини.

28. Кадри з фільмів «Сталкер» і «вижив».

29. Кадри з фільмів «Іванове дитинство» і «вижив».

30. Кадри з фільмів «Іванове дитинство» і «вижив».

31. Кадри з фільмів «Ностальгія» і «вижив».

Референс для Іньярріту і Любецки служили епічні полотна, теж зроблені в диких умовах, такі як «Фіцкарральдо» Вернера Херцога, «Апокаліпсис сьогодні» Френсіса Форда Копполи, «Дерсу Узала» Акіри Куросави та «Андрій Рубльов» Тарковського. Творчість останнього, очевидно, було в цілому важливим орієнтиром для Іньярріту, що відчувається і в плавному ритмі розповіді, і в споглядальності камери, і в поетизації природи, і в достатку християнської символіки, і в ряді буквальних цитат.

32. На зйомках фільму «вижив».

33. Візуальне рішення картини виконано в характерному для Любецки стилі, добре знайомому кожному, хто бачив «Бердмен» або його спільні роботи з Альфонсо Куарон ( «Дитя людське», «Гравітація») і Терренсом Маліком ( «Древо життя», «Лицар кубків »). Оператор часто робить довгі панорамує кадри, зняті ширококутного оптикою (зазвичай 14 мм, рідше - 12 мм і 16 мм з Alexa XT і Alexa XT M; 24 мм і 28 мм - з Alexa 65), що надає зображенню реалістичність і одночасно масштабність.

34. При цьому камера постійно балансує між об'єктивною і суб'єктивною. Наприклад, в сцені нападу індіанців на табір мисливців глядач поперемінно виявляється то безпристрасним стороннім спостерігачем, то мимовільним учасником.

35. Візуальні рефрени фільму, що підкреслюють один з ключових конфліктів, - загальні плани природи і надвеликі плани акторів. Часом загальний і крупний план нарочито стикаються. Особливо примітний один з таких переходів, що вийшов почасти випадково. Камера виявилася настільки близько до обличчя ДіКапріо, що оптика запотіла від його дихання. На монтажі за цим планом поставлений видовий кадр з хмарами. Також цікаві переходи від великих планів до загальних і навпаки в рамках одного кадру. Яскравий приклад - сцена втечі героя ДіКапріо від індіанців по річці.

36. Чи випадковим чином вийшли найбільші плани, в яких камера наближається до актора на сверхблізкое відстань в 10 см. Любецки в якості експерименту використовував 14-мм оптику з двома діоптріями, викривити зображення по краях. Ефект настільки сподобався оператору, що його в підсумку повторили у фільмі тричі, коли було потрібно показати прикордонні стани героя: коли він виявляє загиблого сина, коли вилазить з коня (метафорично перероджується), і в фіналі, коли ДіКапріо, порушуючи «четверту стіну», звертається до глядача.

Ефекти: боротьба з ведмедем, падіння з обриву і схід лавини

38. На вивчення, постановку і відпрацювання хореографії хижака і жертви у каскадерів пішло кілька місяців. На майданчику сцена робилася за допомогою тросів, якими переміщували ДіКапріо, і каскадерів, які хапали актора там, де передбачалися поранення лапами і укуси. Дерева, в які з розмаху влітає актор, були зроблені з гуми і зафактурени. На постпродакшн фахівці студії ILM прибрали троси і замінили каскадера анімованим звіром.

39. Нарешті, ще один епізод, повз якого не можна пройти, - схід лавини за спиною ДіКапріо. Тут не використовувалася графіка, як можна було б подумати. Щоб викликати лавину, на схил з вертольота була скинута вибухівка. Зрозуміло, зробити це можна було лише раз, тобто в розпорядженні групи був тільки один дубль. Складність полягала в тому, щоб домогтися синхронності дій великої кількості людей, віддалених один від одного: знімальної групи, актора в кадрі і команди в вертольоті.

40. Як це знято: «вижив». На сьогодні це все.

Тарковського ні з ким не сплутаєш! Коли дивилася сцену в зруйнованому храмі, відразу згадала Андрія Арсенійовича, його фільм «Ностальгія».