Історія розвитку кёген і освіту ногаку, японський народний театр - theatre

І все ж деякі постановки Кёгена можна зустріти в класичних виставах театру Але як інтермедій. Ця особливість була привнесена в композицію театрального мистецтва західною культурою. Стародавня Греція використала грубі драми Сатира як невеликі вставки в трагедійні трилогії, а театри Середньовіччя в містерії релігійного характеру використовували фарси. Саме слово farce в перекладі зі старофранцузької означає «вставка», «начинка». Мольєр і Шекспір ​​використовували фарси в великих комедіях.

Японський театр Кёген гідно вийшов з усіх тимчасових перипетій і зумів зберегти свої традиції, закладені ще в 15 столітті. Він завжди пропагував і демонстрував глядачеві далеких віків і сучасності любов до високого і постійного, що з вдячністю воспрінміалось і оцінювалося.

Театральні жанри денгаку і саругаку з'явилися попередниками такого утворення як Ногаку - злиття театрів Кёгена і Но. «Мавпяче мистецтво» - саругаку спочатку було призначене для плебейства і утворилося в 11 столітті. Це були комічні п'єски, в яких використовувалася текстова імпровізація, пісні і танці. Але мандрівні актори удосконалювалися, що сприяло їх появи на храмових святах для залучення послідовників, а потім і на урочистості аристократичного світу.

Деякі багаті храми тримали власні трупи. Поступово репертуар саругаку удосконалювався, набував витонченість і вишуканість, що призвело до виникнення школи. А в 14 столітті саругаку злився з ще одним народним жанром - денгаку, що в дослівному перекладі означає польове мистецтво. Цей вид театру вийшов з магічних обрядів, пісень і танців японських сільських жителів.

Саме це злиття і стало зерном зародження театру Ногаку, який згодом розділив подання на високий і низький рівень стилю.

У нашому уявленні віяло це атрибут розкішного життя. До Європи він прийшов зі Сходу, а саме.

Спочатку театри YOсе розміщувалися в дерев'яних будиночках, виконаних в японському стилі, глядач.