Харківський фотограф олександр Зарайський - жанрова фотографія, що ж це таке

Жанрова фотографія має дуже давнє коріння. Думаю в підручниках з історії ви все бачили фотографії розпису єгипетських гробниць де зображені сцени полювання, війни, похорону. Це ні що інше як жанрові сценки :) Само по собі визначення жанру в мистецтві сформувалося в 16-17 столітті коли фламандські і голландські художники почали зображати на картинах сценки повсякденному житті і такі полотна стали користуватися популярністю.

Перші десятиліття після свого виникнення фотографія копіювала прийоми художників не уникнув цієї «дитячої хвороби» і жанр. Найперші жанрові фотографії повністю копіювали живописні полотна. Для моделей шили костюми і купували аксесуари. Після цього фотограф вибудовував жанрову сценку, розставляв моделей говорив їм як себе вести і робив знімок

В першу чергу це було обумовлено недосконалістю самого процесу тому витримка тривала 5-7 хвилин, а то й більше. Зйомки проходили в павільйонах де будували декорації тій чи іншій мірі складності і достовірності.

Разом з тим вже в 1844-45 роках Тальбот зробив перші жанрові знімки «на натурі». Через довгої витримки вони були позбавлені динаміки але вже зраджували реальний повсякденний побут людей. Однак прогрес не стояв на місці і як тільки витримка дозволила знімати динамічні сцени жанрова фотографія відразу ж зробила крок за стіни павільйонів і вийшла на вулицю. Велике розвиток жанрова фотографія отримала на початку 20го століття. Цей період охарактеризувався великими потрясіннями для країн і цілих континентів.

Йшли війни і революції. Науково-технічний прогрес ішов семимильними кроками. У цих умовах розвиток жанру дали репортери. Знімаючи репортаж будь то бойові дії, революція, або відкриття залізниці вони час від часу поглядали навколо і знімали те що виходило за рамки редакційного завдання але що викликало якийсь відгук у них в душі. Це і був жанр в тому розумінні який ми зараз в нього вкладаємо. Поява 35мм плівки і перших фотоапаратів Лейка (1925 рік) які стали першими масовими фотоапаратами використовують цю плівку «вкинуло» жанрову фотографію в маси. Люди почали знімати те, що відбувалося навколо них.

Жанрова фотографія - це зображення повсякденного життя людини. Однак в міру того який минув з моменту виникнення жанрової фотографії життя людей постійно змінювалася. В результаті цього жанрова фотографія з чисто побутовій площині перейшла в площину суспільну тому на сьогодні повсякденне життя людини це і прогулянка в парку і похід в театр або на концерт, заняття спортом і багато іншого.

Хороший репортаж повинен відповідати на питання «Що? Де? Коли? »По одному тільки фоторяду глядач повинен зрозуміти що знято, де це відбувається, а в ідеалі і коли була подія.

Узагальнюючи сказане можна визначити навички і якості які необхідні жанровому фотографу:

  • знання і володіння своєю технікою - у вас не буде часу що б подумати яке коліщатко покрутити руки повинні робити все самі «на автоматі»
  • спостережливість, вміння бачити те що інші часом не помічають
  • вміння спіймати, передбачити момент і вчасно натиснути на спуск
  • вміння залишатися непомітним

Якщо люди бачать що їх знімаю то в ту ж саму секунду втрачають природність і починають позувати і це повністю губить жанровий знімок (якщо тільки навмисна манірність не заздалегідь задумка).

Є кілька способів залишитися «непомітним»:

  • використовувати телеоб'єктив
  • знімати раптово, знімати «від пуза» не піднімаючи камери
  • знімати тоді коли людина звикла до піднятої камері і перестав на неї реагувати або «вивів зі своєї зони уваги переключившись на інше»

Є ще один прийом але він для сміливих. ) Використовуючи широкоугольную оптику можна різко увірватися в сусіднє особистий простір людини або групи людей і зробити знімок в той момент коли людина не встигла вас помітити і зрозуміти що відбувається.

«Життя, як вона здається»

Примітка: я не згоден щодо вогкості і безформності в документальній фотографії.

На сьогодні не особливо замислюючись прийнято виділяти репортажну фотографію, жанрову фотографію і документальну фотографію або фотодокументалістики.

Далі, ми будимо говорити про жанр, час від часу «скочуючись» в репортаж. В цьому немає нічого дивного. І жанрова і репортажна зйомка дуже тісно між собою переплітаються використовуючи однакові прийоми і підходи.

Всі ці заповіді без правок можна перенести на жанрову фотографію.

Жанрова фотографія ділиться на два типи. Перший це репортажна фотографія - знята в репортажу стилі коли фотограф залишається стороннім спостерігачем і не втручається в те, що відбувається. Другий це постановочна жанрова фотографія. Ви напевно здивуєтеся яка така постановка адже на початку ми говорили про те що постановочна фотографія зжила себе десь років 100 тому. ))) І будите не праві.

Давайте ще раз згадаємо, що таке жанрова фотографія. Жанрова фотографія це зображення людини в його звичному середовищі, побуті і його взаємодію з цим середовищем. Як то, мені довелося гортати фотоальбом одного закордонного фотографа. У ньому були знімки людей зроблені в маленьких містечках по всій Америці. Люди просто стояли біля своїх будинків або трейлерів де вони жили і дивилися в об'єктив. У більшості випадків вони були одягнені свою повсякденний одяг. Просто стояли і дивилися ...

Але ці знімки мимоволі розповідали про кожного з них цілу історію. Це і була майстерно знята постановочна жанрова фотографія.

Однак в більшості випадків жанровий як і репортажний фотограф намагається все-таки не втручатися в те, що відбувається. Але і тут не без але ...

Є такий чудовий фоторепортер жив в радянському союзі Сміла Ролів (зараз він емігрував до Німеччини). І ось якось в одній зі своїх статей він навів приклад коли репортер не втручаючись безпосередньо в знімається подія може його моделювати (далі вільний переказ статті). «Припустимо вам треба зняти репортаж про дитячий будинок в невеликому містечку. Що знімати? Як завжди кімнати і граючих дітей? Чому б не змоделювати ситуацію під себе?

Немає ні в якому разі не починаємо командувати як дітям стати це неприпустимо для репортажного фотографа. Вступаємо по іншому.

Йдемо до місцевого «новому-українському» Вовану і говоримо «Вован тобі для дітей з дитячого будинку 8 кг фаршу два десятка яєць і 10 кг борошна шкода чи ні? Ні звичайно Вовану не шкода. І ось обійшовши пару-трійку таких «Вованом» ми збираємо необхідне.

Повертаємося в дитячий будинок і говоримо директору «А давайте влаштуємо свято пельменів». Збираємо дітей і говоримо «Сьогодні у нас свято пельменів. Ви розділіться на три команди і будите їх ліпити. Хто наліпити більше (або швидше за всіх ») той отримає приз! (Приз природно ви випросили у одного з відвіданих «Вованом») ».

І ось коли діти починають вимикаються в гру (вони ж не знають що це гра для них це справжнє свято) ви починаєте знімати. Знімає азарт, дитячі емоції, прикольні мордочки іспачкание мукой.Все це справжнє. Нічого немає підробленого. Змодельовано тільки перший посил, а далі ви вже ні в що не втручаєтеся ».

На мій погляд Ролов прав. Навряд чи таку зйомку можна назвати постановочної адже її герої про це навіть не здогадуються проживаючи ці моменти по справжньому.

Приклад другий. Кілька років тому я втік з роботи для того що б познімати школярок :)))) по фотографувати випускників в парку. День був не дуже вдалий тому було похмуро і прохолодно і напідпитку молодь не дуже охоче купалася в фонтанах. На каскаді я зустрівся зі своїм хорошим другом АББ - Андрієм Борисовичем Белякова який теж вибрався познімати сіё неподобство :))).

І ось уявіть ситуацію. На краю фонтана стоїть хлопчик в обнімку з дівчинкою їх фоткати друзі. АББ теж підняв фотоапарат і чекає що буде далі. Я спочатку теж підняв чекаючи що вони стрибнути в фонтан. Але зрозумівши по поведінці що стрибати ніхто щось не буде опустив камеру.

І в цей момент хлопчик помічає що на нього дивиться АББ з камерою, а сам АББ робить таке легке рух рукою мовляв стрибайте. Я вловивши рух АББ підкидаю камеру але не встигаю.

Хлопчик вистачає дівчинку в оберемок і стрибає в фонтан! Наскільки така ситуація штучна? На мій погляд тільки в самому першому моменті і то тільки для хлопчика тому для дівчинки все було «ні з того і з цього». Та й далі в тому як вони вибиралися з фонтану, а дівчинка вставляла хлопчикові трендюлей теж не було постановки або гри.

Самий часто задається питання - яким об'єктивом треба знімати жанр. Одні кажуть ширококутним приводячи слова знаменитого репортера (здається Роберта Капи) «Якщо ви не зняли гарну фотографію значить ви були недостатньо близько» інші ратують за телевик. Треті ж схиляються до 50 мм ...

У чому буде різниця при зйомці на широкому куті і тельовіком? У тому, що в першому випадку ви будите безпосередньо взаємодіяти з об'єктом зйомки. Більш того в кадр увійде більше простору і більше деталей в тому числі заднього плану.

При зйомці тельовіком ви ізолюєте об'єкт від оточуючих деталей виокремлюючи його з них. Крім цього телевик стягує перспективу як би наближаючи задній план до головного об'єкту зйомки.

На мій погляд жанр можна знімати будь-яким об'єктивом виходячи з того що ж ми хочемо зняти. Толі сценку де всі об'єкти взаємодіють один з одним і оточуючими предметами толі ми хочемо виокремити людини (або групу) людей з оточуючого їх простору показавши тільки його (їх) і сконцентрувавши на ньому всю увагу глядача. Останнє часто використовується при зйомці жанрового портрета.

При слові портрет чомусь в більшості випадків приходить на ум голова людини самотньо стирчить в кадрі або фотографія на паспорт :)))) При цьому, чомусь забувають що потре може бути не тільки підгрудний (та сама голова) але і поясний а також ростовой. У цьому контексті дівчина самотньо стоїть в натовпі в очікуванні когось знята тельовіком і в силу цього ізольована від цього натовпу яка пробігає повз десь там по суті буде жанровим ростовим портретом :)))

Однак знімаючи широкоугольники не слід забувати про дві речі.

По-перше, про викривлення які вносить шірік в картинку і по-друге, про композиції. Про останній треба думати і знімаючи тельовіком тому кожна деталь яка знаходиться в кадрі буде мати значення і взаємодіяти з головним об'єктом (об'єктами) зйомки. АЛЕ! При зйомці шірік цих деталей і об'єктів буде в рази більше і кожна з них матиме значення на сприйняття картинки в цілому.