Епоха постмодернізму

2.2 Постмодернізм в живопису

2.3 Постмодернізм в літературі

2.4 Постмодернізм в кіно

Список використаної літератури

Постмодернізм - сукупне позначення тенденцій в культурному самосвідомості розвинених країн Заходу. Постмодернізм (або «постмодерн») буквально означає те, що після «модерну», або сучасності.

Постмодернізм являє собою відносно недавнє явище: його вік становить близько чверті століття. Він є, перш за все, культурою постіндустріального, інформаційного суспільства. Разом з тим він виходить за рамки культури і в тій чи іншій мірі проявляється у всіх сферах суспільного життя, включаючи економіку і політику. В силу цього суспільство виявляється не тільки постіндустріальним та інформаційним, а й постмодерним. Найбільш яскраво постмодернізм проявив себе в мистецтві.

Етимологія терміна «постмодерн» сходить до 1917 року. Вперше його вжив німецький філософ Рудольф Паннвіца в роботі «Криза європейської культури». Йшлося про нову людину, покликаному подолати занепад. Постмодерн розглядався як спосіб виходу європейської культури з глибокої кризи, куди її завів модернізм.

Другий раз цей термін, незалежно від Паннвіца, використовує іспанська критик Ф.де Онис в своїй роботі «Антологія іспанської та латиноамериканської поезії» (1934). У нього постмодерн виступає в якості проміжного періоду (1905-1914) між першим етапом модернізму (1896-1905) і другим, більш сильним етапом - етапом «ультрамодернізма» (1914-1932).

Третій раз це слово зустрічається в однотомному викладі (1947) американським філософом Д. Сомервілль багатотомної праці англійського історика А. Тойнбі «Дослідження історії». Тут «постмодерн» означає поточний, сучасний період західної культури, що почався вже в 1875 р

1.Вознікновеніе і становлення постмодернізму

До теперішнього часу постмодернізм пройшов всі основні етапи свого становлення. В кінці 50-х рр. в італійській архітектурі і американської літературної критики з'явилися перші його ознаки. Потім вони виникли в мистецтві інших європейських країн, США та Японії, а до кінця 60-х рр. поширилися на інші галузі культури. У 70-і рр. відбувається остаточне самоствердження і визнання постмодернізму як особливого феномену, і він постає як своєрідна сенсація. У 80-і рр. постмодернізм поширюється по всьому світу і стає інтелектуальної модою, якимось особливим знаком часу, своєрідним пропуском в коло обраних і посвячених. Якщо раніше треба було неодмінно бути модерністом і авангардистом, то тепер стало важко не бути постмодерністом. На початку 90-х рр. ажіотаж навколо постмодернізму спадає, і він вступає в смугу більш спокійного існування.

Інші ж, навпаки, визначають постмодернізм саме як особливу епоху, яка почалася разом з виникненням постіндустріальної цивілізації. Такої думки дотримується X. Кюнг і В. Вельш і ін. Здається, що при всіх наявних відмінностях ці два підходи цілком можна примирити. Дійсно, постмодернізм, перш за все, є станом духу. Однак цей стан триває вже досить довго, що дозволяє говорити про епоху, хоча ця епоха стане, мабуть, перехідною.

2. Основні риси та особливості культури постмодернізму

постмодернізм живопис культура література

Розглядаючи особливості постмодернізму в архітектурі, Дженкс виділяє сім основних його рис. Перша з них пов'язана зі ставленням до історії і минулого, а також до сьогодення та майбуття.

Авангард, як відомо, виступив з рішучим запереченням попередньої історії і всього минулого. Постмодернізм займає зовсім інші позиції по відношенню до минулого і майбутнього. Він повністю реабілітує історію і минуле, часто висловлює почуття гострої ностальгії за минулим.

Заново відкриваючи історію і культуру минулого, постмодернізм відгукнувся на природні і зрозумілі бажання великої кількості людей знову знайти своє власне коріння і возз'єднатися зі своєю минулою історією, чого модернізм і авангард наполегливо хотіли їх позбавити.

Друга риса архітектури постмодернізму продовжує і конкретизує першу. Дженкс її кваліфікує як «відвертий ретроспективізму». Її можна також визначити як традиціоналізм. У цьому сенсі поставангард може бути визначений як стиль ретро.

Постмодернізм не тільки реабілітує традицію і старі стилі, але і широко їх використовує в своїй практиці, включаючи те, що зазвичай відноситься до академізму.

Наступна - четверта межа - постмодернізму є прямим продовженням і розвитком попередньої. Дженкс визначає її як контекстуалізм, що включає в себе ад-хокізм ( «пекло хок» - стосовно до цього) і містобудівна підхід.

П'ята риса - постмодернізм відкидає принцип автономії, відновлюючи принцип барокової зв'язності і цілісності. Замість ізольованих будівель на вільних просторах він як би заново відкриває міську тканину, а разом з нею і саме місто, який об'єднується навколо своїх пам'ятників і має деякі кордону в просторі. Орнамент стає засобом нової архітектурної композиції. Як при проектуванні окремого будинку, так і району або всього міста необхідно враховувати традиції, смаки і думки жителів.

Шоста риса - в постмодернізмі проблеми простору найчастіше вирішуються в дусі бароко і маньєризму. Воно має глибоке коріння в традиції, історично забарвлене. У ньому немає чіткого розмежування, простоти і прозорості. Воно постає звивистих і хитромудрим, щільний, багатим і наповненим, таємничим і ірраціональним. Постмодерністи надають простору набагато більше значення, ніж їх безпосередні попередники.

Нарешті, остання важлива особливість постмодернізму в архітектурі стосується його еклектизму. Дана риса виступає своєрідним підсумком і логічним наслідком попередніх. Вона обумовлена, перш за все, прагненням поставангарда практично втілити подвійне кодування, з'єднати смаки і цінності простих людей з професійною мовою архітектора. У постмодернізмі, як зазначає Дженкс, співіснують два коду: «по-перше, популярний, традиційний, повільно змінюється, подібно розмовної мови, що буяє кліше і має коріння в повсякденному житті, і, по-друге, сучасний, повний неологізмів і відгукується на швидкі зміни в технології, мистецтві та моді, так само як і авангард архітектури ».

2.2 Постмодернізм в живопису

Постмодернізм в живопису виник дещо пізніше, ніж в архітектурі. Поворот до нього почався тільки в 70-і рр. однак, розпочавшись пізніше, він досить швидко прийшов до свого завершення. Про це свідчив цілий ряд виставок, що відбулися в європейських країнах на самому початку 80-х рр. У Лондоні мала місце виставка «Новий дух в живопису» (1980), в Берліні - «Дух часу» (1981), в Парижі - «Бароко-81» (1981), в Римі - «Авангард і трансавангард» (1982), в Сен-Етьєні - «Міф. Драма. Трагедія »(1982).

Названі та інші виставки красномовно говорили про те, що модернізм і авангард вичерпали себе, що вони майже непомітно і нечутно пішли зі сцени мистецтва, і їх відхід не викликав особливого жалю і тим більше трагедії або катастрофи, що їх місце зайняв постмодернізм.

Особливої ​​виділення в постмодерністського живопису заслуговує творчість французького художника Жерара Гаруст. На його прикладі найбільш яскраво видно не тільки характерні для всього постмодернізму риси і особливості, але і ті глибокі зміни, які відбулися в положенні мистецтва за повоєнний час.

За всіма цими параметрами Ж. Гаруст являє собою пряму протилежність. Його зовнішній вигляд відповідає моді і відзначений дендизмом: він носить капелюх, строгий костюм, кишенька якого прикрашений хусточкою, і краватку.

Ж. Гаруст досить швидко домігся значного успіху. У 42 роки він отримав можливість влаштувати персональну виставку в Центрі Помпіду, що свідчило про вищу визнання його творчості. В даний час він є одним з тих французьких художників, хто досяг найбільшої міжнародної популярності.

Саме Гаруст дав одному зі своїх полотен назву «Дежа-вю» ( «Вже бачене»), що стало своєрідним знаком або символом всього мистецтва постмодернізму. Стосовно до інших видів мистецтва воно виступає як «вже Новомосковскнное», «вже почуте»: у творчості постмодерністів, велике місце займають пародії, наслідування, імітації, цитування та запозичення. Необхідно відзначити і ще одну рису постмодернізму - надмірність. Пристрасть до використання безлічі стилів і манер з самих різних епох не знає кордонів.

При вивченні шедеврів постмодернізму, складається враження, що в якості моделей для своєї творчості постмодерністи ставлять перед собою шедеври визнаних майстрів, копії чи імітації яких мають намір здійснити. Однак, роблячи це, опускають свою кисть не тільки в фарби, але і в кислоту. Відомо, що робить кислота з прекрасним обличчям. Стосовно до живопису вона роз'їдає, спалює ознаки гарного смаку, краси і гармонії. Добутий результат не піддається однозначному тлумаченню й оцінці.

В цілому постмодернізм в живопису демонструє вже знайомий еклектизм, змішання стилів і манер, захоплення цитуванням і запозиченнями, іронією і пародією, відмова від прогнозів на майбутнє, звернення до міфології і минулого і разом з тим їх розчинення в сьогоденні.

2.3Постмодернізм в літературі

Як вже зазначалося вище, постмодернізм в літературі і літературній критиці спочатку виник в США в кінці 50-х рр. Про його появу першим сповістив критик І. Хау, зробивши це в 1959 р в статті «Масове суспільство і постмодерна література» і поклавши початок гострої дискусії про постмодернізм, що продовжується і в наші дні. Реакція Хау на нову літературу в цілому була негативною і песимістичною. Він зазначає, що на відміну від великої модерністської літератури Еліста, Паунда і Джойса для постмодерної літератури характерні млявість, виснаження новаторського потенціалу і ударної сили. Ця література дає менше шансів для вияву творчої індивідуальності. У той же час Хау вказує на цілком природний і необхідний характер появи постмодерної літератури, визнаючи, що в її нівелюють образах масове суспільство знаходить більш адекватне відображення, ніж це було в літературі модернізму.

Заслуги постмодерної літератури в тому, що вона скасовує колишній поділ на мистецтво для «освічених» і «недоіскусство» для «неосвічених», яке мало місце в сучасному суспільстві. Нова література також ліквідує розрив між професіоналізмом і дилетантизм в сфері мистецтва, між художником і публікою. Вона об'єднує в собі самі різні мотиви і художні установки, перестає бути тільки інтелектуальної та елітарної і стає одночасно романтичною, сентиментальною і популярною. Постмодерна література знімає колишні межі між високим і низьким, достовірним і неймовірним, повсякденним і чудесним, реальним і фантастичним. Вона повчає і розважає, приносить задоволення.

Постмодерний письменник виступає «подвійним агентом». Він однаково добре почувається і в технологізованої дійсності, і в світі чудес. Він охоче робить вилазки в простір світу і в сферу еротики. Для нього немає заборонених зон. Його література багатомовна. Вона поєднує в собі елітарний і популярний смаки. Її відрізняє радикальний плюралізм.

Успіх роману перевершив всі очікування, він став міжнародним бестселером. «Ім'я троянди» має всі характерні для постмодерністського твору риси. Книга починається на манер поліцейського детектива - з вбивства. Заявлена ​​інтрига підтримується все новими злочинами. За сім днів, протягом яких розгортається дія роману, відбувається сім вбивств. Причому кожне наступне стає все більш жорстоким і витонченим, що дозволяє утримувати увагу Новомосковсктеля і тримати його в постійній напрузі. За своїм жанром «Ім'я троянди» є не тільки детективом, а й історичним романом, який також користується великою любов'ю у Новомосковскющей публіки.

Роман доступний всім людям і всім віковим категоріям, доставляючи їм задоволення і насолоду. Він відповідає всім вимогам і всім смакам. Звідси його величезна популярність: загальний тираж на сьогодні досяг 17 млн ​​екз.

На жаль, в літературі постмодернізму роман «Ім'я троянди» є все-таки винятком. Переважна частина постмодерністської літератури відноситься скоріше до масової культури, ніж до справжнього мистецтва і високої культури.

Постмодернізм проникає в кінематограф пізніше, ніж в інші види мистецтва. Це відбувається в другій половині 70-х рр. На 80-е рр. припадає розквіт постмодернізму в кіно, після чого настає певний спад. Німецький режисер Райнер Вернер Фассбіндер став одним з перших, у творчості яких цілком виразно проявляються риси постмодернізму. В його роботі «Заміжжя Марії Браун», поставленої в 1978 р риси постмодернізму виявилися найбільш виразно. Ця робота Фасбіндера близька до постмодернізму тим, що в ній розвінчується прагнення до великих цілей, які найчастіше виявляються ілюзорними. У міру наближення до них вони перетворюються в свою протилежність і замість задоволення викликають глибоке розчарування. У ще більшою мірою від постмодернізму йде присутня у фільмі еклектика, змішання різних типів розповіді - від кримінальної хроніки до класичного оповідання, поєднання абсолютно різнорідних речей - тонкого смаку і несмаку, несподівані переходи від відчутної реальності до її бутафорської ефемерності, наявність контрастних цитат і відсилань, накладання музики Бетховена на свист і улюлюкання футбольних уболівальників.

Головною фігурою постмодернізму в кіно є англійський режисер Пітер Грінуей. Його по праву називають «англійським Фелліні». Він має професійну освіту живописця і починав свій творчий шлях як художник. Незабаром захопився кінематографом, побачивши в ньому набагато більше художніх можливостей, ніж у живопису. Грінуей вважає, що «кіно - найвитонченіше засіб вираження XX століття».

Постмодернізм проявляється у Грінуея насамперед в його інтересі до минулого, межі якого він все далі відсуває назад: спочатку вони доходили до XVII в. а в останньому фільмі - до Х ст. Як і інших постмодерністів, минуле цікавить Грінуея не саме по собі, він дивиться на нього через призму сьогодення. У мистецтві минулого його приваблює в першу чергу бароко, а разом з ним - почуття і чуттєвість. Значний інтерес викликають у нього також класицизм і маньєризму. Постмодернізмом обумовлений також погляд Грінуея на людину. Він відмовляється від будь-якого піднесення людини, її устремлінь і мотивів поведінки. В такому високому понятті, як любов, він вбачає головним чином біологічні і фізіологічні основи, дарвиновскую турботу про продовження роду, яку люди навчилися прикривати усілякими прикрасами.

Про постмодернізм свідчить також охоче проходження Грінуея «принципом задоволення». Гедонізм, чуттєві задоволення і насолоди, включаючи сексуальні, займають у нього особливе, привілейоване місце. У зв'язку з цим в його картинах є ще одна характерна риса: схильність до крайнощів і надмірності.

Постмодерністське початок дозволяє Грінуея включати в свої фільми багато елементів масової культури і кітчу: вбивства, жорстокість, насильство, секс і т.д. Це робить їх видовищними, наповнює їх внутрішнім динамізмом, вони тримають глядача в постійній напрузі, доставляючи йому бажане задоволення і розвага. У цьому плані найбільш вдалим вважається «Контракт малювальниця», що став, мабуть, найкращим фільмом режисера.

Здається, що творчість П. Грінуея представляє собою «постмодерн, гідний поваги», про який мріє Ж.-Ф. Ліотар. Однак переважна частина постмодернізму в кіно залишає бажати кращого.

Постмодернізм являє собою виключно складне явище. Тому в одному з визначень Ж.-Ф. Ліотара він розуміється як «некероване зростання складності». Таке визначення відображає важливий аспект постмодернізму, але є занадто загальним і широким. Більш істотні моменти даного феномена зачіпаються при його зіставленні з модернізмом. У цьому плані найбільш адекватним і вдалим виглядає визначення, яке дає постмодернізму американський соціолог 3.Бауман. У дещо зміненому вигляді його можна сформулювати так: постмодернізм - це модернізм, який визнав свою поразку і свою неможливість.

Модернізм поставив перед собою грандіозні і глобальні цілі. Кидаючи виклик богу, він намірився превратилась людини, суспільство, природу і Всесвіт. У відповідності з поставленими завданнями природа повинна була бути перетвореної і підкореної, в суспільстві повинні встановитися справді справедливі міжлюдські стосунки, а сама людина повинна стати найвищою мірою досконалою істотою, повною мірою володіє свідомістю і самосвідомістю.

Такий був проект модернізму. Його здійснення тривало приблизно два століття. До середини XX в. стало ясно, що значна частина проекту виявилася невиконаною, а не менш значна частина - взагалі нездійсненним.

Все це викликало глибоку кризу модернізму, наслідком якого став постмодернізм. Він висловлює глобальний ціннісний криза. Постмодернізм вказує на те, що весь попередній шлях розвитку людства виявився в значній мірі помилковим і вимагає істотних коректив. У той же час він означає перехідний стан і перехідну епоху, залишаючи питання про майбутнє відкритим.

Список використаної літератури

3.Дженкс Ч. Мова архітектури постмодернізму. М. 1985.

Розміщено на Allbest.ru