Енциклопедія мистецтва

Історію вивчають за багатьма пам'ятників старовини, серед яких твори архітектури - одні з найцікавіших. Час проходить, а вони залишаються, як живі свідки минулого, як шедеври людського генія. І сьогодні глядача продовжують хвилювати архітектурні образи, створені зодчими різних епох, починаючи з давніх-давен.

Архітектура завжди була тісно пов'язана з історією розвитку суспільства, його світоглядом і ідеями, з рівнем розвитку будівельної техніки, з поданням людини про користь і красу. Все це впливало на архітектурний стиль, т. Е. Історично сформовану сукупність художніх засобів і прийомів.

Архітектурний стиль проявляється в способах організації простору, виборі характерних для даної епохи архітектурних форм, їх пропорцій і декоративних прикрас. Знайомство з різними архітектурними стилями багато що може розповісти про минуле людини.

Архітектура стародавнього світу розповіла нам про життя найдавніших рабовласницьких держав. Піраміди і храми Єгипту, зіккурати Ассірії, палаци Персії, ступи Індії, храми і палаци Мексики стверджували непорушність і могутність влади божества і правителів. Стоячи поруч е гігантськими культовими спорудами або входячи в них, людина відчувала себе нікчемним і безпорадним перед небесними і земними владиками. Зодчі прагнули в кожній частині будівлі створити враження таємничості, викликати віру в надприродні сили, придушити людини (див. Статті розділу «Мистецтво стародавнього світу та середньовіччя»).

Всі споруди стародавньої архітектури завдяки великим розмірам і членениям мали великий масштаб. В античній архітектурі, і особливо в будівлях Давньої Греції, величина будівель і їх деталей була співмірна людині. Тому будівлі не придушували людини, а народжували в ньому впевненість у власних силах і життєрадісність. Величезна заслуга грецьких зодчих - створення архітектурного ордера - особливого прийому художнього оформлення несучих (колона з капітеллю, іноді з базою) і несомих (архітрав, фриз і карниз) частин в стійко-балкової кам'яної конструкції (в перекладі з латинської слово «ордер» означає « порядок »).

У Стародавній Греції існувало три ордери - доричний, іонічний і коринфський. Вони мали спільні основні елементи: капітель, колону, архітрав, фриз, карниз (три останніх елемента разом складають антаблемент) - і відрізнялися пропорціями і декоративної обробкою.

Завдяки пропорціям ордера, його чудесному властивості робити кам'яні маси будівлі близькими і зрозумілими людині, звеличує його, антична архітектура стала надовго зразком для зодчих наступних поколінь. Дивно гармонійні, світлі і легкі грецькі храми з білого мармуру і каменя сяяли під променями сонця, радували і захоплювали людей своєю красою (див. Ст. «Мистецтво Стародавньої Греції»).

Споруди Стародавнього Риму більш грандіозні і пишно прикрашені. Римські архітектори використовували великий масштаб, щоб прославити могутність і силу Риму, держави, що завоював півсвіту. Однак завдяки використанню ордера монументальна римська архітектура, так само як і грецька, співмірна з людиною і не пригнічує його.

Середньовічна архітектура виникла в період утвердження феодального ладу. У цей час розвиваються і досягають розквіту різні ремесла. Але у всіх сферах життя суспільства безроздільно панувала релігійно-церковна ідеологія. Суспільство безперестанку роздирали нескінченні феодальні війни. І про все це красномовно розповідають пам'ятники, які середньовічна архітектура залишила нам в розвинених на той час країнах Європи, Азії та Північної Африки, - собори, храми, торгові та житлові будівлі і особливо оборонні споруди - замки, кремлі, монастирі.

У кожній країні створюється своя національна архітектура, пов'язана з місцевими будівельними умовами і народним мистецтвом.

У Західній Європі виник готичний стиль (XII ст.), Найкраще виражений в архітектурі гігантських соборів. Майстри середньовіччя придумали каркасну конструкцію і, таким чином, перенесли навантаження зі стін на рідко поставлені опорні стовпи. Це дозволило зменшити товщину стін, зробити великі вікна. Будинки готичних соборів відразу придбали ажурність і легкість, їх навіть порівнювали з кам'яним мереживом. Вони кинулися вгору, висловлюючи релігійні ідеї своїх творців, більшу частину стін зайняли вітражі - живописні зображення, викладені з кольорового скла і вставлені в отвори вікон. Крізь них сонце лилося в вузькі високі зали, наповнюючи їх таємничим, фантастичним світлом.

Образи давньоруської архітектури в нашій свідомості назавжди пов'язані з білокам'яними стінами, позолоченими главками куполів, шатрами дзвіниць і кольоровими візерунками настінних розписів. У різних областях Русі були і свої відмінності в архітектурі. Так, білокам'яні собори Смелаа і Суздаля вражають витонченістю форм і пропорцій, багатством і тонкістю кам'яного різьблення. Будівлям Новгорода властива сувора краса. Псковські зодчі любили створювати мальовничу асиметричну композицію з обсягу будівлі, купола і дзвіниці.

XVI століття примітний появою в Москві своєрідних храмів, що мають шатрове покриття, т. Е. Покриття у вигляді чотиригранної або багатогранної піраміди. Такі храм Вознесіння в Коломенському (нині район Москви) і храм Василя Блаженного на Красній площі в Москві. Святкова ошатність, різноманітність форм і велика кількість кольору - ці характерні риси російської архітектури того часу зберігаються до кінця XVII в. Унікальними пам'ятками світового значення стають красиві ансамблі давньоукраїнських монастирів і твори північного дерев'яного зодчества.

Середньовічні пам'ятники мусульманської архітектури зосереджені в країнах Північної Африки, Близького і Середнього Сходу та Іспанії. Образи спекотного сонця, гарячих пісків і тихих оазисів навіває на нас архітектура мечетей, мінаретів, медресе, караван-сараїв і палаців халіфів. Їх урочисті силуети різко вирізнялися з-поміж низькою, одноманітною забудови міста. Блакитні куполи мечетей, що спочивають на високих барабанах (циліндрична або багатогранна частина будівлі, на якій зводиться купол), витончені вежі мінаретів, тоншають догори, масивні куби порталів (входів) із стрілчастою расцвеченной нішею визначили своєрідний вигляд східної архітектури (див. Ст. «Мистецтво Північної Африки, Близького і Середнього Сходу та Іспанії »).

Колонада храму Амона-Ра в Луксорі (на території столиці Давнього Єгипту - міста Фіви). Кінець XV в. до н. е.

Архітектура країн Південно-Східної Азії, розвивалася під впливом буддійської релігії. Однак одні і ті ж культові споруди - храми ( «житла будди», де містилася статуя) або пагоди і ступи (сховища священних реліквій) по-різному вирішувалися зодчими в залежності від місцевих умов.

В Індії, Бірмі, Камбоджі величезні багатоярусні будівлі храмів і ступ, суцільно вкриті рельєфами із зображеннями слонів, фантастичних істот, танцюючих фігур, крилатих левів і сплетінням химерних рослин, справляли враження розкритою ожила книги легенд і міфів. В оточенні буйної тропічної рослинності майстерно виліплені кам'яні громади справляли сильне враження. Майстерність тонкої обробки каменю, любов до вигадливим деталей проявилися і при будівництві великих палаців і суворих фортечних споруд.

Иктин і Калликрат. Парфенон. 447 - 438 до н. е. Афіни.

Самобутня архітектура Китаю, Кореї та Японії розвивалася на основі дере'вянного зодчества. Все тут доцільно. Легка каркасна конструкція з дерев'яних (кипарисових) стовпів і балок була стійка при землетрусах, велика дах захищала від дощу і сонця субтропіків, легкі, провітрюваних огорожі рятували від вологості. Значну роль архітектори відводили силуету будівлі. Тільки тут можна побачити неповторну симфонію дахів, немов ширяють у повітрі. Бельшая висота, плавність вигинів, скатів, що переливаються кольору глазурованої черепиці, витонченість робили дах домінуючим архітектурним елементом. Урочистість храмів, величавість багатоярусних пагод, багатоплановість палацових ансамблів завжди вдало поєднувалися з природою.

Грецькі архітектурні ордери. А - доричний ордер. Б - іонічний ордер. В - коринфський ордер.

Собор св. Віта. Закладено в XIV в. Прага. Чехословаччина.

Триярусна пагода храму Дзерурідзі. 1078. Кіото. Японія.

Мечеть в Кордові. Інтер'єр. VIII-X ст. Іспанія.

Барма і Постник. Храм Василя Блаженного в Москві. 1556-1560.

А. Палладіо. Вілла «Ротонда» поблизу Віченци. 1551 - 1567. Закінчено в 1580 - 1591 архітектором В. Скамоцці. Венеція.

Ф. Борроміні. Церква Сан-Карло алле Куатро Фонтані. 1634 - 1667. Рим.

К. І. Россі. Михайлівський палац (нині Державний український музей). 1819 - 1825. Площа Мистецтв. Ленінград.

Ф. О. Шехтель. Колишній особняк Рябушинського в Москві (нині Музей А. М. Горького). 1900.

Стиль бароко виник в Італії в кінці XVI ст. в період зміцнення державної влади і впливу дворянського і духовного станів (див. ст. «Італійське мистецтво»). Архітектура стилю бароко створює пишні палаци і пишні церкви для світських і релігійних церемоній. Зодчі відмовляються від спокійних прямих ліній і обсягів і звертаються до криволінійним, «текучим» контурах форм. Елементи античного ордера все більше перетворюються в чисто декоративні, з великою кількістю вигинів, зламів і нагромаджень. Велика кількість скульптур і живопису на стінах і стелях руйнувало площину і створювало враження постійної напруженості, неврівноваженості і рухливості.

М. В. Посохин, А. А. Мндоянц і інші. Проспект Калініна в Москві. 1964 - +1969.

Стиль класицизм виник у Франції в XVII в. як відображення духу абсолютної монархії і панувала тоді філософії раціоналізму. У мистецтві затверджуються простота, ясність і логічність. Архітектори знову спрямовують погляди до готових зразків античності, досконалим (розумним) по своїй конструктивній логіці і прекрасним за формою. У будівництві застосовують композиційні прийоми, свідомо запозичені головним чином з римської архітектури. Деталі й пропорції ордера копіюються майже без зміни, (див. Ст. «Французьке мистецтво»).

Ф. Л. Райт. Музей Соломона Р. Гуггенхейма. 1956 - 1959. Нью-Йорк.

Дуже самобутнє втілення стиль класицизм отримав вУкаіни в кінці XVIII - початку XIX ст. Він так і називається - український класицизм. українські зодчі зуміли поєднати в своїх творах строгість і урочистість античності з яскравою образністю і мальовничістю національних архітектурних традицій. Багато будинків, збудовані в стилі класицизму, є світовими шедеврами. Це, наприклад, будівля Державного українського музею і Таврійський палац в Ленінграді, Будинок Пашкова (нині Державна бібліотека СРСР імені В. І. Леніна) і старий будинок університету в Москві (див. Статті «Російське мистецтво XVIII в.» І «Російське мистецтво першої половини XIX ст. »).

Життя штовхала архітекторів на пошук нового архітектурного стилю. На рубежі XX ст. зодчі захоплюються вигадливими изгибающимися формами, застосовують рясний орнаментальний декор, кольорові панно, нові будівельні матеріали - метал, скло, бетон, кераміку. Так з'явився стиль модерн. Він був першим кроком у розвитку нової архітектури, яка склалася в середині XX в. в результаті довгих пошуків і відбору нових художніх прийомів (наприклад, колишній особняк Рябушинського в Москві).

Сучасна архітектура органічно включила в себе всі прогресивні досягнення зодчих попередніх часів, подолавши недоліки функціоналізму і конструктивізму - течій початку XX ст. які односторонньо проголошували кожне свій принцип: одне - зручність експлуатації будівлі, інше - економічну конструкцію. Нова архітектура приєднала до них ще одна обов'язкова умова - отримати в кінцевому рахунку естетично завершену, художньо виразну форму.

Для будівель наших днів насамперед характерна простота і лаконічність зовнішніх і внутрішніх форм, переважання великих однорідних поверхонь з бетону, скла або металу. Численні раніше дрібні деталі і прикраси тепер відсутні. Красу архітектурного образу сьогодні бачать в красі самої форми: в її силуеті, в пропорціях її частин, в кольорі і фактурі матеріалів.

А форми сучасної архітектури дуже різноманітні. Ми можемо зустріти поруч зовсім різні будівлі: строгий паралелепіпед хмарочоса зі скла і музей у вигляді суцільної бетонної спіралі, прозору сферу павільйону, зібрану з тисяч однакових елементів, і гігантську, що висить на одному стовпі дах стадіону. Це різноманітність форм стало можливо завдяки сучасному рівню техніки, появі нових конструкцій, проникненню в таємниці будівельних матеріалів. Створені на початку століття залізобетонні конструкції звільнили стіни від їх багатовікової важкої роботи - нести перекриття, або, як кажуть архітектори, від несучих функцій. І вони стали іншими. На зміну півтораметровим стін з цегли, як в Грановитій палаті Московського Кремля, побудованої в XV в. прийшли легкі стіни зі скла товщиною близько 1 см, з'явилися стіни із пластику, легкого металу і. навіть надувні!

Люди, перебуваючи в сучасних будівлях, як би постійно пов'язані з навколишнім ландшафтом. Як приємно, наприклад, через величезні скла Палацу з'їздів бачити стародавні споруди Кремля. А безперервна скляна стрічка магазинів уздовж Калінінського проспекту в Москві як би воєдино зв'язує гучну життя вулиці з ошатними прилавками і покупцями.

Пошуки нових композиційних прийомів, більш виразних і оргинальний форм тривають. На робочих столах зодчих все нові і нові проекти - легкі споруди із пластмас, швидкобудуюємі надувні конструкції, цілі міста під прозорими куполами із заданим постійним кліматом. Народжуються нові типи будівель, нові квартири, замислюються нові міста (див. Статті «Архітектура соціалістичних країн» і «З історії радянського мистецтва», а також т. 5 ДЕ, статті розділу «Будівництво»). Це прагнення до нових форм викликано постійно зростаючим розмахом будівництва. Наприклад, кожен з районів Москви дорівнює середньому місту. І якщо не застосовувати нові архітектурні форми, то всі ці райони (а їх понад 30) при наших швидких темпах будівництва виявляться схожими один на одного.

Велику допомогу архітекторам надає сучасна техніка. Вона створює нові конструкції, нові матеріали, не бачені раніше будівельні машини. Це дозволяє нарощувати поверхи житлових будинків, робити наші будинки живописніше, різноманітніше. Це робить архітектуру краще, а наше життя - зручніше і красивіше.