Bobby mcferrin - голос - це свобода

Bobby mcferrin - голос - це свобода
Про музиканта можуть сказати, що він виконує джаз. В один прекрасний день стає відомо, що цей же музикант грає рок, потім - поп-музику, а потім - класику. Далеко не всім вдається досягти успіху у всіх жанрах. Складний шлях цих артистів. В дорозі їм допомагає тільки цілеспрямованість, вірність своїм цілям, жорсткість, а іноді і жорстокість по відношенню до самого себе. Звичайно, раз на раз не доводиться, якщо говорити про талант того чи іншого виконавця. А щоб в світі музики вважатися професіоналом, потрібно відточувати талант, розвивати майстерність.

Одним з музикантів, що з'єднали в собі вірність традиціям, новаторське мислення і многожанровость, можна назвати прекрасного джазового вокаліста, диригента оркестру і різнопланового піаніста Боббі Макферрін. Кого, як не його, можна було побачити по MTV з життєрадісною пісенькою "Do not Worry, Be Happy"? Адже MTV не той канал, по якому можна почути джаз.

Це було в 1988-му. Всього кілька років після цієї події Боббі Макферрін вже диригував одним з найбільших американських оркестрів. Але ж колись в 70-х він починав простим піаністом. А завойовані за ці роки 10 премій "Греммі" чого-небудь та стоять, чи не так? А мільйони записів, які розійшлися по всьому світу? А виступи по телеканалам в абсолютно різних амплуа - ведучого, виконавця, викладача? Все говорить про те, що ми маємо справу з талановитим музикантом, який не просто розвивається від пісні до пісні, але є багатостороннім людиною, кожна грань якого є творчість в музиці і в житті.

Боббі Макферрін не відразу став одним з найбільш відомих і талановитих виконавців у світовій музиці. Успішна кар'єра його була заснована на використанні широкого діапазону музичних стилів і форм, за допомогою яких він втілював свої ідеї та фантазії. Легко впізнаваний по характерному вокалу і за своїми роботами з оркестром, Боббі став відомий в основному завдяки новаторському підходу до музики в цілому. Його записи користуються незмінним попитом. Популярність йому принесли як сольні проекти, так і робота з провідними сучасними джазменами і симфонічними оркестрами.

У вісімдесятих Макферрін починає розвивати концепцію групи, що складається з однієї людини. Контрастні (низький і високий) регістри його вокалу створювали ілюзію звучання кількох голосів. Акомпануючі інструменти були відсутні взагалі. Ритм-секція була замінена на клацання пальцями, прітоптиваніе ніг, хлопки долонь. "Я люблю співати, люблю пригоди. І те й інше схоже на перший досвід польоту, коли ти стоїш на самій вершині гори і готовий стрибнути вниз, тому що віриш, що за твоєю спиною великий паперовий змій. Зі мною трапилася подібна історія, особливо коли я почав співати a cappella ". Це був дуже важливий творчий крок музиканта, коли в 1983 році він почав давати вокальні концерти без супроводу. У 1984 році проходить успішне турне по Німеччині, і, як підсумок, виходить концертний альбом "The Voice", який продемонстрував унікальну здатність Макферрін зачаровувати аудиторію без підтримки інструментів, а в багатьох випадках - і без слів. У той же самий час Боббі бере участь в проектах з багатьма джазменами. Два "Греммі" він отримує за альбом "Another Night In Tunisia", а в 1986 році лейбл "Blue Note" випускає "Spontaneous Inventions" - спільну роботу з Хербі Хенкоком (Herbie Hancock), Іоном Хендріксом (Jon Hendricks), Уейном Шортером ( Wayne Shorter) і Робіном Вільямсом (Robin Williams). Весь цей час він продовжує удосконалювати свою вокальну майстерність і покращувати знання з теорії музики і диригування.

Закінчити цю невелику статтю можна словами музиканта: "За допомогою вокальної імпровізації можна легко складати власні пісні. Кожен так чи інакше хоч раз в житті співав, і зовсім не важливо, чи була ця музика колись записана або почута по радіо або просто з'явилася Бог знає звідки ".