Башкирія - культура - іноді далеку дорогу

- Антон, чому саме Мустай Карим?

Мустай Карим не побутовий письменник - він сприймає світ як талановитий поет. І коли берешся за його повісті, бачиш мету не тільки зробити гарний спектакль з красивими декораціями. Бачиш людську тему, торкаючись до якої, стаєш трохи краще.

Я дуже хотів його поставити, і у мене з'явилася така можливість. Це духовний досвід: ти розбираєшся, чому людина помиляється, як знаходить вихід. Як кожен з нас може зробити світ кращим? Мустай Карім закликає почати з себе. Я називаю це внутрішньої еміграцією: можна, не покидаючи країни, емігрувати в себе, але періодично повертатися до людей і ділитися своїми роздумами.

- А є з ким ділитися? Навряд чи вам подобається те, що відбувається сьогодні з театром?

- Так, деякі ходять в театр: він змушує думати, а думати - складно. Щоб залучити глядача, багато сучасних театри існують за законами середньовіччя: багатовіковий період підйому минув, і в XXI столітті люди знову приходять повеселитися - подивитися на кривлятися зірку.

По-моєму, театр чимось іншим повинен займатися - давати якщо не інтелектуальний посил, то емоційний, зачіпати не поверхового, а глибинне. При всьому песимізмі у мене є бажання ставити спектаклі: хоча б одна людина прийде, хоча б одна фраза потрапить в нього - заради цього варто вирватися з Москви, витратити два місяці.

До речі, мій майстер Юрій Миколайович Погребнічко починав з того, що їздив по країні, ставив спектаклі. Працював, наприклад, на Камчатці. У Москві театр затребуваний, в глибинці - немає. Якщо спектаклі в маленьких містах йдуть, це ще не означає, що театр живе. У мене ідея: от би кожен столичний режисер на півроку їхав в провінцію - ставив спектаклі, розвивав естетичний смак публіки. Тоді театральне мистецтво буде жити. Глядач придбав би інший кут зору, а це завжди добре.

- Чому ваш спектакль «Земляки» на «Театральній весні» визнали найкращим?

- Критики, в тому числі московські, говорили: «Все зроблено гідно». А після вистави до мене підійшла жінка і сказала «Мустай Карім так не звучав ніколи. Йому б сподобалося ».

Що стосується Салавата, це місто маленький і молодий, а «Земляки» не такий вже простий спектакль. Нереально чекати великого числа глядачів - їх просто немає.

- Але театрального глядача можна виростити - наприклад, організовувати культпоходи старшокласників і студентів.

- Я не прихильник того, щоб водити людей на спектакль, як на мітинг. Пам'ятаю, в студентські роки мені довелося грати в Орловському ТЮГу: пригнали величезна кількість дітей, в залі стояв гул, маленькі глядачі на сцену нуль уваги. Довелося зібрати біля себе дівчисьок і хлопчиськ з перших рядів (я бачив, що їм було цікаво) і у вигляді монологу розповісти спектакль.

- Заінтригує майбутніх глядачів: чим вас привабив «Таганок»?

- Це притчева історія про чотирьох друзів-хлопчаків. Від пастуха Шаріфулли (абсолютно міфічний персонаж) вони дізнаються, що їх гірське озеро обезрибело (всіх риб з'їла щука), і, якщо озеро не оживе, гора може обвалитися. Герої вирішують рятувати рідне село (світ по суті), але на шляху до цієї мети починають з'ясовувати стосунки. Їм треба розібратися в собі, тільки тоді вони зможуть щось змінити.

Ця історія про всіх нас, кожен в ній знайде щось важливе. Мені ось відчайдушно здається, що світ треба рятувати. Мустай Карім добре розумів людей: часи змінюються, а людські пороки й чесноти немає.

- А «Земляки»? Ви підкреслили жанрове визначення вистави: притча з життя.

- «Земляки» - з самого початку історія про смерть. Чи не похмура повість про агонію, а прийняття смерті як перехід в інший світ. Три друга пройшли довгий шлях разом, живучи в одному селі. Їхній шлях завершується: вони його переосмислюють, висловлюють жаль з приводу чимось, може бути. І відпускають це життя. Історія про кінець життя дуже світла і близька кожному: нам всім доведеться якось обернутися і побачити, що ми зробили доброго. Або поганого. Це в традиціях різних релігій - душу людини проводять по місцях його життя, і він або кричить від жаху, або посміхається. Можливо, повість «Сільські адвокати» Мустай Карім писав, подумки готуючись до власної кончини. Книга пронизана світлим смутком - тільки сильна людина на це здатний.

- Якби ви не стали актором і режисером, чим би займалися?

- Музикою. До мами в технікум культури я поступав знехотя, потім начебто виявив в собі здатність кривлятися, але навіть мій вступ в «Щуку» було просто бажанням популярності. Усвідомленості не було. Усвідомленість з'явилася недавно, коли я зрозумів: хочу, не виходячи з акторської професії, займатися чимось іншим. Режисурою. Чи не кидаю надію зібрати групу і записати що-небудь: без музики я не живу, думаю через музику.

- Актор - невдячна професія. Як бути молодим, що мріють про цю професію?

- Не треба нічого боятися. Акторська робота тобто, то її немає, і у мене були думки піти. Є приклади, коли люди пішли з цієї професії за грошима, а тепер сумують. Не знаю, правда, наскільки багато болю завдає ця туга, - я не бачив великої трагедії.

Про себе можу сказати, що мені зараз легко - в той відрізок часу, коли ставлю спектакль, знаю: я щасливий, я займаюся своєю справою. По-моєму, правильно так: якщо щось вирішив - роби і не сумнівайся.

- Запросіть, будь ласка, наших Новомосковсктелей в театр так, щоб їм захотілося прийти.

- Якщо ви театральний глядач і якщо вам цікавий театр, не будьте розчаровані в ньому. Бути може, ви зустрінете талановитий спектакль і ваша любов до театру не згасне.

• Антону Федорову 36 років, він син талановитого режисера і викладача С. І. Щетиніна.
• Випускник Щукінського училища, працює в театрі «Біля будинку Станіславського» (художній керівник. Ю. Н. Погребнічко), ставить спектаклі в Москві і в Башкортостані.
• У Славутський драматичному театрі йде його «Шукшин», а спектакль «Земляки» за повістю М. Каріма «Сільські адвокати» переміг на республіканському фестивалі «Театральна весна».