5 Секретів рекламної композиції
Отже, розглянемо наступні правила композиції.
1. Принципи дизайну
Перше правило композиції відноситься до знання елементів і принципів дизайну. Є деякі базові елементи, які ми використовуємо для створення будь-якої роботи. Вони складають структуру дизайну. Це такі елементи як:
- колір - володіє відтінком, насиченістю і т.д.,
- яскравість - світлий / темний елемент, що особливо важливо для монохромних зображень,
- лінія - може бути прямою, зігнутою, товстої, тонкої, жирної,
- форма - зазвичай двомірні (наприклад, квадрат),
- фігури - тривимірні (наприклад, куб),
- текстура - залежить від таких якостей поверхні як блиск, глянець, "мокра", "пісочна" структура,
- простір - відстань між об'єктами.
- баланс - це те, як елементи зорганізує один з одним, утворюючи стійкість (симетрія, асссіметрія),
- акцент - коли один елемент композиції домінує над іншими,
- гармонія - найкраще поєднання компонентів,
- динаміка - розташування елементів таким чином, щоб створювалося відчуття руху, а також створення траєкторії для погляду,
- ритм - повтор елементів для створення ефекту руху,
- пропорція - то, як різні частини співвідносяться з іншими,
- цілісність - об'єднання елементів в одне ціле,
- різноманітність - завдяки йому композиція виходить цікавою і не монотонною.
2. Правило трьох
"Правило трьох" іноді пов'язують з "золотим перетином", що не зовсім вірно. "Золотий перетин" - це математична функція, яка використовується в мистецтві і архітектурі, що розповідає про ідеальне відстані між об'єктами для їх кращого сприйняття. "Правило трьох" більше відноситься до дизайну і є законом композиції.
"Правило трьох" говорить про те, що шляхом рівномірного розподілу дизайнерської картинки за допомогою горизонтальних і вертикальних ліній - кожні чотири з них будуть створювати 9 частин. Перетину цих ліній - це фокусні точки зображення або фотографії. І в цих точках об'єкт сприймається найкраще. Ось фотографія дитини на пляжі - така, якою ми її бачимо спочатку.

Тепер проведемо цікавий експеримент, намалювавши дві горизонтальні і дві вертикальні лінії, розділивши фото на дев'ять рівних частин.

Тепер давайте трохи пограємо з фокусними точками. Яка фокусна точка фотографії? На що ми хочемо звернути увагу очі? Швидше за все, це голова хлопчика. Тепер ми регулюємо сітку так, щоб перемістити одне з чотирьох перетинів на нашу фокусну точку.

Тепер ми просто обрізаємо зображення відповідно до нових кордонів. Ось як фото виглядає тепер.




3. Правило непарного числа і "повітря"
Правило говорить про те, що будь-яка робота буде більш привабливою, якщо:
a) вона зображує непарна кількість об'єктів,
b) на картинці є вільний простір - так званий "повітря", який дозволяє очам "дихати".



4. Правило траєкторії погляду
Щоб "прокласти шлях" для очей, ми використовуємо наступні елементи:
- зони найкращого сприйняття інформації,
- покажчики, Ліди,
- підказки, натяки, стрілки,
- блоки,
- виходи.

5. Не роби два інтервали однаковими
Це правило художника Грега Альберта. Фактично він зводить всі перераховані правила до одного: ніколи не робити два інтервали, дві довжини, два простору, два розміри однаковими. Якщо в зображенні занадто багато повторень (наприклад, повторень інтервалів), це валить в нудьгу і позбавляє зображення привабливості.